元代花鸟画珍赏

花鸟画作为中国传统绘画艺术中的重要一支，发展至今已经约两千年，这一历史悠久的中国艺术在岁月的长河中经历了辉煌和低潮，繁盛和颓败,在战争年代几乎面临退出历史舞台，但其顽强的生命力驱使它在当代再次走到聚光灯下，并且开始有了新的形态。以下是小编分享给大家的关于元代花鸟画珍赏，一起来看看吧!

元代花鸟画珍赏

【元代花鸟画珍赏：1】

【元代花鸟画珍赏：2】

【元代花鸟画珍赏：3】

【元代花鸟画珍赏：4】

【元代花鸟画珍赏：5】

看了元代花鸟画珍赏后，下面就来了解一下关于花鸟画的知识吧!

元代花鸟画简介

元代花鸟画作为文人画的一个分支，发生了重大变化。其凸出的标志是单纯以水墨绘画花鸟，于是，墨花、墨鸟兴起并且流行。道、释、禅的思想，这时在艺术美学上的表现即是：任自然，不雕饰。反映、落实在花鸟画的笔墨上就是清淡的水墨写意，体现以净素为贵的境界。因为中国画发展至当下，各种技法尤其水墨技法已经完备，美学理论、画论已经成熟到足以适应画家任意驰骋于水墨世界。

元代的墨竹，继承五代、两宋而盛行。墨梅也在宋人“以墨点花”的基础上，发展创造，自成一格。那些曾在唐、宋时兴的院体花鸟画，虽后继有人，但已呈现颓势成为末流。人们不再取悦工丽之好，欣赏趣味已经转移到清淡水墨写意为主，这样，“唐之边鸾，宋之徐、黄”的古今规式已被打破。“一竿墨竹”即可“得我真情”，又何乐而不为?于是，倪云林“逸笔草草，不求形似，聊以写胸中逸气”的表白，在画家们那里和士大夫层得到广泛赞同，一人道破，万夫呼应。