当代中国画人物画家作品

2017-05-22

造型是写意人物画的重要基础,再加上中国笔墨和纸砚的特殊性,成为中国写意人物画独树一帜的表达方式,下面是小编为你带来的当代中国画人物画家作品,喜欢请点赞。

当代中国画人物画家作品欣赏

当代中国画人物画家作品1

当代中国画人物画家作品2

当代中国画人物画家作品3

当代中国画人物画家作品4

当代中国画人物画家作品5

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写意人物画所赋予的笔墨之意象

水墨艺术的表现内容与表现形式的广泛性及可能性的探求的重点:第一,传统水墨语言特别是显得自由性,是动性与体面造型的严谨性的有机结合;第二,水墨可能的抽象形态。第三,画者自身创作的灵感之主观能动性与灵动水墨的有机结合。

笔墨的塑造挥洒要和人物造型相互匹配,契合无间。

用简练的笔墨刻画出复杂对象的“神”则更是难上加难。这就要求绘画之人拥有更高的对人物的造型能力。找到人物的核心灵魂,抓住并放大其本质,淡化非本质的东西,注入自己的意念,这样才能用洗练精到的笔墨刻画出传神的人物形象。齐白石曾经所说--妙在似与不似之间。实质上也就是所谓写意人物画所追求的以形写神之论断。然而以形写神不是写意画的独有专利即它是中国画的精神传承。从艺术表现来看,画者内在心中之“意”,是完善画面形象神似且是有精气神韵的先决条件。“意”在写意画理论中,除代表了画家的主观意志、情思、情意、意蕴、画的意旨,还指画家对神韵、神似、生意及意趣等审美内涵的追求,以及如何以笔取势,如何以湿笔取韵,如何表现笔墨形式的“疏”“密”等问题。可以说,中国古代画论之“意”既表现的是画家的审美理想及审美追求,又体现的是绘画技法的表现原则及文化精神。唐代的张彦远说过“今之画,纵得形似而气韵不生、以气韵求其画,则形似在其间矣”。此语中的。“形似”,其实就是具有主体气息的“意似”,它指明传统的中国画中的艺术形象具有丰厚的“写意性”。

这些都是中国画者发自内心的本能的思想资源,而这些资源与画者人生际遇的经验完美相契合,又变为画家流动不居的如何以笔取势文化思维、文化修养、文化创新与文化人格。世俗的超脱,使虔诚的画者更能彻悟世界与人生的真谛。究其意义来讲,画者的创作就是在表达自己的一种对物象的感悟。不能大话到一个什么高度,但至少是内心赋予的灵感。中国哲学中的心与物、一与多、入与出、虚与实、动与静及常与变体现在中国画中则表现为形与神、干与湿、浓与淡、近与远及疏与密等如此多的美学审美范畴,构成了有机多样的对立与统一,这种诚实的绘画语言是一种感悟,“悟”为中国画创作提供了社会实践的活力,把绘画作为修身养性的手法,感悟生活,生活的源头活水,永远不会干涸,谁能觅得丰富的艺术甘泉,还要看他的慧性与诚心,这种独特的大彻大悟精魂为中国写意绘画艺术提供了一个超越时空的创造范畴,使写意画具有了“超以象外”的东方气质。

意象造型是经过高纯度与高精度写实主义训练和蕴育之后的不似之似;其次,意象造型的核心即是“意”,是形象的审美趣味和精神品质;再者,意象造型理论极度地扩张开从写实到抽象之间的广大表现领域,为形象和笔墨的表现丰富多样性提供了合法坚实的基础。

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