怎么挑选适合孩子的小提琴
挑选小提琴和钢琴不同，钢琴需要用上十几二十年，而小提琴，尤其是为小琴童挑选的小提琴是要根据孩子身高、手臂的长度不断更换的，所以挑选小提琴最重要的是看是否适合琴童。今天小编给大家整理了怎么挑选适合孩子的小提琴，希望对大家有所帮助。
小提琴的选琴小技巧
小提琴的规格主要分为成人用小提琴、少年小提琴、和儿童小提琴三种。儿童、少年用小提琴，基本上是以成人用小提琴为标准，按比例缩小的，这样能保证在换用大一级的琴时，容易掌握把位。
适不适合孩子主要是看他手臂的长度。让孩子夹好琴，然后左手臂伸直，看看琴头在孩子手掌的什么位置。
一般来说，如果孩子的手可以刚好包住琴头，那么琴是正好的，如果手掌包住琴头还有富余，那么琴就有点儿小了，可以考虑给孩子换更大一些的琴。
除了手臂的长度以外，手指的长度和手掌的宽度也要考虑在内。有的孩子虽然手臂很长，但是手却比较小，手掌宽度和手指长度都不够，拉大一点儿的琴就会觉得很吃力，影响音准和左手手型，造成拉琴姿势紧张，形成错误的基本功。
小孩的琴一般都不是正常尺寸的。5岁左右初学小提琴的孩子大多用1/8琴，然后换1/4、1/2、3/4尺寸的琴。因为孩子长得比较快，每把琴用不了2年就要更换大一些的，所以家长往往不愿意给孩子买太贵的小尺寸琴。琴行里面小尺寸的小提琴如果是千元以下的，一般来说都是机器琴(机械流水线制造的琴)，千元以上的就可以挑选到手工琴(制琴师手工制造的琴)了。
一般来说，孩子到了小学高年级的时候就可以更换成人琴了。
值得注意的是，虽然小尺寸琴只能用一两年，但考虑到初学阶段正是孩子耳朵听音能力形成的重要时期，还是应尽量为孩子挑选音色较好的小尺寸琴。太便宜的琴怎么拉都很难听，影响孩子对自己演奏能力的欣赏，也迫害了家长，包括邻居们的耳朵。
挑选高品质的小提琴的方法
琴头
好的琴头，正面看过去旋首的三个层面要接近完美的对称，平的线条基本全部平行，大小同意，左右线条匀称。
侧面
圆展开线自然，明显有递进的感觉，倒边均匀。
面板和油漆
这个颜色是基本的意大利风格，浓重的红色略微透出金黄和橙色，我很喜欢这种颜色，当然大家可以各有所好。
面板要看的地方最基本有两个地方，镶弦和f孔
好的斯式f孔，上下小翅走向基本平行，2个圆孔基本成略微的水滴状。两个f孔孔深基本与面板中心线平行，略微内倾，所有弧线没有死角。圆润。两个f孔对称。
一般普及琴的镶线很多人用机器开，这也是普及工厂琴盒纯手工提琴的区别之一。还有一些人喜欢镶花琴样式镶边的琴，我并不赞同，肯定的讲对声音没一点好处，简单想，有哪个人见过顶级大师用这样的琴凯音乐会?名琴展示除外。
锋尖也是比较容易看出水平，至少不会像工厂机器坐的接口，长短一致的。
花纹
花纹的大小对声音有影响的，但也不是绝对的。
欧料和国产料无论从价格还是音质还是有一些不同的，当然国产顶级料也是非常不错的，如何能看出是哪的料这就是非常专业了，一般人只要根据个人喜好挑选就行。
试琴
琴是用来演奏的，专业的演奏员对琴的声音要求很高，通常会试很多不同风格的高端手工琴，因为这样的琴每一把琴制作出来的声音都不会是完全一样的，他们一试便知。
而对于普及琴只要没有太大的杂音基本音色是一样的，这个也看个人喜好。
小提琴的发展
对小提琴最早的明确记载是Jambe de Fer于1556年出版于里昂的《音乐摘要》(Epitome musical)。此时小提琴已经传遍欧洲。但关于小提琴的起源，史学家有许多不同说法，有一说是起源于“乌龟壳琴”，有个年轻人在沙滩上散步，忽然听到一种悦耳的声音，他仔细一找，原来是踢到空龟壳，龟壳震动发出的声音。他回家一琢磨，发明了一种类似空龟壳的乐器。小提琴的琴孔还是龟背壳演变的样子。有说是起源于北非，有说是起源于印度，也有说是起源于西欧等等。
