商业摄影师的四个烦恼

2017-05-27

商业摄影师,是很多热爱摄影的人梦想从事的职业。但是真的成为一名商业摄影师后会面临怎样的烦恼?下面是小编整理的资料,供大家参阅。

一.后期是二次创作不是为所欲为

对于商业摄影师来讲,后期是无法避免的一个话题,就像按下快门一样重要,模特都要变成林志玲,每天都是万里晴空,甚至移花接木,无中生有。

商业摄影自然与纪实不同,不仅需要摄影师在前期拍摄上下足功夫,同时对后期照片修整的要求也很高,很多广告大片一半靠拍一半靠PS,后期修片已经成为了必不可少的二次创作过程。

有些摄影师无法自己完成后期工作,于是只能聘请专门的人来为自己修片,虽然自己可以免除陷入后期技术的苦恼,但是和修片师的沟通工作依旧令人烦躁和崩溃,很多时候一个小小的细节调整就要折腾几个小时。

后期处理有时候比拍摄更加耗时耗力,拍摄需要一天时间,修片的时间至少需要2-3天,摄影师坐在电脑前的时间甚至比在影棚里还多,每张片子都要反复检查每一个细节。

商业摄影师PS照片,就像模特需要化妆一样理所应当,每当发表了新的作品就会有人感叹:“哇,你这照片PS的太棒了!”殊不知其实这是一张直出的片子。商业摄影师仿佛被人盖上了靠后期吃饭的烙印。

摄影师经历

梁爽

时尚摄影师 5年经验

后期不是必须:我拍摄时下足了功夫,效果很不错,就将原片给到客户,便被问及是如何PS的。我说这是原片,客户表现出十足的惊讶,然后淡淡的说了一句:那你修好了再给我吧。

张睿

户外摄影师 5年经验

每天都是大晴天:户外拍摄是靠天吃饭,花了很多功夫在前期的工作上,但还是有很多条件不可控,按照客户需求把阴天PS成朗朗晴空是家常便饭。

陈华琛

静物摄影师 14年经验

精益求精耗时间:静物拍摄对光的要求很高,后期要对产品各个角度的光进行调整,我经常在一张照片上花上一整天的时间。

李辉

婚礼摄影师 2年经验

复杂环境也要出大片:每对举办婚礼的新人,都希望在镜头中留下自己最美的一瞬间,基本的人像后期必不可少,背景的修整更加困难,婚礼现场环境杂乱灯光复杂,后期需要做很多工作,才能出来好的效果。

David C Colins

人像摄影师 5年经验

为模特整容:我修照片,就像给人美容,商业摄影要求较高,最夸张的时候一个模特的两只眼睛和嘴都是来自不同的照片。

二.究竟有多少囧模特

哪个商业摄影师能完全自己选择模特呢?没经验,和照片派若两人,无奇不有。

商业摄影师并不是机器,能够流水线一样的生产出来大片,模特的配合非常重要,遇到自己喜欢的模特,怎么拍怎么有,遇见并不赏心悦目的,就只能寻找模特身上的特点来突出表现,客户选择的模特,不拍不行,不拍好更加不行。要将东施拍出西施的感觉,这对摄影师是极大的挑战。

还有一些模特五官完美无瑕,但是表现力差,永远一个表情一个姿势,摄影师也不能抱怨,那样会让模特更加失去拍摄的热情,而是要满面堆笑地对模特大加赞美,来调动其拍摄信心,渐渐地放松情绪,投入状态。对于有经验的模特,摄影师沟通起来也并不一定简单,没拍几张就开始自信心膨胀,表现出极其自我的一面,完全不听从摄影师的指挥。

除了具有和模特沟通的基本能力,有时候摄影师还需要简单地掌握多国语言,因为很多外模并不懂中文,甚至连基本的手势都难以读懂,更别说你想让她具体调整某一个细节动作,这时候能突破语言屏障,就成为摄影师必备的技能之一。

