人教版七年级下册美术说课稿
初中美术学科教学对于当代初中生的美学意识培养具有重要作用,美术作品的欣赏可以加强学生情操的陶冶,培养学生端正的兴趣爱好,促进学生素质的全面提高。下面小编给你分享人教版七年级下册美术说课稿，欢迎阅读。
人教版七年级下册美术《在美术世界中遨游》说课稿
一、教材分析：
1、本节课在整体知识结构中所处的地位和作用
本节课内容是人民美术出版社出版的义务教育教科书七年级上册第一单元《在美术世界中遨游》(出示板书)，通过本节课的学习，使学生对以后的美术课程学习产生浓厚的兴趣，确定本节课在整体知识结构中起到一个统领下文的铺垫作用。
2、教学内容：
本课通过学生对相关知识的学习，丰富学生的美术知识，开阔学生的眼界，遵循学生的身心特征，他们的逻辑思维仍需要很多感性经验来支持;想像力中的现实性不断发展;情绪易受到外界环境的影响，具有很大的易动性、冲动性。通过本节课的学习给学生提供一个较为全面的认识美术世界的机会，加强对美术不同种类的了解。
3、教学目标：
根据《新课程标准》的三个纬度和学生的心理特点及认知特点，我确定本节课要达到以下几个目标： 知识与技能目标：
本课以材料的不同来区分画种，力求使学生明白：画种的不同，是因为画家使用的材料的不同。使学生掌握对美术作品分析、理解、评价的能力。
过程与方法目标：
本节课通过大量图片欣赏，教师正确引导，对中西作品分析比较，让学生在了解美术的基础上对绘画、雕塑、建筑、工艺美术有一个清晰的认识，并能够正确掌握美术作品的分类，学会用新型的美术材料来体现美。
情感态度价值观目标：
通过对美术作品的分析评价，让学生了解美术作品是人类的宝贵财富，培养学生对美术学习的兴趣，掌握正确的评价方式。让学生打破时空，不拘一格的在美术世界中寻找美，发现美，从而创造美。
4、根据我对教材分析和理解，我确定本节课的教学重点、难点
重点：
欣赏图片，让学生对各种美术作品的造型方式、表达方式和形式美感进行了解和掌握，从而进行对美术作品制作材料的分析比较。
难点：
具体分析、理解本节课所学的内容，使学生能够独立、正确地理解美术作品所用材料的不同而带来的不同画面效果。
二、教法与学法：
教法：
根据教材的特点及学生的情况，我主要采用探究式的教学方法。
在整个教学过程中我遵循“教为主导，学为主体”的教育思想和初中一年级学生心理特点，我采用引导教学，用幻灯片放映不同种类的美术图片，激发学生的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，然后提出问题分组讨论、探究“是什么决定了美术门类的不同?”接着放映各种不同种类的美术作品作比较，让学生在头脑中对本课所学的内容有一个完整的感性认识;突出本课的教学重点。
学法：
遵循“学为主体“的教育思想，做到学与思紧密结合，让学生先认真观察图片，在欣赏过程中，积极思考，及时提问，领悟到学习的要点和难点。充分调动学生的积极性，培养学生的合作探索精神，并养成认真细致的学习态度。
三、教学过程设计
我将从课前准备—激趣导课—探究欣赏—思考讨论—教师总结，几个方面进行我的教学。
1、课前准备
老师准备：大量的各种不同材质的美术图片，让学生欣赏，讨论。
学生准备：收集自己喜欢的美术作品。
2、激趣导课
首先，我以问题挑战学生：
(1)你们见过哪些美术作品?
(2)他们的材质分别是什么呢?
