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2017-05-15

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品味工笔画历史的积淀

古代确有其绘画面貌出现的应当是在长沙楚墓先后出土的两幅旌幡性质的帛画，其中一幅为《人物龙凤帛画》，画的是一个细腰长裙、侧身向左合掌祈祷的贵族妇女，在腾龙舞凤的接引下，向天国飞升的景象。其二称《人物御龙帛画》，画面正中画一危冠长袍，蓄有胡须，神情潇洒，侧身拥剑的贵族中年男子，头顶华盖，驾驭舟形巨龙向天国飞升的景象，龙尾企立一鹤，龙身下画一尾鲤鱼，表示龙正在天河中行进。画里的男女人像，无疑都是墓主人的肖像。从中可以看出战国肖像画具有如下特点：人物皆正侧面的立像，通过衣冠服饰表现其身份;比例匀称，仪态肃穆;勾线流利挺拔，设色彩用平涂与渲染兼用的方法，格调庄重典雅。在表现手法上多采用兼体造型的手法构成，以超现实的组合表现超自然的力量，突出地体现了战国时代楚国琦玮诡异的艺术风格。

第一批确有历史记载，而在当时又以绘画著称的画家出现在魏晋。其中顾恺之是东晋最伟大的画家，也是早期的绘画理论家。他的理论主张：绘画中人物形体的美丑，对绘画的意义不是最紧要的，而传神的关键是描绘眼睛与神采：“四体研媸，本无关于妙处，传神写照，正在阿杜中。”他的传世之作有《女史箴图》、《洛神赋图》。《女史箴图》是以西晋张华的作品《女史箴》而画，内容是讲解劝诫宫中贵族妇女的一些封建道德规范。画家通过当时宫中妇女的生活描写，不仅展露出她们的神采与特征，而且作品还具有“成教化，助人伦”的社会作用。图卷中的一系列动人的形象，注重用线来造型，线条以连绵不断，悠缓自然的形态体现出节奏感，线的力度略有控制，正如“春蚕吐丝”“春云浮空，流水行地”一样。顾恺之已将自战国以来形成的“高古游丝描”发展到了完美无缺的的地步。《洛神赋图》以故事的发展为线索，分段将故事的情节置于自然山川的环境中展开画卷。画面人物之间的情思依靠人物之间的巧妙处理展现出来。画中洛神含情脉脉，若往若还，表达出一种可望而不可及的惆怅情意，使人体验到顾恺之概括为“物对通神”艺术主张的绘画表现。

唐代是中国绘画走向成熟的时期，尤其是中国画获得了重大发展。继承传统又有进一步成就的首先是初唐的阎立本。他的代表作《撵图》(宋摹本)描绘了贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃王松赞干布的联姻事件。画幅右面是坐在撵上的唐太宗，被九名肩抬撵和掌扇的宫女簇拥着，画幅左面是身着小团花衣，拱手致意的禄东赞，他被典礼官引荐给太宗皇帝。禄东赞及其随从的举止、相貌特征有着强烈的高原特色，容貌神情恰当的刻画出禄东赞睿智聪慧而又谦和的性格特征。唐太宗的形象表现则更为成功，在深沉谦和的外表中流露出雄才大略的非凡气度。此幅作品虽然是描绘历史事件，但却从另一方面体现出当时盛唐王朝的繁荣、兴旺与大唐之威仪。反应盛唐画家还有很多，其中张萱和周在描绘贵族宫廷妇女生活方面显著而突出。张萱有两幅北宋的临摹作品流传下来，即《虢国夫人游春图》、《捣练图》。《虢国夫人游春图》是以盛唐妇女生活为创作题材，画的是杨贵妃姐妹三月三游春的场景，此图无背景，仅以一组物的配置、马的跑动和色彩运用即能衬托出春天的气息，是此幅作品的成功之处，这一骑从列对表现当时豪贵生活的骄纵富有典型的概括意义。《捣练图》分几个情节描写了从事制作、劳作的贵族妇女。其作品中人物形象生动感人，尤其具有生活细节性。作品中的女子风姿绰约，形象饱满而秀丽，使我们能从中了解到这一题材的发展脉络和形象特点。周的绘画题材也是表现贵族阶层的生活，《挥扇仕女图》被认为是他的代表作。此一长卷描绘了宫中嫔妃生活的哀怨，深刻的揭示了人物的心理特征。全图以表情之物为衬托，人物安排在秋日凄凉，哀婉的气氛中，情景交融达到完美的境界。画中其对镜一节画的是懒于梳妆，对镜而立的一位嫔妇，其内心的愁怨和疑惑被恰当地表现出来，这正是“早被婵娟误，欲妆临镜慵”(杜荀鹤《春宫怨》)的形象写照。画中所绘13人，妇女形象正体现出周所创浓丽丰腴的式样，也正是唐朝盛行“丰腴为美”的真实历史写照，具有典型的时代特征。

