艺术摄影之用光的艺术

人们将照相机形容为“画笔”，把光线比喻为“颜料”，摄影者就是在利用光线绘制图片，就像画家仔细挑选他的颜料一般，摄影者也应该懂得选择光线。下面是整理的资料，供大家参阅。

领悟用光的艺术

一旦我们在摄影创作中学会了选择光线，并且能够随心所欲地运用光线，你将拥有人世间最丰富的颜料，发挥你的想象力，在光影的世界中描绘人生。

在各种光线效果下，逆光无疑是最令人捉摸不透，也是最难以把握的光线，这种高反差的光线既简单又具有表现力，也因此成为摄影师最推崇的光线。在光的世界中，除了逆光以外，光线还有许多不同的表现形式，诸如顺光、测光、反光、透射光、天空光、区域光、折射光等等，当然这仅仅是自然光中的一部分，还不包括繁杂的人工光线。

可以讲，光是摄影创作的灵魂，如果没有光，摄影又从何谈起?一旦你拿起照相机进入到创作阶段，就意味着你进入了光的领域。事实上，作为摄影师，这辈子最主要的精力都是在琢磨光线。

透射光的艺术效果

无论走在首都哈拉雷的繁华大街上，还是在乡间僻壤的小路上，都会看到妇女们头顶物品匆匆走过的身影。她们头顶的物品可谓五花八门，最常见的有编织袋、麻包和水桶，哪些身穿筒裙的非洲妇女，头顶彩色的编织袋，身上再背一个小娃娃，婀娜多姿的身影让那些职业模特看了也会赞叹。

我在津巴布韦的那段日子里，脑子里一直在琢磨采用什么手法，将这一普通的生活场景艺术化。直到某一天清晨，在一个叫不上名字的小镇，我发现了一片茂密的树林，清晨的阳光透过晨雾洒向大地，那种感觉就好像是一个临时搭建的舞台布景，据有非常强烈的艺术感染力。这是一个十分难得的机会，可惜现场没有人，我决定采取“守株待兔”的笨办法，在等待中伺机抓拍。

公路上远远地走来两位头顶纸箱的妇女，我将自己隐身到一棵大树的后面，用长焦距镜头拍下了这幅非洲妇女日常的生活画面。

在拍摄之前，我也曾经考虑过使用广角镜头，并靠近“布景”实地比较了一番，最终还是确定用长焦镜头远吊。因为广角镜头距离景物太近，光线被分散了，光洒的效果就逊色很多，也会使被摄者感到紧张，甚至会躲避镜头;而长焦距镜头压缩了场景，突出了空气透视感，强化了光洒人间的效果，使一个看起来极为普通的生活场景艺术化。

人造光的效果

即使在仅配备非常简单设备的影室里，你也可创造大量不同凡响的布光效果。你所需要的仅是一盏或两盏影室灯，几件基本的辅助器件，以及一点想象力。

这种效果非常好，但技巧却是简单的。为了取得这些图像，我在一块黑色纸板上剪出一些形状，并让我的助手在一盏聚光灯前拿着它，以便它把光和影的图案投射在模特的背上。这块纸板离模特愈近，图案就会愈清晰。

我们甚至并不需要可制造特殊效果的影室灯——仅用家里的普通灯就可创造出许多的有趣效果——甚至用手电筒也可以——所以没理由不去尝试一下。它其实并不复杂，也不会花费太多的时间。这里的所有影像都是在两小时内创作完成的。当然，一名合作良好的模特与精心准备是至关重要的。

室外光

大自然提供了极广泛的光线选择。就像在影室中一样，你可以选择正面、侧面或逆光照明，但使用室外光线要复杂得多。它的色彩、方向和强度随时都在变化。早晨和傍晚的光线是不同的，冬天与夏天的光线也是不同的。晴天与阴天有差异，物体的影子在一整天中随时都在变化。

我可以理解为何有些人质疑这幅影像。由于相机与模特的移动造成的不清晰是显而易见的。不管怎样，这组照片中的其它清晰影像没有一幅具有这种气氛。

让模特沿着林间小道前行，本身就是个故事。那种雾气弥漫的模糊、逆光照明以及看不清面部的模特，都为这幅影像增添了神秘感。正面打光会使这幅影像成为一幅完全不一样的缺少气氛的影像。逆光在模特周围形成光晕，使她看起来熠熠生辉。

作为一名室外工作的摄影师，你需要记住光线和气候永远是不确定的，因此你必须能够适应条件的改变。不管是出于需要还是为了追求效果，你还可以使用灯光、辅助闪光和反光板为室外光补光。