并以展览的形式把老师和学生课前收集的图片布置在教室的墙壁上，让学生带着问题互相欣赏，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。
接着，再欣赏课本上的图片，提出问题：如图《父亲》，《人桥》 “同样是画人物，它们有什么不同?”让学生在思考探究中对本节课所学的内容产生好奇，感受不同材质带来的不同效果。
最后，在学生思考的同时我会给学生准备一些不同种类的绘画工具，像国画工具、油画工具、水彩画工具以及其他种类的绘画工具给学生看。让学生能正确的判断出美术作品是用哪些绘画工具完成的。 本环节主要让学生在老师的引导下自主学习本节课的教学内容。
3、探究欣赏
美术是运用一定的物质材料通过造型手段，创造出来的视觉艺术。想了解它丰富多彩的内容吗?让我们一起在美术世界中遨游。
我首先充当导演，让学生在游戏中，一边看作品，一边正确地找出作品使用的材料。让学生甲指出油画《父亲》，学生乙找出油画用的材料;学生甲出示卡片——“浮雕”，学生乙找出书上图片中的浮雕;学生甲出示“水彩画”的卡片，学生乙就要从课本外找出一张水彩画的作品。让学生在游戏中分清楚作品是用什么材料完成的。
然后，回到课本上的图片，具体地分析每幅作品。由于材质的不同，使得美术作品效果截然不同。以学生的探究为主，教师适当地加以补充。
如前面所观看的《父亲》——《人桥》对照，提问：“同样是画人物，他们有什么不同?”学生讨论后，老师总结：《人桥》记录的是解放战争时期大军渡江，架桥部队撑起浮桥，配合主力部队向敌人进攻的场面。画面以黑版为主，套以橘红、黄绿二色，在对比中表现出硝烟四起、火光冲天的战斗气氛，映现出士兵奋勇前进的身影。红、绿二色叠印产生的中间色和点点留白丰富了画面的色彩。而油画《父亲》画面有一种悲剧性的震撼力。这幅油画作品以细腻的笔触和丰富的色彩，表现了生活在贫困中的老农形象，画家借此来表达对农民的同情和热爱。让学生了解两幅作品的背景以及根据所选择的不同材质及效果。 为了检验学生掌握知识的程度，我又从课本之外找了一些不同种类的图片，让他们做出比较。
最后总结出，美术的四大主要门类有：(出示板书)绘画、雕塑、建筑、工艺美术。绘画又包括中国画、油画、水彩画、版画等。
在这一环节，主要让学生通过对图片的大量欣赏比较，自己体验美术作品由于材质的不同所带来的不同效果。
通过大量的图片欣赏，在老师与学生的共同探究中，最后总结：
一、绘画：
1、中国画：利用笔墨纸砚把诗书画印融为一体的中国传统绘画。表现手法分为工笔、写意、白描等。
2、油画：油画起源于欧洲，发展至今，已经成为世界性的画种，是用核桃油或亚麻仁油等植物油,调和油质颜料所作的画。
3、水彩画：以水为媒介，调和透明性颜料作画的画种。由于水彩颜料有透明等特性，能创造出意想不到的“偶然效果”，水彩画也就成为了最具吸引力的艺术表达形式之一。
4、版画：运用刀和笔等工具，在不同材质的版面上进行刻画和艺术加工，可拓印出多幅艺术作品。版画分为凸版画、凹版画、平版画、丝网版等。
二、雕塑：
可以多面欣赏并具有三度空间(长度、高度、深度)的造型艺术。根据表现手法的不同可分为圆雕和浮雕。根据功能的不同，雕塑可分为纪念性雕塑和装饰性雕塑。
三、建筑：
通过建筑群体组织、建筑物的形体、平面布置、立面形式、装饰色彩等多方面的处理所形成的一种综合艺术。建筑艺术具有反映社会生活、反映社会精神面貌和经济基础的功能。
四、工艺美术：
通过设计的理念和工艺手段进行实用性和审美性的创造的艺术形式，是美术在应用领域的分支。主要分为民间手工艺，染织设计，服装设计、环境艺术设计，工业产品造型设计，装潢设计等形式。
4、思考讨论
了解美术四大类后，我会继续让学生对刚才所观看的图片进行讨论：
《家庭组》——《马赛曲》：“同样是雕塑，表现手法不同，效果有什么不同?”
《出水芙蓉》——《故宫太和殿》：“中国画与中国古建筑之间有什么联系?”
在探究欣赏比较中让学生了解本节课的学习内容，掌握不同材质的基本特点。
在这个环节主要让学生在讨论中学习本节课的教学重点，从而把整个教学过程推向高潮。
最后，找出一些图片留给学生作课外的探索，如设计领域的广告有不同的材质构成。通过课外的探讨活动，使学生进一步地学习知识，为他们创造探究性学习打下基础。
在整个教学过程中我让学生掌握本节课所学内容的同时，通过课外的探索与发现，让学生对本节课有一个整体的认知与提高。
5、教师总结
本节课通过对图片的大量欣赏，让学生在了解美术的四大门类中，感受祖国那份几千年来沉甸甸的美术文化。学生通过对美术作品直接的感受，引导学生观察作品，让学生看出不同画种的不同效果。使学生能够独立、正确地从美术作品中，按工具材料的不同认识美术作品的门类。
为了丰富学生的知识，加深学生对本节课的理解，在本节课最后我将给学生推荐以下相关的学习网站和书籍。
四、教学评价
通过本节课的学习，我遵循 “教为主导”的作用，让学生在欣赏、比较、归纳、总结几个方面深入学习。让大部分学生达到能够自主、正确的掌握本节课的教学内容，并且让个别领悟性较好的学生达到除了掌握本节课的基本教学内容以外，还能够独立、创新、发挥自己的个性，通过自主学习和师生共讨，达到一个更高的认知水平。最后，让每一位学生都能通过本节课的学习对美有一个更深的认识和理解。
五、板书设计
下面请看我的板书设计，一个好的板书有微缩教案之称，本节课以总分式的结构——理清教学内容的“‘主干’和‘枝叶’”。体现了整个教学的过程，突出了重点和难点，这样看起来简单明了，从而培养学生的审美能力和对美的追求。