如何辨别小提琴的好坏
小提琴广泛流传于世界各国，是现代管弦乐队弦乐组中最主要的乐器。辨别判断小提琴音色音质好坏有主观、也有客观标准。今天小编给大家整理了如何辨别小提琴的好坏，希望对大家有所帮助。
1、小提琴材料好坏辨别
1， 提琴的面板料：面板是提琴琴身的主要震动体，它就像骨膜一样也是最大的震源。所以面板的木材需要质坚而轻，既能抵抗琴弦的压力，同时又能自由的震动。松树料的松木或云杉是最常用于制作提琴的面板材料。松科木种有上百余种，好的制琴松木(或云杉木)要求木质轻而坚硬。木的敲击声要高，亦即密度要大。在文理的切割上，除了需要是绝对径切之外，还要求年轮均匀分布。秋才不要太深，春才不要太宽，春秋才分不易细密为佳，一般来说，小提琴的面板年轮的密度最好在1mm~1.5mm之间最好。而制作中提琴或大提琴可选年轮密度在2mm~2.5mm左右，或略大些也无妨。当然别太大，太宽的年轮回影响琴的外观与音质。还有木材表面布满鱼鳞般的光斑的才是上等的好材料。另外有一种云杉布满特殊的鹰抓(鸡抓)印，尤为一些制琴家所喜爱。在地理上，国内的东北白松，新疆的云杉是为国产的优质面板料。而欧洲则以意大利北部及瑞士的云杉是最好的提琴面板料。德国和美国的白松也是不错的选择。我国云南以及美国的红松声音较差，琴音就略低沉，如能好好运用可用来做中提琴或大提琴。
2， 提琴的底板，侧板和琴头料：虽然底板(背板)在琴体的震动中步入面板那么至关重要，但它的作用一点也不能忽视。它从力度上起着支撑作用，在声学上起着反射的作用。因此背板的选材要坚硬又有弹性，质轻又要密度高。所以制作背板时，多是选用槭树科的枫木。而侧板及琴头基本上也是选用同样的木材。其实光是枫木也有好几十种，其中欧洲枫木较好;而欧洲枫木中又以南斯拉夫(或称波西尼亚)的为最佳。枫木不但具有很好的声学品质，而且还具有很美观的装饰作用。特别是带有美丽的虎斑纹理的枫木，在涂上通透的优质油漆之后，灿烂夺目华美绝伦。这些虎斑纹有粗有细，有横向有斜向，有直纹有波纹，各有特色，十分惹人喜欢。我国东北枫木之声学品质也很接近欧洲枫木，适合用来做小提琴。但其缺点是：在他的虎斑纹中间总是会有一些矿物质结晶形成的红色细直纹(俗称血径)。这些血径十分影响美观，而我国西南部(如四川，云南，西藏等地)出产的枫木则较少血径，然而多数板质偏软，声音偏沉，做中提琴或大提琴较好，如做小提琴便欠缺钢亮，当然也会有少量的还是可以做小提琴。
， 提琴的配件：提琴配件主要有：弦轴，拉弦板，腮托以及尾住。这些部件的选材不但关系到提琴外管的悦目与否，而且由于各种材质的密度与重量不同，对亲身的震动也有一定影响。
最常见的配件木材有三大类：乌木，黄杨木，玫瑰木。乌木最为常见，常用。因为乌木纹理细滑又坚硬，从没关于耐用的角度来讲是最好的。其缺点是：乌木较重，对某些提琴不太合适。
黄杨木的质地较轻，文理也很细直及坚硬，其染色后很漂亮，因此许多高档次的提琴配件都用黄杨木来做。但是黄杨木的染色有一定的难度，如处理不好会很难看。所以也有人用深色胡桃亩，枣木火苏木来代替黄杨木以期达到相似的效果。
玫瑰木是乌木，黄杨木以外的另一种选择。它不需要染色，但其木纹太粗大是其缺点。
除了上述几种木材外，也有人用蛇木或是染了色的枫木做配件。前者用于高档的提琴，后者用于低档次的普及产品。
4提琴的指板，弦枕和尾枕：指板要经手指的长期使用及磨损，而弦枕于尾枕也同样是长期受压于琴弦和尾部的牛筋，所以这些部件都要使用自坚硬的木材制造。而乌木(或称黑檀木)是首选的材料，玫瑰木则次之，最差的是染色的桐木。乌木的产地有印度，非洲及东南亚的一些国家。印度乌木质地细滑，乌黑发亮，是做指板的上乘材料。而且它不须上油漆，一般只是用清油(如矿物质油，亚麻仁油等)打磨然后抛光，效果甚佳。
2、小提琴材料好坏辨别
Power 力度
好的小提琴必须大声。因为小提琴的声音不像管乐器之有方向性而是向四方散开(因而十分适合作管弦乐的和声基础)，在独奏时不像管乐器那样突出，必须有宏量的声音和深厚的演奏功力才能在乐团中独奏。
除非关闭在硬墙小房间中演奏，否则小提琴从来不会太大声。在大楼、公寓中练琴如果太大声只好装上弱音器，但功力(例如运弓)还是要足。
Clarity 清晰度
模糊的声音传不远。 斯特拉迪瓦里提琴的特色就是音色清晰，这也是人们最喜爱的提琴音色。
模糊、分散的声音不能会让演奏者花更大的力气想拉出声音。清晰的声音会让演奏者较不需注意其他事情，而专注于音乐的美。
Balance 平衡
