中国画花鸟作品欣赏_中国画图片花鸟工笔

2017-05-19

工笔花鸟画是和写意画相对比而言的,它是中国传统绘画艺术中的一种独特表现形式,现在就和小编一起来看看中国画花鸟作品欣赏,如果你喜欢的话,记得分享给更多好友哦!

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传统工笔画鸟的装饰美

1、线条方面。用线造形是中国画的造形手段,工笔花鸟画是传统绘画艺术中的一种表现形式。用线造形、“勾线填彩”是工笔画的主要表现手法。“线”是工笔花鸟画的骨架,中国古代的人们很早就已经认识到这一点,比如在远古人类的生活用具或装饰物以及岩石之上,人们已经开始运用粗细不同、长短不同、疏密对比的线条来表现他们身边的物象,鸟兽、鱼虫、植物是其主要的表现对象。古代的帛画、壁画中的用线就是以“铁线”勾勒。用线细密精到、粗细变化、浓淡干湿变化,使线条富有很强的节奏感、韵律感和装饰美感。传统的工笔线描主要可以分三类:第一类是变化较小,用力比较平均;第二类则变化比较大,线条出现各种变化;第三类是写意画的用线方法,变化极大。工笔花鸟画在用线上虽有一定的区别,但其笔墨线条所呈现出的物象、空间、意境等方面都具有装饰美的特点。这是西方的绘画造形显示出本质上的区别。

2、色彩方面。色彩是中国工笔画重要的元素,晚周的帛画和西汉早期的壁画完全是用黑色的线条勾勒出物象,而略施朱色于局部。魏晋南北朝在用色方面画家就普遍比较重视了,从谢赫的《古画,晶录》便得以看出当时画家已非常看重用色的问题,并逐渐形成了淡彩和重彩两大风格。

淡彩和重彩是中国工笔画设色的两大种类,淡彩一路是在墨线勾勒的基础上施以透明的颜色;另一种是用不透明的矿物质颜料,色彩厚重强烈,最典型的代表作品就是敦惶的壁画,作品中大量使用土红、石青、石绿等矿物质色。中国的绘画色彩到了唐代出现了更为丰富的局面,敦惶壁画中的唐代作品用色干净而平均,运用不同原色的并列,对比十分强烈。这一时期的用色主要是以富丽堂皇,工整细腻为主。中国工笔花鸟画的设色方法不同于西方绘画的色彩观点,西方的写实绘画色彩强调物象在特定环境之中的真实性,要求表现出光源色,环境色对物象影响下的色彩真实性,而中国工笔花鸟画的设色观念则以主观色彩为丰。谢赫在六法论中提出“随类赋彩”的观点,设色的方法是根据一定的类色来表现物象,更多的是根据画家主观意识、物象的特点来设色。工笔花鸟画在色彩技法上采用单色平涂、勾勒填色、三矾九染,注重色块之间的大小对比和协调,另外黑、白、金、银在色与色的调和中加强了作品的装饰美。

3、空间表现方面。中国工笔花鸟画在空间的表现方法上,注重二维空间的表现,完全区别于西方绘画所运脂的真实的三维空间的表现方法。工笔花鸟画的这种平面处理手法使工笔花鸟画具有强烈的装饰特点。传统的工笔花鸟画的构图完全区别于西方绘画的焦点透视法,散点透视的构图方法是工笔花鸟画的重要特点,散点透视中的物象没有统一的消失点,不会产生西画焦点透视的深度空间。二维空问的运用,使物象具有平面化的艺术特点,而具有装饰性。

在画面构成方面,工笔花鸟画不局限于时空,可以把不同时空的物象通过一定的方式组织在一起,用特有的透视方法、设色方法把复杂的物象统一在整体的画面之上。传统工笔花鸟画在画面上可以不受物象的具体比例大小的局限性。传统的工笔花鸟画具有鲜明的艺术特色,并具有装饰美。总结起来看,其一是运用了具有民族特色的笔墨线条;其二是运用了区别于西画的随类赋彩、主观色彩和平涂技法的运用;其三是区别于西画的散点透视法,运用了平面化的空间处理方法。

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