贾起家优秀书法作品
贾起家作品被中南海、全国政协和多家博物馆、艺术馆及美国、日本、韩国、德国、英国、马来西亚、新加坡、泰国、香港、台湾等国家与地区官方与民间收藏。是我国当代知名的书法家。下面是小编为你整理的贾起家优秀书法作品c,希望对你有用!
贾起家优秀书法作品欣赏
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贾起家个人简介
1953年生于夏县。毕业于山西师范大学古汉语语言文学专业。现为中国书协理事、中国文联牡丹书画艺术委员会常务副秘书长,国家二级美术师。自幼学书,以柳书为主。17岁后拜尉世芳和著名书法家徐文达先生为师,主攻二王书法,对《兰亭序》、《圣教序》、《十七帖》等用功尤勤,深工巨卷,数年不辍。近年又涉汉魏以来诸家,专精博取。工楷、行、草,尤擅行书,所作清圆秀润、劲健朴茂。
1983年以来,书法作品先后参加全国第二、三、五、六届书法篆刻展览、全国第四届中青展、全国首届正书大展、全国第一届行草书大展、中日书法交流展、第一、二届国际书法大展、中、日、韩三国新书法展、中外草书展、全国著名书法家48人书展等国内外大展50余次。
荣获全国第五届书法篆刻展览“全国奖”,山西省第三届文学艺术创作特别奖,全国书苑撷英百名优秀书法家奖、龙年国际书法大赛、全国“二王”杯和’98兰亭奖·牡丹杯书法优秀奖等国内外书法大赛金、银、铜奖30余次。
古代书法理论发展的特点
首先,重视对审美风尚的总结与引导。一般说来,一个社会必然有一个社会的风尚,这种社会风尚也必然要影响社会文化的各个方面;而社会文化各方面对这一风尚的欢迎或抵制,又必然会直接影响到这一社会风尚的兴盛与消亡。同样,各个时代对书法艺术的审美风尚也不一样。如何引导这种审美风尚,使之成为这一时代审美的主导风尚,就成为各个时代书论家们所关注和探讨的问题。如汉魏时书论中的“尚象”、晋时书论中的“尚韵”、唐时书论中的“尚法”、宋时书论中的“尚意”等等,无一不是对各个时代书法艺术实践中审美风尚的总结,而通过总结反过来又指导书法创作的实践,促进书法艺术的发展与繁荣。
其次,对书法艺术的研究全面而系统。只要粗略翻阅一下中国古代书法理论著作,你就会看到:我国古代对书法艺术的研究和总结是全方位的,涉及到书法艺术的各个方面,而且自成体系。如果将它与中国古代画论相比较,就更能显示出这一特点。比如对书法发展史的研究,自从南朝宋羊欣的《采古来能书人名》开其端,以后各个朝代几乎都有这样的一批著作。它们论列了从上古至清末书法发展的历史,保存了中国书法发展历史的完整面貌。又如对书体演变历史的研究,论及了大篆、小篆、八分、楷书、行书、章草、今草等书体的产生、发展、变化以及概念、特点等各个方面,系统而全面。再如对书法技法的研究也是极为深人、全面,大凡用笔、用锋、执笔、结宇、用墨、布白等等,皆有详细而精到的研究。
再次,重视书品与人品的关系。早在西汉时扬雄就提出了“书为心画”的著名观点,认为书法艺术作品是书家思想意识、德行、品藻的直接反映。这一观点对后世产生了深远影响。北宋书论家朱长文在其《续书断》中就认为,一个人书法艺术的高下与他的品格修养有很大关系,并举例说:“鲁公可谓忠烈之臣也,其发于笔翰,则刚毅雄特,体严法备,如忠臣义士,正色立朝,临大节而不可夺也。扬子云以书为心画,于鲁公信矣。”这实际上就是说颜氏端庄雄健的风格来自于他的高风亮节。近代书论大家刘熙载在《艺概·书概》中更明确地说:“书,如也。如其学,如其才,如其志,总之曰:如其人而已。”他认为通过书法不仅可以看出书家的“学”、“才”、“志”,而且可以想见书家其人。人品好书品必定好。
另外,善于借助生动形象的比喻来表达评赏者的感受,以充分显示欣赏过程中多种心理活动交织的情状。早在东汉蔡邕的《笔论》中,就运用丰富、美好的比喻,来强调书法创作的体势应融人大自然各种生动的形态。自此,历代书论家留继承了这一传统。如孙过庭《书谱》中写道:“观夫悬针垂露之异,奔雷坠石之奇,鸿飞兽骇之资,鸾舞蛇惊之态,绝岸颓峰之势,临危据槁之形。或重若崩云,或轻如蝉翼;导之则泉注,顿之则山安;纤纤乎似初月之出天崖,落落乎犹众星之列河汉。”在这里,作者就运用了一系列生动形象的比喻—实际上是博喻,来比拟钟繇、张芝和二王书法的神妙景象,从而使人获得一种感性的认识,便于领会。此类例子真是举不胜举。
总之,中国古代书法理论是一笔宝贵的文化遗产,值得认真总结和继承。