李骆公书法作品

2017-06-08

李骆公书法作品欣赏

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李骆公人物简介

李骆公(1917~1992)，中国著名书画篆刻艺术家、艺术教育家，为天津美术学院创始人之一。李骆公原名英，后名立民，笔名黑沙骆，晚年名骆公。历任中国书法家协会理事，中国美术家协会会员，中国美术家协会天津分会副主席，桂林书画院院长、名誉院长，中国美术家协会广西分会副主席，广西书画院副院长等职。1969年李骆公被下放到广西，坚持草篆书法和篆刻研究，热心培育画童。1969年后精研草篆，作品新颖奇绝，壮阔大气，别具一格。出版有《李骆公书法篆刻集》。

李骆公书法师承渊源

李骆公1936年考入中国第一个美术学府--上海美术专科学校。学生时代，他的习作就受到刘海粟、关良、倪贻德、谢海燕等名师的好评。1939年冬，李骆公在上海美专毕业，留校读研究生，1940年在上海举行的第一次个人画展，获得了极大的成功，在校长刘海粟的鼓励下，于次年勇敢地踏上了新的求学旅途--留学日本。

留学的经历，使得李骆公大开眼界。他如饥似渴地研究马蒂斯、毕加索、佛拉芒克这些西方艺术大师的作品，并且有意识地探索中西艺术融汇结合的道路，开始了新的艺术探索和实践。在日本留学时，李骆公并不满足于课堂画室里的西画研修，在朋友的推荐下，他结识了校外老师野口弥太郎、猪熊弦一郎、里见胜藏等几位当时著名的现代洋画家。

虽是师从却不是刻意模仿，他时时不忘注入着中国人的气质，在作品中融入了中国传统写意画的技法和理念。恩师们的支持、肯定、明确了他的治学方向，从而使他有资格参加了当时极有影响力的"独立美展"。那时"独立美展"在日本，有如野兽派、印象派在法国，聚集了一大批最具现代思潮的画家群。入选"独立美展"是许多青年人追逐的梦想。李骆公连续入选十二、十三回"独立美展"，不仅震动了日本学子，还引起了新闻媒体的追逐。他关起门来，拒绝新闻采访，只做自己的研究和探索，短短的3年多时间，他的画风大变，比"黑沙骆"时期更上层楼，找到了适合自己发展的带有中国笔意的油画。

自学生时代，李骆公就对篆书有着浓厚的兴趣，在日本学习现代西洋画又颇得形式美的要领。以西方形式美加上中国传统艺术的理念来探索书法篆刻，这是李骆公对金石篆刻艺术的创新与革命。1957年后，李骆公不能再担任天津美院的教学工作了，便被分配到了资料室。因为无法再从事油画的研究和创作，他又拣起了学生时代十分酷爱的书法和篆刻。谁曾想到，这个向"方寸之地"的转变，竟成了他一生的艺术追求。

李骆公从油画创作转到不大相关的书法篆刻，可想而知，这样的决定是需要很大勇气的。然而所有的工具、资料都需要从新购置，对于这个上有老母下有儿女的七口之家，以不足百元的收入，生活是十分艰难的。李骆公变卖了他珍藏的诸多艺术品，用换来的钱购买了金石字典、钟鼎和秦砖汉瓦拓本印本，以及齐白石、吴昌硕印谱等大量的资料、工具和印材。

李骆公艺术特色

李骆公独树一帜，自成流派，创作出一批与前人决然不同的，而又极具民族文化传统的作品。李骆公先生的半生心血，都付与了从野兽派到东方现实性意的油画道路。他早年崇尚西方现代艺术诸流派，偏重于画面色彩与构成的视觉力量;留日期间除深入研究以野兽派为主的西方现代艺术外，也开始研究中国传统艺术，流露出东西事例的迹象;回国后，则将中国文人写意画与西方现代艺术相融合，创造出调和中西的"写意油画"。对此进行深入剖析，对中国油画方向的选择有着积极的现实意义。

李骆公追求"形式美"和"民族化"的艺术思想和绘画教学思想，李骆公的"写意油画"应初步形成于上海时期,完善成熟于从日本归国以后。其抒情写意的作风，虽然与建国以后政治化、意识形态化的美术主流模式格格不入，但却显示了对油画"民族化"的一种可贵尝试。与此相对应的，则是站在统观中西艺术传统的高视点上，主张"中西调和"的观点。他把野兽派为主的西方现代绘画中的形式美和中国文人写意画中写意成分恰当融合，开"写意油画"的先河，在中国现代美术史上填补了一块空白。在中年后的书法篆刻也是这一思想的延续和转换。对"形式美"的追求贯穿了他一生艺术实践的轨迹。

李骆公艺术成就

30多年的探索和创新，使李骆公少年有成的画名几乎被书法与篆刻所掩盖，他的书、篆，异乎寻常，独树一帜。

美术家张仃曾评价道:"按一般规律谈学问的人，可能看不惯他的作品，似乎他不讲究师承。但他是热爱传统而又有世界眼光的艺术家。从他作品的结构造型中可以看到美的高度凝练守法。他的篆刻十分严谨而又新颖;浑厚古朴，风骨铮铮，大气磅礴，不落俗套;他的书法，则讲究骨法用笔和墨色变化。他的艺术中所特有的装饰、变形、夸张，酷似交响音乐的旋律和节奏，饱含着诗情画意。"李骆公热衷于西方艺术。但在东方文化的长期熏陶中，他怀着对民族的赤子之心，最后在中国特有的书法篆刻艺术中找到了寄托情感的道路，这条路是具有代表性的，具有延续性的，他为传统的东方艺术注入了新的血液。名如其人，从他的作品上人们不仅能看到一位艺术大师的骆驼精神，同时也看到了他的光明磊落的艺术品德。