工笔古代仕女人物画图片

工笔人物画创作的对象是人，也就是说生活中许许多多活生生的人应该是我们创作的题材来源。下面是小编为你带来的工笔古代仕女人物画，仅供参考。

工笔古代仕女人物画欣赏

工笔古代仕女人物画1

工笔古代仕女人物画2

工笔古代仕女人物画3

工笔古代仕女人物画4

工笔古代仕女人物画5

看了工笔古代仕女人物画后，下面就来读一读关于人物画的文章吧!

工笔人物画创作之心得

中国工笔人物画是一门画体特征独特而又古老的绘画艺术。从古至今，工笔画不但可以作为诠释个人情怀而创作的册页,手卷，卷轴等，而且还可以作为社会公益服务的大型壁画，如敦煌壁画，永乐宫壁画等，同时它也适合人物众多的大型主题画创作。

构图是绘画的组织方式，是表达绘画内容与审美意象的重要因素。构图的基本含义是在一定空间范围内安排和处理对象的位置和关系，通过空间组织和平面分割等方式使画面协调完整。中西方绘画由于文化背景、审美观和科学观的不同，在构图方面具有明显的差异。

我们曾去过甘南，徽县写生，不同的地方不一样的感受，藏民的豪爽与热情，或是山民的纯朴与友善，云彩在天空中装饰着苍穹，星星明洁快活。华丽而虚幻。进入藏区，那一个藏民老妪，全身漆黑一片，已分不出衣服与皮肤的颜色，弓着腰，把那发亮的茶水壶，牢牢地握在手中，小心翼翼地穿过窄小的房间内拥挤的人们，当那一杯杯热气腾腾的酥油茶摆放在我们眼前的时候，好像是另一种迷离，但是他给我带来的第一个深刻的感觉便是岁月无痕，生命是多么的无偿。而，烦恼，此刻是多么的微不足道，无阻挂齿。

没有什么可以改变，过去的早已无法寻回，某个地方的细节，早已在时间里零散的改变，人面不知何处去，桃花依旧。记忆被陈列起来，虚无、模糊。在时间的缝隙里，有时候会在某个陌生或熟悉的地方，会感觉一阵似曾相识地熟悉，一种味道，一种声音。偶尔也会在雨过天晴的清晨吃早餐时，听见一声车鸣，想起那个无忧无虑的，有些留恋的阿万仓街道……

记忆一直继续着，断断续续，看不到真实，只剩下回忆，就像梦一样……

在陈子的画面中总有一些关于记忆的错觉夹杂在画面中，她对意象的追求，有种优美浪漫的不确定的情绪。《花季》则以大众的色彩和审美角度来抒发对生命过程中孤寂、无奈的感悲和伤怀，而《花语》则是生命和自身内部的表达，是自我守护，自我珍爱，是对孤独和无奈的一种安顿和舒缓，平静的面对稍纵即逝的美丽，从容地看花开花落的无奈，自我欣赏地品味生命的孤苦、美丽的挣扎。

开心微笑的同时，总有淡淡的犹豫感伤掠过心头，也许有时候思绪得跟着现实走，那些关于矛盾的话题，夹杂在情绪和感觉当中。于是总有忧伤和无奈淡淡的流过心头。例如《风逝》画面处理上色彩单纯，使渲染层次丰厚，有种虚实朦胧的效果，追求一种既现实又恍惚的隔世美感。“岁月如歌，曾经拥有的美好，如风一样的飘逝，留给人们依稀的记忆，宛如一层薄纱，愈感到无比的魅力。”

而当我们回到属于我们的那个小角落的时候，空气里满是拥挤的匆忙，快乐的或是不快乐的，隐约的，从陌生人的身上，散发出来的说不清楚的陌生，那种即近切远的感觉，有种蓦然的失落感，如隔了一层玻璃。一切去的太快再也追不上会议的速度，时间已快的无从保留，快的无从掌握，所以在某一个角落不同的心事，或大或小，不经意间走进了我的画里。

当今工笔人物画已不再为传统的方法、样式所拘泥和束缚，它的题材也不再是神话人物或历史故事，它的表现形式既有传统、平面的装饰，又有来自西方的写实;有现代样式的形式构成，也有稚拙朴实的民间画风。虽然现代工笔人物画家们用现代语言把他们对古典的理解进行了现代改造和重新诠释后，还缺乏改造的圆满和诠释的精确性，但我们看到，画家们在经历了主题与形式、古典与现代、东方与西方的各种对经与磨合之后，找到了适合自己的切合点，是工笔人物画成为当今最有潜力、最有现代感的画种。