顾宏中，南唐画院待诏，现存《韩熙载夜宴图》刻画了失意官僚的心理矛盾和腐朽的生活面貌，表现的是南唐大臣韩熙载放纵不羁的夜生活。夜宴图以长卷形式分为夜宴、观舞、休息、演乐、宾客应酬五个画面。画中人物形象生动传神，不同的身姿容貌以至手的表现都处理地较为成功。尤其是主人翁韩熙载的刻画，那种虽置身声色享乐中，仍难解心中之忧的意态，刻画的深刻而到位，从侧面反映出南唐时期的不景气与衰败。

随着社会的发展，绘画的表现范畴也越来越宽泛。到了宋代，一些描写城乡生活为主的画家开始把目光投向大众的生活，生存状态，把视野从描绘仙佛贵族扩大到城乡生活的广大天地，在一定程度上反映市民群众的生活，思想，情感与审美好尚，显示出宋代人物画发展的新成就。张择端的《清明上河图》代表了宋代风俗画发展的最高水平。全卷以全景式的构图，严谨精细的笔法，展现出北宋都城汴梁郊外汴河沿岸及东角门里市区清明时节的农村风光;中段是以虹桥为中心的汴河及两岸船车运输，手工业和商业贸易活动;后段为城市内外，街道纵横、店铺栉比、车水马龙的繁华景象。它再现了宋代城市生活的各个方面，作者面对纷繁复杂的社会生活现象，根据十分细致的观察理解和主题表达的需要，非常注意选择那些既赋予诗情画意，而又具有时代社会本质特征的事物、场面及情节加以表现。宋代还有不少反映广阔社会生活的绘画，苏汉臣及李崇尤以著称。苏汉臣以善画货郎、婴戏著称，画风精丽，有《秋庭戏婴儿图》、《货郎图》、《婴戏图》等传世，这些绘画生动形象地描绘了社会底层生活，在一定程度上反映了当时市民欣赏趣味，虽常被后世文人视为俗气，然而它在中国古代绘画发展中却有相当重要的地位，对于我们研究宋代的风土人情、历史原貌具有很高的学术价值。两宋时期的宫廷画院内人才济济，可以说是中国古代宫廷绘画最为兴盛的时期，其花鸟画在宋徽宗的重视下得到了前所未有的发展，至明清肖像描绘已盛极一时，形象刻画生动传神，至今流传下来的作品仍是值得我们研究和学习的好范本。吴门四家之一唐寅画仕女画创造了一种细腰纤瘦，眼眉细小，樱桃小口，下巴尖尖的艺术形象。尤其富于时代特色的是他的传世名作《王蜀宫妓图》。

综观这些历史名作，我们可以从中清晰地看到中国工笔画的历史脉络，一个时代的艺术，都或多或少的烙印着一个时期、一个时代的痕迹。是时代的结晶，历史文化发展的产物。