摄影师经历

梁爽

时尚摄影师 5年经验

我是多余的:过于自我的模特的确很令人崩溃,我在拍摄一个经验丰富的模特时,她简直成了我的摄影指导,我真想放下相机,离开拍摄现场,让她自拍就足够了。

陈华琛

静物摄影师 14年经验

语言不通万事皆难:每次拍摄外模都有种书到用时方恨少的感觉,后悔当初不好好学习英语,总拿艺术生的外语理所当然不好为借口纵容自己。

李金泉

静物摄影师 5年经验

不会说话的模特:产品和模特一样,也有丑美之分,而且产品本身并不会想办法表现自己。

潘君仪

服装摄影师 2年经验

无经验废快门:模特具有一定的自我表现能力和拍摄经验非常重要,我遇到过完全不会摆姿势和做表情的模特,快门无数次按下,拍出的全是废片。

三.遭遇创意荒进入瓶颈期

商业摄影需要创意,但是工作时间久了,难免缺乏新思路。技术上难以突破、和客户沟通不顺利、被局限在某一个拍摄题材上都成为了他们的窘境。

创意,创意,还是创意,商业摄影师不仅需要有过硬的拍摄技术,还要源源不断地向客户提供创新的拍摄思路,这不仅仅是一种挑战,同时也是一种压力,创意不是空气,取之不尽用之不竭,尤其是在反复拍摄同一题材时,难免出现机械劳动的现象。

商业摄影师的工作不仅仅局限于拍照这么简单,还需要具有一定的商业运作头脑,和客户的沟通技巧非常重要,在满足客户需求的同时还要表现出自己足够的专业性。个性太强容易让自己失去生意。

很多商业摄影师工作的时间长了,就会形成自己经常拍摄的某一题材,这样虽然让自己有了一定之长,但也失去了很多别人了解自己其他方面能力的机会,人像摄影师会有更多的人找他拍摄人像,静物摄影师的工作就越来越偏向静物,虽然理应技有所长,但是很多时候,自己在其他题材方面的天赋,就渐渐被掩埋住了。

摄影师经历

莫梵稀

人像摄影师 4年经验

性别的阻碍:自从我走上摄影这条路,就明显感觉到了自己性别带来的劣势,女摄影师很难得到客户的认可,更难和专业二字产生联系。

周伟

时尚摄影师 8年经验

意大利给我灵感:我经常通过旅行来增加自己的视野和积累,比如从意大利回来拍摄雅戈尔广告片的时候,就明显感觉片子多了很多灵性。

林小喵

服装摄影师 6年经验

千万别钻牛角尖:我刚开始拍摄商业照片的时候,最大的瓶颈是和客户沟通,商业创作不能任由自己发挥,拍片子感觉不够过瘾,后来才慢慢习惯去贴合客户的需求。

穆杉伯男

静物摄影师 7年经验

反光面越来越多:现在的产品外观设计都不断往时尚元素上靠拢,造成了反光面越来越多的现象,对于静物摄影来讲,难度大大增加。

Marcus

人体摄影师 5年经验

我是全能摄影师:突然有一天发现自己莫名其妙地成为了人体摄影师,我想跳出这一拍摄题材,去接触更多的摄影领域,发现困难重重。

四.上帝的需求我不得不服

客户就是上帝,商业摄影师不仅要像一个商人一样学会谈价钱谈条件,还要面对很多应酬。对于客户提出的不切实际的想法不能有一丝抱怨。

商业摄影师并不是一个十分稳定的工作,不仅仅是收入上的不稳定,客户拍摄需求的出现时间也很不稳定,旺季的时候经常出现工作大撞车的情况,不得不拒绝掉一些客户的需求,而淡季的时候就只能躺在床上对着天花板发呆,电话像坏了一样安静。

说起客户的需求,只能用无法预料四个字来形容,在和客户沟通的时候,摄影师最不想听到的两个字一定是“随便”,因为随便在这里并不代表它真正的字面含义,如果这时候真的天真地以为自己怎么拍都可以,那就大错特错了。

拍摄完成后,并不代表工作已经结束,客户需求总是多变的,补拍、重拍和反复修改也是商业摄影师工作中非常重要的一部分。

客户并非只是有工作的时候才会找你,面对随时而来的拜托和帮忙也要笑脸相迎,当遇到上帝拖欠工资的时候,也要婉转提醒。

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