老男孩之猛龙过江影评3篇
老男孩之猛龙过江影评1
要不是口水歌《小苹果》横在那里，我对《老男孩》改编大电影的期望值会高出千百倍。2010年，微电影《老男孩》让筷子兄弟一炮而红，片尾歌曲《老男孩》成为一代人青春伤逝的音符。《老男孩》之大成，沧桑而优美的旋律是其一，更在于它娓娓道来，满满都是青春的沉甸。有了《老男孩》的光辉，很难想象《小苹果》出自筷子兄弟之手，而有了“神奇”《小苹果》的横行，不免令人怀疑大电影《老男孩之猛龙过江》的创作诚意和水准。
现在回首当年的微电影《老男孩》，核心价值还是那首叫《老男孩》的歌曲。故事围绕着歌曲展开，回望了一对老男孩的青春与现实，如果没有那首动人的歌曲，一切枉然，而正因为片尾歌曲动人，让整个故事引发共鸣。其实这并不是筷子兄弟第一次用影像的武器博取扬名立万的机会。早在2007年，他们就以同样的手法推出过一部叫《男妓回忆录》的视听作品，只是那时候微电影还没有流行，加上作品中的歌曲力道不够，并没有让二位搏出位。三年后的《老男孩》依旧是《男妓回忆录》时的那套手段，筷子兄弟的命运却有了天翻地覆的变化。
大电影《老男孩之猛龙过江》并不是一个独立的作品，而是微电影《老男孩》的副产。在微电影中，筷子兄弟侧重于蹉跎的青春与现实人生的比照，主人公胡搞瞎搞的青春换回了狼狈不堪的成年生活，最后沉淀出了一壶叫《老男孩》的陈酿，他们后来参加所谓的“快乐男声”并非延续年轻时的所谓音乐梦想，而是用音乐的形式讲述一段蹉跎青春。到了大电影中，那种纯粹的青春回忆不见了，人物从一开始就被扣上了一个恶俗的歌星梦，一切变得功利起来。当然，大电影的存在，本身就是筷子兄弟最大的功利。原班人马，故事人物基本不变，只是将“快乐男声”换成了“天使之声”，糅进美国黑帮的元素重来一遍。
作为大电影，《老男孩之猛龙过江》是不及格的。励志部分自相矛盾，满满的一盆调味素冲泡的心灵鸡汤;爱情部分生硬牵强，令人起鸡皮疙瘩;喜剧部分偶有笑点，但大多时候都乏味无趣;仅有“白虎兄弟”动作部分还算出挑，却又显得孤立而突兀。影片根本没有一个完整的电影剧本，故事的节奏错乱不堪，只是生硬地将微电影《老男孩》的故事与美国黑帮故事嫁接在一起，人物的行为逻辑到头也没有给出个能够自圆其说的所以然。
三四年的时间过去，足以让当年在《老男孩》旋律中怅然若失的老男孩们走出困境，从失落的老男孩成长为有所担当的老男人，而本可以站在《老男孩》肩膀上来一次腾跃的筷子兄弟却固步自封，甘于在《小苹果》的口水中游弋。情怀决定档位，追求决定体量，复制和透支完这次，筷子兄弟还能怎么混?
老男孩之猛龙过江影评2
五年前，一部微电影“老男孩”勾起有数人对于青春梦想的个人回想。筷子兄弟这对老男人用男孩的口气对观众呼吁，梦想，永远不晚。而在呼吁的面前，他们也同样纳闷着，那条执拗坚持的路线能否正确，直到五年后，“老男孩”大电影的问世，他们终于能够长舒一口吻，梦想之光曾经照进事实，胜利未然握在手中了。
作为一部大电影，“老男孩”的优势是不言而喻的，电影票房三大因素，故事，类型，明星，这部影片看下来都不够弱小。首先，故事自身基于微电影“老男孩”扩大而来，新意有余;类型，悲剧片，观众早已被各种段子狂轰滥炸的笑点颇高，悲剧片看似容易却最难拍;明星，筷子兄弟尽管有群众根底，却并没有达到足够高的社会认知度，因而这样一部有微电影衍生而来的大电影看下来非常有圈钱之嫌。
而看罢此片，才粗浅的领会到什么叫“功在不舍”、“取长补短”。筷子兄弟用诚意补偿了“后天缺点”，使得三大因素看似单薄，实则八面玲珑。故事，尽管依然是一般人对梦想的追随，然而丰厚的元素的退出让选秀不再是配角，后果的成败不再是影片的卖点，哪怕只是一场梦，做过也值得。而影片的类型不再是纯搞笑的悲剧，监制李仁港的退出，让本片多了很多港式举措悲剧的滋味，颇有当年成龙影片的觉得。明星，本片与其余影片最大的不同在于，其余影片是演员演他人的故事，而本片是演员演本人的故事，更能激起观众的认同感，明星不是相对的，明星也是发明进去的，而这部影片没有用明星，却在发明明星，筷子兄弟这对“草根”明星在此片当时必定在观众心中占据一席之地。
