艾特熊和赛娜鼠观后感3篇

艾特熊和赛娜鼠观后感1

灰蒙蒙的云席卷过来，细雨渐渐变得倾盆而下。就像孩子简单的幸福被世俗压抑，铺天盖地无处可逃。唯有那个小屋才可以躲避的地方。

除了小屋，哪儿都有世俗的眼光。关掉了收音机躲回自己的世界，好像回到了阳光刺眼的童年。幸福可以单纯简单，青春里压抑着渴望与悖逆。明明有足够的勇气反抗一切，但是还是太善良的一直逃避。

那时的想法是那么的简单，世间却强行用自己的方式去理解他们。

就好像我们并不想与任何人为敌，我们只是想在自己的世界里被认同和理解。

BGM和线条流畅的结合在一起时，幸福雀跃被诠释的如此清晰。从现实切换到梦境的过场，每一个镜头都那么棒，我差点忘了我只是一个观众。实在是太喜欢这部片子了，教学级的镜头语言，声效，光效，二维动画的细腻细节，拙拙的风格。感谢你们给了我如此美妙的一夜。

艾特熊和赛娜鼠观后感2

看惯了日本手绘风格的动画片，来点儿法式温情的不一样的手绘风格也是不错的观影体验，宫崎骏的动画的确伟大，但不同画风的动画片从美术和视觉角度就能给人最直观的不同体验。吉卜力、梦工厂、迪斯尼、皮克斯，这个伟大的动画公司为我们的童年和成长制造了许多香甜的美梦，这部法国动画片用最返璞归真的画风为这个世界讲述了一种最美好的故事。

“艾特熊和赛娜鼠象征着世界上最美好的关系，就像警察爱上小偷，罪犯爱上刽子手“——有人如此形容这部动画片，当然后者听起来有点儿残忍，却点出了世界上最美好的的关系恰恰来自最不可思议，在动画片的世界中，大恶熊和小老鼠是一对天地，熊生活在地上，老鼠生活在地下，自古以来牢不可破的”游戏规则“却被欧内斯特和赛里斯汀给打破了，尤为可贵的是异类之间这种命中注定的情感的美妙感得到了恰到好处的表达，当影片发展至最后的高潮时刻，感人肺腑的并非是甜腻的分分合合，而是一种架构起两个世界的和谐之情，影片最后升华了，却没失掉其本来的单纯。

松弛的笔触，童稚的手绘，水彩的柔和赋予了影片最基本的情感，每一帧画面都给人一幅水彩画般的质感，虽不高贵的令人叹为观止，却轻而易举的攻破了观众的心理防线，一下子就让观众喜欢上了这里的小老鼠和大恶熊。看似随意的三笔两笔勾勒出的是曾经每个人都以为过的一个纯净、简单的世界，温暖舒心的画面就像香甜的法式甜点入口即化的美妙，看这部电影似乎让观众都回到了童年，一种似曾相识却又遥不可及的时光短暂的回光返照，至少心中充满了靓丽的色彩。

最后就是这部电影精彩的配乐，如果画风一样简单却不失优雅，与画面极富生命力的配合展现新鲜活泼的情绪，记住生命美好的时刻，虽然这个世界并不完美，有时良药却并不苦口。

艾特熊和赛娜鼠观后感3

孤独也许有的地方稀薄，有的地方稠密，但就像空气一样，包裹着每一个人。

这部用淡雅的水彩笔触勾勒出的法国动画似乎告诉我们，孤单起来，熊和老鼠也会抱团取暖。《艾特熊和赛娜鼠》的故事故事类似于日本的《翡翠森林》，却有着更为丰富的内涵，更拟人化的背景设定和立体的人物刻画。

赛娜鼠在牙医学校实习，每天都要为医学院收集幼熊的牙齿以备顾客更换。但她真正喜欢的是绘画，并且相信不是所有的熊都是穷凶极恶的，因此在出勤的时候总是带着画板仔细地临摹着在熊的世界看到的一切美好。艾特熊出身在法官世家，从小家里寄予厚望，但偏偏爱上了音乐，为了音乐放弃了学业，现如今穷困潦倒，一日三餐尚且发愁，只能在街头卖唱艰难过活。

赛娜鼠和艾特熊同样都是怀揣梦想的文艺小青年，却因为这种梦想与普世价值的格格不入，而显得孤单无助。直到那天，他饿得眼冒金星，为了觅食而揭起垃圾桶盖的时候发现了熟睡的她，奇妙的命运使他们成为了彼此社会中的众矢之的，缘分造就了一对相依为命的共犯，就此难分难解。

影片中熊和鼠的社会与我们的社会何其相似，地域间彼此充满了偏见与恶意;糖果店和牙医诊所相对而开机，关算尽的利己主义;社会体制居高临下，对个人价值的抹杀与蔑视。而艾特熊和赛娜鼠看似荒诞的情谊不是简单的友谊或者爱情可以概括的，是被普世价值所孤立后的紧紧相依，艾特熊漏雪的房子，恰恰就是被纷扰俗世逼到墙角的最后一隅简单美好。在这里有只熊不会吃老鼠，甚至会在她做噩梦时，将她抱在怀里轻言细语地安抚;在这里有只老鼠相信熊的善良，甚至会在他熟睡的时候，为他轻轻拭去屋顶飘落在他鼻尖的雪花。

美好的结局只存在于童话里，电影看完生活还是要继续。感谢有艺术，可以将美好的故事抽离出生活，能让人活累的时候打一剂温柔的吗啡。毕竟，总是活在幻想里，固然会死，但总是活在现实中，也很容易疯。

本片凭借优美的配乐，迷人的水彩画风，童真可爱却充满对现实讥讽的故事，获得第86届奥斯卡最佳动画长片的提名。同时提名的有梦工厂的《疯狂原始人》，环球影业的《卑鄙的我2》，迪士尼的《冰雪奇缘》和宫崎骏的收山之作《起风了》。面对这次奥奖最佳动画长片入围提名各个拔尖的质量，《艾特熊和赛娜鼠》的文艺范儿获奖压力巨大，但却是非常值得欣赏的清新小品。