高档小提琴有这么一个传说：5千年前斯里兰卡有一位君主名叫瑞凡那，他把圆柱形的木头掏空制成了与中国二胡极为相似的乐器称瑞凡那斯特隆(Ravanastron)，在漫长的历史长河中，瑞凡那斯特隆随着贸易往来而流传四方，这便是小提琴的鼻祖了。不过从有史料记载起，最早的小提琴是由一位住在意大利北部城镇布里细亚(Brescia)名叫达萨洛制成的(Gaspa ro da salo 1542-1609)。但在同一个时期，格里蒙那(Cremona)城中的A.阿玛蒂(Andre怎么挑选适合孩子的小提琴matil520-1580)，也制作了与现代小提琴更为相近似的小提琴。从16世纪到18世纪，意大利的小提琴制造业随着音乐艺术的空前繁荣而得到了迅速的发展，出现了G.P玛基尼、N.阿玛蒂、A.斯特拉第瓦利和C.爪内利四位杰出名匠。18世纪以后，世界各国的小提琴制造业都是仿照意大利这些小提琴制作者的琴型和尺寸来制作小提琴的。近百年来，小提琴的结构也没什么大的改变，从这个意义上讲，意大利是小提琴的故乡。而玛基尼、阿玛蒂、斯特拉第瓦利、瓜内利当年所制作的小提琴，现今已成了稀世珍宝、旷世杰作。最早的现代意义上的小提琴大约产生于十六世纪中叶，那时的许多珍品现保存在欧洲一些博物馆内。小提琴的起源可以追溯到2000多年前的埃及乐器“里拉”(Lyre)，十五世纪，意大利人对其进行了改革，并用马尾制成弓子拉奏，定名为Violin，即小提琴。后又经过多年演变，小提琴的形成与制作才基本固定下来。现存最早的小提琴是一把“查理九世”(Charles IX)，由安德里亚·阿玛蒂在1560年制作于意大利北部城市克雷莫纳(Cremoa)。而至今为止最有名的小提琴，应该是安东尼奥·斯特拉底瓦里(Antonio Stradivari)1716年制作的“弥赛亚”(Le Messie)，也作“Salabue”，这把琴现藏于英国牛津的Ashmolean博物馆。
近代小提琴约在1550年就已为人们所熟悉，系由当时流行的乐器雷贝克和臂提利拉琴演变而来。通常所说小提琴前身维奥尔，在构造、调弦、演奏技巧等方面，对现代小提琴的形成都无决定性影响。人们曾普遍认为意大利北部的米兰、威尼斯、布雷西亚和克雷莫纳一带是小提琴的诞生地。16世纪后期，意大利的小提琴制作业出现了两个著名的小提琴制作流派，一派是以阿马蒂父子为代表的克雷莫纳制琴派;另一派是以萨洛的加斯帕罗(1540～1609)和他的学生G.P.马吉尼为代表的布雷西亚制琴派。这两派制作的小提琴各有特长，经历了几百年，至今仍属上等珍品。1650～1750年，是小提琴制作的黄金时代，出现了许多著名小提琴制作家，如N.阿马蒂、J.斯坦纳，以及被人们认为最杰出的制作家A.斯特拉迪瓦里和G.瓜尔内里等人。阿马蒂所制小提琴的面板和背板弧度较大，音质好，用来演奏室内乐，有如明亮的女高音。18世纪后期，G.B.维奥蒂赞扬了斯特拉迪瓦里琴，维奥蒂的老师G.普尼亚尼与N.帕格尼尼喜爱瓜尔内里琴之后，这两位制琴大师的作品才被人们所欣赏，并取得了巨大名望。斯特拉迪瓦里和瓜尔内里琴具有在大厅中演奏协奏曲时所需要的音响传送力。18世纪后，小提琴制作业的领先地位从意大利转至法国。这个时期小提琴的造型不断改进，已取得更大音量和更好的音质。法国制琴家N.吕波(1758～1824)以斯特拉迪瓦里为典范，把法国的制琴技术和意大利的制琴技术结合在一起。与此同时，法国的F.图尔特(1747～1835)约在1785年对琴弓的长度、重量、形状、装置等方面又进行了重大改革。小提琴在这个时期的发展，反映了J.海顿、W.A.莫扎特和 L.van贝多芬作品中具有的歌唱性，以及运弓方面的更大变化等对小提琴性能上的要求。1789～1799年，法国大革命之后，随着贵族与皇室的衰落，音乐也从宫廷走向民间，出现了为公众服务的交响乐队和音乐厅。为适应环境的变革，小提琴需要增大音量。18世纪末～19世纪初，小提琴琴颈加长变细，并向后倾斜：指板变长;琴马变高，并具更大的弧度;G弦早已包有银丝。这些变革的目的是为适应更大的张力。琴弦的增长使琴面上的压力增大，于是低音梁变长变厚，音柱也加粗，以此获得更大更有力的声音。1820年前后L.施波尔发明了腮托，使左手从完全承担持琴的作用中解放出来。腮托的设置，使左手在换把、揉弦、按弦更加自如。
