《长颈瓶上的花束》作品欣赏

《长颈瓶上的花束》色粉画，作于1912年，现藏巴黎卢浮宫。是象征派画家奥迪隆·雷东的作品，大致沿着两个不同方向发展。他的版画多鬼怪与幽灵，展示幻想与死亡等主题，所以有人说他开创了西方超现实主义，达达主义运动的新局面。可是他的油画和粉笔画，又效法印象派绘画的静物、花草等方法，注重光色，色彩富有情味，曾受到马蒂斯的赞赏。在色彩上已进入第二时期，即发现色彩的时期。这里要欣赏的静物《长颈瓶上的花束》，是我们领略这方面艺术特色的极好范例。

作者简介：

奥迪隆.雷东(1840—1916)是法国象征派画家，雷东也曾受唯美主义影响。所谓唯美主义，就是在19世纪末兴起认为的艺术要去表现的只是美、艺术本身的一种观念。而并不是为了歌颂某人或者单纯地写实而存在的，雷东少年时期便热爱艺术，十八世纪60年代开始学习版画。70年代起正式转向石刻版画，并取得了相当大的成就。于70年代末年出版石版画集《在梦中》。《在梦中》是他创作的200多幅石版画的总称。代表作有《菩萨》、《独眼巨人》等。

作品简介：

《长颈瓶上的花束》描绘的是一平色彩斑斓的鲜花。这幅画并没有追求些事或者是精细的刻画：画面中的花束均透着一种朦胧之感，模模糊糊，仿佛观者再透过一层模糊的玻璃在观看，亦或是有层朦胧的水汽包围着花瓶。但正是这种朦胧的效果，让这幅画仿佛描绘的仿佛不是一幅静物，而更像是的斑斓的色彩的集合。使得虽然不清楚，但我们仍然能够感受到她们在花瓶中盛开着、散发着生命的朝气与活力。 雷东多画神话、超自然中的事物，很少画静物。《长颈瓶上的花束》便是少有的静物画之一。虽然并没有细致的描绘特点，但斑斓的色彩依然迷人。

装饰小贴士：

《长颈瓶上的花束》色彩鲜艳，又有一种朦胧的美。适合挂在卧室或者盥洗室。