福寿康宁书法作品欣赏

古人书法，最早是交流的载体，实用性。逐渐在一定阶层，成为雅赏。今人书法，适用功能没有了，完全成为艺术品，或装饰品。下面小编带给大家的是福寿康宁书法作品，希望你们喜欢。

福寿康宁书法作品欣赏

福寿康宁书法作品1

福寿康宁书法作品2

福寿康宁书法作品3

福寿康宁书法作品4

福寿康宁书法作品5

书法是写出来的

古人书法，最早是交流的载体，实用性。逐渐在一定阶层，成为雅赏。今人书法，适用功能没有了，完全成为艺术品，或装饰品。对于书者而言，为职业，为休闲，为兴趣，为谋生。真正的书法，至明朝后期开始衰落，清朝很难找到真正的书法家了，多数书者，玩弄技巧，腐气十足。至于今天，都是写字人，不是书法，更不是书法家，正如我们永远不是李白和杜甫一样。

书法之法

书法关键在于“法”，而这个法，是先人创造和确定的。写字必须尊古，尊古就是遵法，必须有规矩，字要有根，根就是古人的字。几千年了，我们都在沿袭古字的书写，以古人的字为范本。即使我们每个人的书法效果不尽相同，各有千秋，但是祖宗之法不能丢。基本功要体现在“法”上，字有来头、有出处，书写有来龙去脉。这些，也只是我们后人的一些理解和总结，其实，书法早已失传，其“法”不存。

书法之自然属性

书法作品与绘画作品不一样，绘画作品的素材，来自于大自然，可以看到真正的实物。而书法的实物就是先人的“造字”，我们的书法只能从先人的字迹(碑刻)中汲取营养。绘画有写生一说，假如书法也有写生的话，那就是临帖和临碑。书法的实物在大自然中不存在，是不是就是没有自然属性?不是，古人在造字和书法中，就遵循了自然属性。比如，字和章法中的笔画呼应、穿插、主次、阴阳、辩证关系等就是自然的规律。在草书中，笔画的回旋与走势，有来头、有去向，浓淡、干湿、粗细，字的大小等搭配合乎自然。正如一个人的长相和身材合乎自然比例，五官匀称等才是人们的审美取向。如，有的字的笔法和走势，正如男女挽臂，肘弯处最为合适，高或低都不好看。又如书法与舞蹈音乐联系在一起，那么越是自然的就越是最美的。自然的就是美的，我们的书法作品，发乎自然，就是成功的作品。自然与人文的结合就是艺术。

书法之运笔

今人不能真正理解书法，也不能真正写好字。书法是写出来的，最起码的要求，执笔。为什么书法规定了执笔方法?五指执笔，因为这样最能稳笔，又有回旋的余地，运用自如，便于书写。有的书家使用了铅笔钢笔的执笔方法，运动范围就少了，不灵活自如了。古人写小楷一般要悬腕，大一点的字要悬肘。有些书家，不会悬腕，腕在桌上，几个手指在动弹，写不出好字。有的悬腕功夫差，更没有悬肘功夫，运笔就受到影响。有的书者，对笔画的理解不够，大多减省笔画，运笔不到位。有些书法者不是在写字，而是在描字、摹字、临字、背字、画字，只是形体似像而已。再，好多书法评论家不会书法，以不懂的之说哄骗不懂之人，望“字”生义、信马由缰、故弄玄虚、装神弄鬼，谋生而已。

书法之四境界

形、意、气、势为书法四境界。书法的形，这是最初的状态，可以用肉眼看的见有一定实物存在的感觉。如冰块之状，书法也是可以写成不同之状的，正如不同的书体，如篆隶楷行草等。书法的意，即如水，可以有不同的流动方式，意味无穷，如中国的写意画。一般学书法者，也就有这两种境界了。书法的气，即气象，正如流水蒸发成气体，若有若无，着实存在，变化无常，又有其规律性。即书法所表达出来的文化内涵和人文气息，对人的感化和昭示作用。书法有了这样的境界，才可以称得上是书法家了。书法的势，即书法自身发出的一种信息，即气势。这是书法与欣赏者产生共鸣后的一种效果，也是书法的最终境界。如大气变化形成风雨雷电一样，并对自然界形成一种力量。

以前，认为森林就是树，其实森林的博大不只是树。以前，认为书法就是字，其实书法世界就像森林一样。一个人走进了无穷无尽的森林就像站在书法世界。今天书法，应以普及推广为主。要练习基本功，要注重艺术效果，要达到交流和情感的效果，不只是内容而言，主要是让字说话，让字表达，或形或意或态或情感。很多人，写了一辈子字，只是刻板或复制，孤芳自赏。未用书法抒情和表达，不能与读者沟通或对读者造成影响。书法是有魅力和魔力的。然知之微矣，得道呜呼。正如修行之人，成佛者，几十年，几百年出一人，书法，诗人，亦然。