对当代工笔蔬果绘画创新的探索

2017-03-15

摘 要:草虫蔬果绘画以草虫、蔬果为表现题材,充满了田园之趣。倾注着独特的艺术构思,体现了艺术家高尚的艺术修养。陶瓷艺术是中国传统的民族艺术,粉彩瓷器是中国陶瓷发展史上巅峰时期的代表作,凝聚着古代劳动人民的智慧与心血,散发着独特的艺术魅力。我的作品将此二者相结合,参照博古画中的构图技法,并融入中国传统元素,在传统草虫绘画的基础上加以丰富与创新。本次课题研究通过我的作品创作的全部过程,对在新时期之下工笔蔬果草虫绘画的发展与创新做出尝试。

关键词:工笔蔬果;草虫;粉彩瓷器

一、作品《风来翰墨香》构成元素解析

(一)明清粉彩瓷器的艺术价值

陶瓷艺术是中华民族的瑰宝,千百年来散发着独特的艺术魅力。尤其在明清两代,取得了重要发展。清代康熙、雍正、乾隆三朝流行的粉彩瓷器与单色釉瓷器,更是达到了中国陶瓷发展史上的巅峰。

在釉面装饰技法上,粉彩由五彩瓷平涂填色进展到具有明暗变化的洗染。在绘画风格上,其布局章法和笔法,都与中国传统绘画一脉相承。粉彩瓷器使用“玻璃白”,产生晕化乳浊的浓淡效果,釉面出现浓淡凹凸的变化,画面精致细腻,柔和粉润,富于国画风格特征,并与工笔绘画技法紧密结合,增加了彩绘技法的表现力,这是在陶瓷釉面装饰技法上的一项伟大创举。因此粉彩瓷器具有“东方艺术明珠”的美誉。

(二)草虫在传统绘画中的文化内涵

从文化意义上来说,明代出现了《猫蝶富贵图》之类具有吉祥含义的会画作品,画面中表现了牡丹、猫、蝴蝶等物象。其中的“猫蝶”与“耄耋”谐音,这种现象的出现丰富与延伸了草虫画的文化内涵,这时期草虫在画中已经不仅仅是客观欣赏的对象,更是体现了画家本人追求长寿富贵的美好意愿。同样还有陈老莲的《捕蝶仕女图》,草虫在这幅画中起着升华意境、画龙点睛的作用。人物躬身指蝶,蝴蝶不仅是客观表现物象,更是精神的象征。在这幅作品中,人物线条刚劲有力,蝴蝶描绘得生动形象,呼之欲出,人物与草虫相互构成了和谐稳定画面。这些充分证明了草虫在中国传统文化中的象征意义,草虫作品可以寄托画家个人的情思想情怀、审美意趣,可以作为具有特定涵义的象征物,这一点对明代以后的草虫绘画的发展产生了深远影响。

进入清代,花鸟画取得了空前繁荣与发展,随之而来的是草虫画内容与题材大大拓展。清代有许多画家精工草虫,保存下众多的草虫作品。从画面的表现内容与描绘题材来看,清代草虫画沿袭了明代草虫绘画的表现技法,草虫表现种类进一步增多,苍蝇、飞蛾、天牛、蝈蝈等物种纷纷入画,画家进一步注重草虫的象征意义,托物咏志,借物抒情,赋予了草虫更丰富的文化内涵。例如用蝉来比喻高风亮节,用豆青虫比喻生活的田园之趣;以瓜、蝶谐音“瓜瓞连绵”,表现子孙繁盛,蝈蝈、菊花谐音“官居一品”,表现一品当朝等等。近代著名画家齐白石精工于工笔草虫,是工笔草虫的一代大家,他把草虫画得极为工整细致,形神兼备,活灵活现。与大写意的瓜果、花草相搭配,用粗犷的配景来烘托草虫的细致,使那些刻画精细的草虫显得更加细腻,从而达到了极强的艺术效果。

二、作品《风来翰墨香》的创作过程

(一)选定粉彩瓷器作为创作素材的缘由

粉彩瓷器在清代康、雍、乾三朝达到顶峰,造型规整,釉面绘画工整细致,色彩搭配和谐,具有极高的艺术价值。在装饰技法上,受当时主流画风的影响,山水花卉的表现风格与清初四王、恽南田、蒋廷锡等画家非常相近。粉彩特别适合表现工笔没骨的花鸟草虫,有的还衬以彩色地纹,富有俊秀优美的韵致,可以说,粉彩的釉面装饰就是画在瓷器表面的工笔画。我被粉彩瓷器所呈现出的特殊的艺术魅力深深吸引,决定以粉彩瓷器作为自己的创作素材。以粉彩瓷器入画,由于瓷器表面有绘画装饰,可以丰富画面的节奏,更能达到画中有画的特殊效果。

(二)收集创作素材并绘制底稿

选定以粉彩瓷器作为创作素材之后,我利用课余时间到校图书馆查阅资料,搜集与创作有关的图片、文字;在网上查阅粉彩瓷器的图片,作为创作素材。一幅完整的画,光有精美的主体物是远远不够的,还需要有配饰与之相适应,我选择有吉祥内涵的水果、花卉与其相搭配。在画面经营上,参照历代蔬果作品的构图样式,以草虫作为点缀,不仅增添了画面的情趣,更起到了画龙点睛的作用。构图上借鉴了博古画中的某些元素与构图形式,在继承传统工笔草虫绘画的基础上加以融会贯通,这些是我对传统草虫绘画技法的丰富与创新做出的尝试。

(三)勾出正稿,尝试用不同的背景表现出不同的画面效果。

底稿绘制完毕,开始着手勾正稿。我选用比较硬朗的鼠须勾线笔,在熟宣上绘制。勾线过程中注意线的虚实疏密,穿插交错,提按转折,并将同一幅底稿勾出好几张线稿,挑选一张最好的作为正稿,进行下一步着色程序。调制好底色颜料,用宽底纹笔均匀地刷在画面,切记底色不可太脏、太火;颜色的搭配要与画面的主题内容相适应,例如画面中出现色彩鲜艳的水果,就可以选用比较暖一些的底色。如果画面中表现古朴厚重的题材,可以与深沉的赭灰色相搭配,以不同的底色与不同的画面题材相适应以此类推;把整组作品的底色全部刷完,体现出画面中不同的气氛。

(四)试画一张作品查看效果并做出解决方案

为了使整组作品取得良好的画面效果,需要先画出一张完整作品,找出画中缺点与不足之处,并做出适当调整。我选取一张比较难以表现的作品底稿进行赋色试验,针对出现的问题做出解决办法:绘画作品终究不是照片,应该有作者的个人情感蕴含其中,我对画中的草虫、蔬果的形态作了适当的夸张处理,使作品看起来更加生动。

参考文献:

[1]李福顺《中国美术史》 辽宁美术出版社2000年12月第1版

[2]王宏建 袁宝林《美术概论》北京 高等教育出版社 1994年[3]陈传席《中国绘画美学史》 人民美术出版社 2009

[4]叶朗《中国美学史大纲》上海人民出版社1985

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