同样，在这部影片中，筷子兄弟很好的发扬了本身的特征，搞笑的同时不忘一展歌喉。有别于已经单纯的靠夸大的表情与妆容制作笑点，筷子兄弟也学会了把chopsticks brothers讲成Jobs"dick brothers这样有外延的国内化笑话，“don"t kill me, I have a family”甚至还成了一句颇有喜感和态度的标语;而王太利最后的梦想——成为一名歌手也在本片中得以完成，从最后的翻唱改编到起初的原创，再到王太利作词作曲的“小苹果”变为广场舞大妈新宠，筷子兄弟曾经胜利脱离了网络红人的身份，朝着矮小上的业余人士一去不复返了。在本片中，几首喜闻乐见的旋律也为影片减色不少，齐全够出一张电影原声带了。筷子兄弟很分明音乐关于他们的重要性，要晓得当初“老男孩”微电影能火，那首改编的同名歌曲“老男孩”功不可没。
假如没有五年前那部微电影，这部影片在我心目中的地位会更高(然而没有因哪有果，没有五年前的微电影，哪有现在的大电影，所以这是一个伪命题)。影片尽管诚意十足，然而流于外表对于梦想的说教，还是走漏着一股浓浓的微电影即视感。影片在老男孩后加了一个副题目“猛龙过江”，但愿这只是一个对影片内容小小的注解，而不是象征着这是系列电影的其中一部，在观众审美疲劳之前，适可而止才是最好的。ps：吐槽一句，为什么肖央老把本人喝多了呕吐的镜头剪出来，影片快要完结时那首歌呈现太多这个镜头了，让人非常不适，影响观感。
不论怎样说，“老男孩之猛龙过江”曾经超出了大少数人对它的心思预期，尽管依然简略而夸大，尽管依然总是把梦想挂在嘴边，然而只需梦想不死，青春就会永远存在于每个老男人的心里，哪怕只是早已妥协后的意淫而已。
老男孩之猛龙过江影评3
电影《老男孩猛龙过江》自7月10日上映以来，在没有大明星、大制作的情况下，凭借过硬的品质和诚挚的情怀取得了四天过亿的佳绩。许多人观影后惊喜发现，影片和微电影以及《小苹果》MV完全不同，是一部在故事、场景、情怀等多方面升级颠覆的大荧幕电影。观众纷纷表示，观影现场爆笑不止，甚至很多影厅响起了自发的掌声，影片口碑获得了一致好评。近日，片方发布一款《老男孩MV》，在那首曾让无数人听到泪流的歌曲里，“筷子兄弟”尽管遭遇曲折坎坷，经历辛酸失落，却依然相信梦想，乐观坚强，让人观影后感同身受。有观众表示，在影院里听到熟悉旋律的那一刻，特别想问问如今的自己：“当初的愿望，实现了吗?”
“生活像一把无情刻刀，改变了我们模样”
筷子兄弟坎坷追梦 “人前风光，人后流泪”
在《老男孩》MV中，肖央和王太利用精湛的演技还原了一个漂泊屌丝的苦逼生涯。肖央饰演的肖大宝在台前笑脸迎人，在舞台背后，却早已吐的不省人事,都说“人前风光，人后流泪”莫过于此。可是，当他陷入爱情的漩涡时，这一切都不再重要了，屈菁菁饰演的性感女神就是他的梦想和远方。然而，女神最终渐渐远去，只有生活的痛楚还异常清晰。肖大宝明白了，只有成功成名才能获得认可。于是，不甘平庸的老男孩远赴纽约，开始了一场鸡飞狗跳的逐梦之旅。“生活像一把无情刻刀，改变了我们模样”，当老男孩闯荡纽约，又会遭遇怎样爆笑辛酸的故事?当苦逼屌丝前往异国他乡，能否惊天逆袭，打败高富帅，抢回白富美，获取人生新巅峰?大电影《老男孩》让人共鸣满满，期待不已。
“梦想总是遥不可及，是不是应该放弃”
大电影制作升级 观众“笑着笑着就哭了”
作为死忠搭档，老男孩王太利饰演的王小帅人到中年，一事无成。在《老男孩》MV中，势力的丈母娘家宁愿把桌上的菜喂狗，也不愿让他吃。于是，伴着那首感动无数人的歌曲，王小帅立下“我要用我的双手，把我的尊严赢回来”的铮铮誓言。而当他们下定决心结伴闯荡纽约的时候，却意外遭遇一系列令人啼笑皆非的爆笑故事。为了呈现最好的观影效果，电影不惜投入大量成本远赴纽约实地取景。然而，制作虽然升级，影片情怀依旧，歌曲《老男孩》中经典歌词“梦想总是遥不可及，是不是应该放弃”似乎成为影片中老男孩命运的真实注解，让人感触颇深。据随机采访的观众表示，现场爆笑不止，甚至结束后很多影厅自发响起了掌声，影片口碑获得了一致好评。网友@早呀清晨感慨：“看完《老男孩猛龙过江》，非常惊艳，感触很多。小时候，我们哭着哭着就笑了，长大后，我们笑着笑着就哭了。”