在理想状态下，四条弦应当有同样的音量、且同一条弦上各个音的音量及音质都相同。
独奏小提琴较常演奏 G (第四), E (第一) 弦;因为琴桥的弯度，中间弦很难超过第五把位以演奏出非常密集又敏锐的音色，故技巧高超的音乐会这样作曲。因而这两条弦要较强些才好。
Evenness 均匀性
演奏提琴的自然共鸣频率时会产生狼音，它会产生持续的人工泛音，放大原音并增加原音的频率范围。例如在小提琴上，狼音会产生于 B4-C5 (中央 C 以上一个八度)间。另外，E 弦上的 E-F 音色也不平均。这对小提琴演奏者会造成问题，让它不能有均匀的音符以演奏好乐句。 如果狼音太明显，有时要用工具(例如挂在弦上的铜制狼音消除器，具体查看这篇文章有讲到消除狼的方法–>小提琴出现杂音不要惊慌仔细排查帮你解决)，有时要用人工的方法(例如用另一条弦来代替)来消除这些音。
Warmth 温暖度
剌耳、尖锐而没有深度的有力声音不是人们喜爱的。通常机械琴容易有木头声音，用小提琴改装中提琴弦也容易缺乏深度。
Richness 丰富性
丰富的声音会有一个强的基音与许多强的泛音。弦乐器因为泛音最为丰富，故音色也最为丰富。好的演奏可以制造出泛音列上的音到第十几号。反观管乐器(尤其是木管乐器)音色就比较空虚。例如单簧管只产生奇数泛音，故而相当突出。
Smoothness 圆润度
许多人以为小提琴要像长笛一样圆润才好，事实上不然。演奏小提琴常常要有很强的起音(发音，articulation)，小提琴演奏者必须习惯于一些听众所听不到的尖锐声音。因为这些强烈的起音会创造出许多高泛音，让频谱完整，音色圆润。
Brilliance 亮度
当演奏把位越高的音，弦就越紧、声音也就越亮。这时会有大量泛音的混合伴随着强基音。 海菲茨有丰富的音色 ─ 常常伴随着闪亮的嘶嘶声。因而试琴时一定要认高把位是否有明亮的音色。
Responsiveness 反应
音色暗淡的小提琴反应反而比较快，但太快反倒没有弹性。因而必须在反应与音色之间取平衡。大的弦乐器(大提琴与低音提琴)，因为弦粗音低，赶不上中、发音小提琴的速度，因而易于反应是最重要的。
Edginess 锐利度
锐利就是有许多表面噪音。
人类的耳朵较能接收高泛音而非低泛音。 C5 (小提琴 E 弦第三把位第 3 指)是人耳听得最清楚音区的中央。
Resonance 共鸣
如果没有共鸣声音会在换弓后就消失。如果一个音在轻跳弓(spiccato)或拨弦(pizzicato)之后立即消失，声音会死掉。美的共鸣使得提琴的声音圆滑柔和，残响造成温润的音色。
小提琴基本构造
小提琴由30多个零件组成。其主要构件有琴头、琴身、琴颈、弦轴、琴弦、琴马、腮托、琴弓、面板、侧板、音柱等。小提琴共有四根弦，分为：1弦(E弦)、2弦(A弦)、3弦(D弦)和4弦(G弦)。小提琴琴身(共鸣箱)长约35.5厘米，由具有弧度的面板、背板和侧板粘合而成。面板常用云杉制作，质地较软;背板和侧板用枫木，质地较硬。琴头、琴颈用整条枫木，指板用乌木。小提琴的音质基本上取决于它的木质和相应的结构，取决于木材的振动频率和它对弦振动的反应。优质琴能把发出的每个声音的基音和泛音都同样灵敏地传播出去。
小提琴有琴弦4根，原均为羊肠制的裸弦，约从18世纪起，低音G弦常包以银丝，使其反应灵敏。现代则将G、D、A3根弦用缠金属丝的羊肠弦或钢丝缠弦，晚近也用尼龙弦。E弦改用钢丝弦，使其在高音区的音色更佳。
小提琴制作成现代这种样式，并非完全从形态美观出发，而是有其音响上和演奏上的需要。小提琴面板和背板有弧度，使其共鸣良好，发音洪亮;琴的腰身狭窄，便于演奏高把位和低音弦;面板和背板加嵌条，除防止木板开裂外，对琴的音质也起一定作用。面板与背板中间有音柱支撑，其位置变化对小提琴音色影响明显。面板左下方粘低音梁，既起加固作用，又具音响作用。小提琴表面的油漆如太硬、太软，或漆得不匀，都会有损于音质。当琴弓与琴弦摩擦使琴弦振动时，通过琴马引起面板振动，又通过音柱使背板振动，E弦振动较少，而G弦振动较大，从而使低音梁有更大的振动，并造成共鸣箱振动。能否使琴声得以充分发挥，取决于琴弦及其张力、琴马质量、运弓的压力和速度。要想把琴的各种音质都表达出来，还要加上演奏者的弓法、指法和揉弦、弹弦等演奏技巧。
琴弓作为乐器的附加物，最早出现在拜占庭帝国时代，但其价值就如平民老百姓一般身份低下，究其原因是与弹拨方法所产生的声音相比，运弓生成的音质实在是太弱。到11世纪伊斯兰征服者入侵西班牙时，把琴弓带到了欧洲，不到100年的时间即为西欧社会所熟悉，并被广泛使用。