mla基本论文格式

2017-06-02

mla是美国现代语言协会制定的论文指导格式,下面是小编精心推荐的一些mla基本论文格式,希望你能有所感触!

mla基本论文格式

1、题目:应简洁、明确、有概括性,字数不宜超过20个字。

2、摘要:要有高度的概括力,语言精练、明确,中文摘要约100—200字;

3、关键词:从论文标题或正文中挑选3~5个最能表达主要内容的词作为关键词。

4、目录:写出目录,标明页码。

5、正文:

论文正文字数一般应在3000字以上。

论文正文:包括前言、本论、结论三个部分。

前言(引言)是论文的开头部分,主要说明论文写作的目的、现实意义、对所研究问题的认识,并提出论文的中心论点等。前言要写得简明扼要,篇幅不要太长。

本论是论文的主体,包括研究内容与方法、实验材料、实验结果与分析(讨论)等。在本部分要运用各方面的研究方法和实验结果,分析问题,论证观点,尽量反映出自己的科研能力和学术水平。

结论是论文的收尾部分,是围绕本论所作的结束语。其基本的要点就是总结全文,加深题意。

6、谢辞:简述自己通过做论文的体会,并应对指导教师和协助完成论文的有关人员表示谢意。

7、参考文献:在论文末尾要列出在论文中参考过的专著、论文及其他资料,所列参考文献应按文中参考或引证的先后顺序排列。

8、注释:在论文写作过程中,有些问题需要在正文之外加以阐述和说明。

9、附录:对于一些不宜放在正文中,但有参考价值的内容,可编入附录中。

关于养生的论文范文

山水“话”养生

摘 要:我国传统山水画博大精深,其修身养性之功效,自古以来受到文人雅士的推崇,在社会压力和心理压力日益增大的今天,当代人把目光关注到中医的文章将通过对山水画的笔墨、气韵、构图等方面的研究,分析其与心灵养生的联系,从而提出如何养心的方式方法。

关键词:山水画;精神;技法;养生;功效

中图分类号:J212 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2012)33-0021-02

一、中国山水画的养生渊源

中国山水画美学在先后接受了儒、道的思想,摄取了有关的佛理,三家兼收并蓄以来,形成了“重性说”的独特概念,即人品决定画品,画如其人。随着山水画的发展,围绕着 “重性说”而产生的是养性的理论,养性才能悟道,才能画出好画,把山水画当作养生益寿的最佳手段。

在生活节奏日益快捷的今天,工作、生活压力使我们疲惫不堪,人们在心境上,反复震荡于浮躁、得失、迷茫、不安、沮丧、焦虑之间。各种疾病、亚健康,接踵而至,当身体的负荷到了不堪重压之时,中医的养生之道开始备受推崇。

而从中医理论本源来说,“养生先养心”,养生的第一要义就是“调神”和“宁心”。健康的心态是精神与物质的平衡,内心平静自然健康长寿,心态平和自然祛病延年。

何谓养心?《黄帝内经》认为是“恬虚无”,即平淡宁静、乐观豁达、凝神自娱的心境。中国山水画是囊括了儒释道根本真谛的天人之学,与养生学理论有着千丝万缕的联系,画家把心情反映到纸上,从而使压抑的思想和不良情绪释放出来,山水画的娱乐性使中国古人总结出了一套养心的真理,并在笔墨技法中追求一种明淡天真的精神状态。

二、山水技法与心灵养生

(一)山水技法之笔法养生

笔法说:笔法是中国笔墨形式中一个特殊的概念,是一种力度的感觉,这个力度非作者的身体素质方面的力量正比,而是一种巧妙的,经年浸淫、多方修养下的一种不自觉的产生,笔法的锻炼如达不到一定的程度,即使色彩绚然,也是没有多大欣赏价值的。

山水画的用笔注重力的巧妙运用. 山水画的用笔忌粗野,讲究笔的书写性。在作画过程中,笔法是指运笔过程中画者对笔的提按、顿挫、缓疾的变化。用笔贵在一气呵成,笔断而意连,运笔时使呼吸与运笔走势保持一致,运笔流畅,则呼吸平稳而自然,长此以往,画者在绘画过程中精神放松、自如的呼气纳气,不外乎一种身体、心灵与精神和谐统一的运动形式。