18世纪末，音乐学院在欧洲相继出现，它使小提琴的需求量大大增加，从而促进了机器制琴业的发展。法国的米尔库、德国的米滕瓦尔德都是大量生产小提琴的地方。法国的J.-B.维约姆是 19世纪制琴业的著名人物。维约姆雇用一些工人，在他的指导下制造小提琴，并以其名为牌号出售。他从世界各地搜集到许多散失在私人手中的优质琴，把它们送到演奏家、收藏家的手中，或者是博物馆。巴洛克时期的德国伟大作曲家巴赫曾于1720年为小提琴创作了六首无伴奏作品：三首奏鸣曲，三首古组曲，是小提琴独奏曲的精华。今天请朋友们欣赏的是：巴赫的《 E大调前奏曲》，选自其第三首无伴奏组曲，由20世纪杰出小提琴家Itzhak Perlman 于1988年录制。它使用的是Guarneri – Gesu 小提琴，制作于1740年。西洋小提琴传入中国是在民国初年(约1920年代)。民国初，学堂音乐教育兴起，人们对外国音乐发生兴趣。从1920年代开始，世界著名小提琴大师先后到中国演出，鼓舞了许多热爱音乐的青年学习小提琴，并随之在北京，上海，广州，福建等地创立了音乐专科;许多高水平的小提琴家来华工作，同时也培养了众多中国自己的教师和演奏家，如：马思聪，刘天华，冼星海和黎国荃等。从这一时期开始，也陆续出版和翻译了不少《小提琴演奏法》，并有作曲家创作出许多经典的中国小提琴曲，像由上海音乐学院教授何占豪和陈刚合作的《梁祝》和陈刚所作的《苗岭的早晨》等。
中档小提琴从1980年代开始，一批中国自己培养的青年小提琴家分别在众多的国际大赛中获奖，胡坤既是其中第一位。他曾在北京中央音乐学院师从林耀基教授，并获得芬兰西贝柳斯国际小提琴比赛的第五名好成绩。请欣赏他1999年演奏的《苗岭的早晨》，由陈刚根据苗族口笛独奏编曲。胡坤任教于英国梅纽因音乐学校和皇家音乐学院，他使用的是一把制作于1734年的小提琴。中国在小提琴制造上，逐渐享有国际声誉。广州乐器厂陈锦农所制红棉牌小提琴，1980年获美国第4届国际提琴制作比赛“音质金奖”;北京提琴厂戴宏祥所制小提琴，获1983年于联邦德国卡塞尔市举行的斯波尔国际提琴制作比赛的“音质金奖”。现代小提琴的出现已有300多年的历史，是自17世纪以来西方音乐中最为重要的乐器之一,被誉为“乐器皇后”，其制作本身是一门极为精致的艺术。小提琴音色优美，接近人声，音域宽广，表现力强，从它诞生那天起，就一直在乐器中占有显著的地位，为人们所宠爱。如果说钢琴是“乐器之王”，那么小提琴就是“乐器中的王后”了。几个世纪以来，世界各国的著名作曲家写作了大量的小提琴经典作品，小提琴演奏家在这种乐器上注入了灵魂，发展了精湛的演奏艺术。小提琴既可以合奏，又可以进行单独演奏。小提琴是一种四条弦的弓弦乐器，是提琴家族中的主要成员。该族系中的其它成员是：(中提琴，大提琴和低音提琴)。现代小提琴起源于意大利的克瑞莫纳，在1600-1750年间成为最大的小提琴制作中心。著名的制琴大师有：Nicola Amati(尼古拉·阿马蒂)，Antonio Stradivari(安东尼奥·斯特拉底瓦里)，及Giuseppe Guarneri(吉塞浦·瓜奈里);他们制造的乐器至今都是无价之宝。小提琴的五度定弦为：g,d1,a1,e2，音域超过3 个半组，是所有管弦乐团必不可少的乐器，也是“乐器之后”。