山水画图片作品欣赏_山水画名家作品图片

中国称西方为风景画的画为山水画。山水寄托了中国人的情感、哲学及民族意识，中国的山水画已成为一种国家的民族的灵魂象征。今天小编带给大家的是山水画图片作品，希望我们的图片你能喜欢。

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陶瓷山水画的审美特征

1、装饰之美 装饰性是工艺美术最重要的审美特征。作为工艺美术陶瓷山水画必须考虑到其装饰性的特点，以便使其更能符合陶瓷器物的整体审美要求，中国山水画与陶瓷山水画虽然一脉相承，但是又有着本质的不同，因为陶瓷山水画属于工艺范畴的，除了自身的绘画技巧外，还要考虑到瓷器的形状大小，瓷质以及使用的工具，材料釉色的烧成等多种因素，同时还要预期烧成的情况，因此陶瓷山水画比中国山水画更多了一层氤氲之美，朦胧之色。

2、神韵之美 陶瓷山水画在艺术风格上大致可以分为三类。第一工艺类，此类笔法趋向于细致工整，细节刻画的非常细腻，这种风格注重形，以形表现神，山水之气通过形的构画传达。第二写意类，这一类具有较高的艺术境界，要求作者有较高的写实功力和个人的修养，就是前文中提到的表现人文合一，天地之间大美的境界。此类笔法豪放，粗率挥洒，浑然天成，大巧若拙，大智若愚，不以形似，只求神聚。第三类就是兼工带写意，此类层次感非常丰富，细节刻画，细致入微，背景写意，一气呵成，

远观有运筹帷幄之势，近观则妙趣横生，自然之色在画面上如行云流水，尽显眼底。此类笔法刚劲潇洒，浩然成器。

3、自然之美 郑板桥画竹曾有一诗：“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思，沉繁消减留清瘦，画到生时是熟时。”在他少年时就将窗户糊上白纸，他说窗旁零乱的竹影就是天然的画面，凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影耳，从此可以看出，艺术品中的自然之美，自然之景才能激发出艺术创作的实现。

当然艺术是用来创造的，摹仿和照搬都不是艺术，即使是最写实的艺术也不可能像摄影那样逼真，但是艺术的创造来自生活。山水画不仅是自然的照搬，而是自然的升华，在陶瓷山水画的创作中，必须将自己的主观意识和审美观念渗透其间，将创作的主体思潮，情感作品的内容和形式表现出来，唐代画圣吴道之去蜀地写生，返归后，吴道子凭借印象，在大同殿上挥笔作画，三百里的嘉陵山水，一日画毕，这就是所谓的“心中丘壑”，正是如此，自然之色尽显。苏轼也曾评曰“浩如海波翻，当其下手风雨快，笔所未到气已吞”。这是对自然的青山绿水又一次的诠释。而在陶瓷山水画中也有自己独特的用笔，多采用以最少的笔墨来达到画面的意境，利用空白的美感来达到瓷质洁白的美感，并且在构图上要与陶瓷造型取得和谐一致，这样才能创造出使人胸怀宽敞、通达的艺术品，滋生出对祖国锦绣河山的热爱和自豪感。

4、陶瓷山水画的时代思潮 陶瓷山水经历了岁月点点滴滴的历练，怎样才能在新时代的背景下创作出更加优秀的作品呢?首先要通过不断学习和吸收传统山水的绘画技法，古为今用，洋为中用，大胆绘制，不拘于成规。或者是在外写生，大自然是最美的导师，把写生的素材融入到作品之中，注重审美层次，虚实效应以及画面的平衡感，静与动的平衡，从而创造出更好的艺术作品，同时也要不断地加强个人的艺术修养。正如宗百华所说：“艺术家是以心灵映射万象，代山川而立言。”所以艺术家的个人修养极为重要。

时代在前进，艺术波澜壮阔永无止境，我们要充分利用古人们对传统绘画的智慧结晶，发扬前辈们的优秀传统，不断探索，不懈努力，创作出更优秀的陶瓷山水画作品。