山水画用笔简略速适度,欧阳修有云:“笔简而意足”。都是说作画用笔当以简率为美,大有大象无形,大乐必易之意,极简的就是最好的。孟子说:“养心莫善于寡欲”《孟子·尽心》)。通过减少不必要的想法,可以达到涵养心灵的作用。做人当作画,都应简单为好,杂念越少,活的越悠然自得,以一颗简单而淳朴的心来对待生活,生活自会予其一方净土。

(二)山水技法之气韵养生

气在中国哲学史上是一个很重要的范畴,认为气是构成世界最根本的物质。中医学认为人是由气构成的,张景岳曾指出:“人之有生,全赖此气。”

山水画的气韵,往浅显里说,就是指画的传神性和生动性,气韵的形成受制于作者艺术修养的境界和作者的创造性,随着作者创作构思与情感的流动而展开,所以说,山水画创作对画者的心境修养有很大要求,画家没有为现实自然景物所囿,追求的是心中再现自然的真情实感,即达到情与景、意与象的完美统一,又达到理想与情感的纯美融合,形成了以“内美”为核心的意境创造,使画面气韵生动寻味无穷。

适度说:五代时期,随着山水画的逐渐兴旺,气韵被当作一种高风亮节的正气展现,这里的气韵体现着儒家思想的痕迹,是一种中庸,即“适度”的行为。在这种适度思想的指引下,画家排除了故作姿态的矫作,以至情、至善、至性的率真领悟自然山水,达到顺应自然的境界。这种适度的处世法则教导人们不必太过于执着某件事情。对于可以掌握的事物,竭尽全力,追求美好;对于不可掌握事物,随遇而安,顺其自然。只有这样,心灵才会以一种平和的姿态来感受世间的美好。

(三)山水技法之构图养生

山水画中形象的组织安排称之为构图,古人称作经营位置,或称章法、布局。经营位置是将腹稿变为图画,依据画家的艺术想象力,合理的安排布局,结构上有广阔的空间感,意境上有趣味生动性。

取舍说:在山水画景物的选取上,潘天寿强调了构图的取舍之道: “取舍,必须合于理法,故曰‘取舍不由人’。取舍,须出于画人之艺心,故曰‘取可由人’也。”

取舍不由人,是表现的对象——天地万物自有它的理;取舍由人,是画家通过自己的心源,用自己的情感和审美意识,在“触目横斜千万朵”中,随心惬意地选取“赏心只有三两枝。”

山水画的取舍之道恰恰解决了我们生活中那些无法释怀的事情。“取舍不由人”即是当我们面临一些悲剧、灾难、痛苦这些既定的事实时,我们没得选择,但“取舍由人”,我们唯一能选择的是自己的心境,以悲观和沮丧来面对,则人生处处是礁壁,以乐观和豁达来面对,则必有柳暗花明的惊喜。舍得,有舍才有得,不求多,不求全,弱水三千只取一瓢,舍掉贪多和纵欲,得到淡然和知足,还心灵一份坦然。这才是山水画家们在画中真正要表达的。

三、普及山水画养生的现实意义

在当今欲望纵横、处处充满诱惑的环境下,人们无论从生活、思想意识还是传统的道德观念都发生着巨大转变,急功近利、拜金主义已经成为意识的主流,当代人的心灵已经呈现出病态的恐怖,人们急需一个突破口来宣泄自己的情绪、净化自己的心灵。

山水画的笔墨、气韵、构图,无不传递出“宠辱不惊,闲看庭前花开花落,去留无意,漫随天外云卷云舒”的豁达胸襟和气魄。我认为,中国山水画之所以经久不衰、历久弥新的原因,除却其独特的艺术魅力,就是其宝贵的养生价值。

心是人的最高统领,人的一切行为,都是心所致、心所引,在嘈杂喧嚣的社会生活中,学习山水画的确是驱散嘈杂、静以养心的重要一课。我国传统山水画所特有的养心性,未尝不是消除当代人内心焦虑与紧张的媒介的一种。我们在这里把山水画众多功能中的一种——娱心性,归纳总结出来,让人们去了解传统山水画这一功效,使人们在迷茫无助时能够想到还有这样一种方式可以去净化、放松自己。

更加重要的是,这种传统思想与现代生活方式的结合,一方面让现代人继承与学习了古代人的思想精髓,另一方面又促使这种思想得以流传与发展,实乃我国传统山水画发扬光大之幸事。

参考文献:

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