声乐发声基础训练方法

2017-06-03

学会唱歌是一门基础,唱歌的发声方法也是有一定的含义的,那么你知道声乐发声基础训练方法有哪些具体的方法?下面是小编为大家整理一些方法吧!

声乐发声基础训练方法一

1、“哼鸣”的基本练习

一般在开始练声时,先练练“M”是有益的,因为发这个音容易达到高位置和靠前、明亮、集中的效果。练习哼鸣时首先上下唇自然地闭上、口腔内部要打开,好像闭口打哈欠的感觉,感到声音向高位、额窦、鼻窦处扩展,但切勿把声音堵塞在鼻腔里,否则会发出鼻音。

2、母音的练习

除进行哼鸣练习外,更多地是进行母音的练习,如a、e、i、o、u等单母音练习,也可用混合母音练习如ma、me、mi、mo、mu等等。

3、连音练习

歌唱声音的主要表现力就在于声音的连贯优美,为了使声音有更多的连贯性,可以将练习的音域相对拉宽些,练习也可以随之难度更大些。

4、顿音练习

顿音唱法又称为断音唱法。要求唱得清晰,短促,灵活,富有弹性,集中感强。练习时要注意一字一音的灵活性和一字一音的连贯性。

5、连音和顿音结合的练习

在基本掌握了连音和顿音唱法的基础上,可以加连音、顿音结合在一起的练习,这样有利于歌唱状态的统一,顿音好像是一个“点”,连音像是一条“线”,这样以点带线,便声音的位置统一,并保持气息均匀流畅。

6、保持共鸣位置不变的练习

找共鸣位置最好的办法就是体会“哼鸣”感觉,如果这个共鸣焦点找准了,那么其它所有的音都应该向这个哼鸣位置靠拢,这样才能达到歌唱的高位置,使声音上下统一。

7、声音灵活性的练习

这种练习主要是为了适应歌曲演唱中快速、流动的要求,以达到更积极的身体、喉咙、气息的配合。

8、字声结合练习(带词练习)

要求根据词意富有想象,有意境,有画面,语气有表现,声音有乐感,有感情地去唱。力求做到字准腔圆,以情带声,声情并茂,慢慢地向歌唱歌曲作品过渡。

声乐发声基础训练方法二

1、大家要认识自己的声音,因为每个人的嗓音条件不一样,不是所有的歌曲都适合唱。所以找到适合自己的曲目类型才能更好的发挥自己的特长。就像阿杜的声音,如果唱张杰的《这,就是爱》就肯定不会达到理想的效果。所以发声练习第一步是认识自己的声音,找到适合自己的曲风和类型。

2、基础的日常练习。我们经常看到不少的曲艺艺术家和歌唱家在清早的时候练声,发出“啊~~”的声音,其实这个是发声练习最基本的一个音,能够让练习者更快的找到准确的发声位置同时感受到气息的流动,还有另外一个音——“咦~~~”,需要练习者打开口腔,尽量长的发音并且变化音调,发出不同的四个音调。每天需要坚持练习,也称为开嗓。

3、 跟随练声钢琴进行练习,由弹奏着进行音调的变化,不断升高、降低音调,并且弹出节奏感,让练习者能够进一步掌握演唱的节奏变化,在歌曲演唱时能够更富有感情和起伏。

4、保护嗓子,这个喜欢唱歌或者在学唱歌的人都知道,伴随季节变化,我们的嗓子也需要收到不同的悉心呵护,推荐阅读下夏季如何保护嗓子,多饮用推荐饮品,保养自己的嗓子。

声乐发声基础训练方法三

(1)上胸式呼吸。这种呼吸是一种用上胸控制呼吸的方法。它吸气量少而浅,仅及肺上部,易造成喉头与颈部周围肌肉的紧张,发出逼紧、干瘪、缺乏弹性的直声。这类现象在初学者特别是业余歌唱者身上较为多见。这是一种需要纠正的、不好的呼吸方法。

(2)腹式呼吸。这种呼吸是一种依靠软肋扩张、小腹鼓起和收缩的呼吸方法。它吸气比上胸式要深,但也有其局限性。由于吸气过深,气息往往不流畅,影响发声的部位,中、低声区音色沉闷,声音缺乏灵活性,并出现音偏低的现象。

(3)胸腹式联合呼吸。这种呼吸是一种运用胸腔、横膈膜与两肋、腹部肌肉共同控制气息的呼吸法。这种呼吸法是近代中外声乐界公认而普遍采用的科学的、合乎生理机制规律的呼吸方法,这种呼吸方法有许多优点。它控制气息的能力强,呼气均匀、有节制,能储存较多的气,有明显的呼吸支点,使音域扩大,并使高、中、低三个声区协调统一。

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