女性创业的故事3个
创业,年少者敢博,年长者善算,常胜者爱拼。看看那些女性创业的故事,感受她们敢于创业的勇气,激励自己的创业斗志。那么下面是小编分享的女性创业的故事3个,就随小编一起去看看吧,希望能够有所帮助。
女性创业的故事一:
阿波罗艺术网创始人兼CEO邝苗
出身于商业家庭的邝苗很早就开始耳濡目染一些跟商业有关的东西。父亲、爷爷两代人都是商人。现在自己某种程度上也是一名商人。现在她身份是阿波罗艺术网创始人兼CEO。
在英国读高中时,有两件事对自己现在做的事情产生了重要影响。一件事情倒腾手机壳生意,让其赚取人生第一桶金,对商业的理解也更加深刻;二是学习艺术历史和画画。让她明白画画是一件很神奇的事情。可以把自己想要表达的东西,通过绘画在纸张上呈现出来。传达给别人。这个过程很美好。
从高中读书,到现在自己创业,邝苗基本多以一个创业者自居。如果将邝苗的商业生涯划分两个阶段,前半段是小打小闹体验创业,就是高中卖手机壳,赚取第一桶金80万元;后半段是和自己的先生真枪实弹的真正创业。在创立阿波罗艺术网之前,邝苗就已创业过2次。一次在英国。一次在中国。两次都是夫妻一起创业。在英国创业,最后将公司卖给竞争对手,在中国创业的公司,是一家B2B2C模式的餐饮云服务平台。一个解决餐饮配送服务平台的创业公司易淘食。邝苗的身份是联合创始人兼总裁。后因公司发展过于迅速,需要在管理方式上做出改变。也就是改变夫妻老婆店管理方式。她选择了离开。
两次创业经历,让邝苗对互联网、用户、市场都有了一个全新的认识。在创立阿波罗艺术网之前。她们调研了一组数据。调研数据显示:目前在中国,每年的当代艺术品交易量达700亿美元。未来潜在消费人群达4000万,这个市场潜力达4至6万亿。用户年龄段在25至40岁之间。这一年龄段用户意味着优质人口红利,而消费结构升级带来的是风口来临。看完这些,邝苗说:自己非常兴奋。
一是认为自己对艺术品行业的判断基本正确;二是里边潜藏着巨大机会。现在IT行业、金融行业白领有很多都是潜在收藏家。他们由原来追求物质享受开始过渡至追求精神享受。而艺术品是他们消费的重头戏。
在大学读书期间,邝苗主修数学专业。数学锻炼了她的逻辑思维能力,也让自己变得更加理性。那时起,自己开始对艺术品产生浓厚兴趣。收藏、参加画展都是其在选修课程之外,必须要参与的一项活动。邝苗坦陈:现在选择艺术第电商,跟高中学习的艺术和大学参与艺术展有很大关联。参加艺术展能让你对艺术品有一种新的认识和思考。
在邝苗看来:艺术品收藏本质本质是文化传承,是一种对文化的尊重,一种对社会的责任感。如果你拥有毕加索、梵高的艺术作品,那么你不仅是收藏和欣赏作品,更多是一种社会责任感。对文化、对社会的责任感。让艺术品价值一直传承下去。找到真正属于并且有保护它能力的藏家。
邝苗形容自己是一个集感性和理性于一体的女性创业者,有洞察力。邝苗说:这种洞察力是源于女人天生的感性的一面来起作用的。在易淘食时期,其多次经历生死边缘,然后自己说服董事会、自己的先生做出企业转型决策。现在回头看,当初的选择都是正确的。
正是源于自己对收藏的爱好和对当代艺术品行业发展潜力的看好,他希望通过阿波罗艺术网将那些有需求的收藏家和画家聚集起来。通过互联网的方式更好的将收藏家和当代艺术家很好的对接起来。
现在,阿波罗艺术网成立7个多月,员工10名。完成两轮融资。估值2亿元。签约艺术家达300多人。收藏家达10000多人。每月有接近100个作品找到属于它的藏家。邝苗说:阿波罗艺术网是艺术电商行业平均员工贡献估值最高创业公司。也是艺术电商这个慢行业里的成长最“快”的创业公司。
相比同行业竞争对手,阿波罗艺术网还有一段竞争距离要走。“我们的目标是通过互联网方式,成为艺术品交易平台的Number ONE”邝苗说。艺术品电商是一个被教育5年多行业。在邝苗看来,目前艺术品电商市场已经到了第一个收割期。她希望借此收割机遇将阿波罗艺术网打造成行业里第一家三维企业。何为三维?第一维度是信息单项传播,也就是平台向用户呈现艺术作品。第二维是交易过程出现的双向互动。二维公司多数公司都已经实现。
第三维是搭建行业标准和生态体系。邝苗说:艺术品好与坏,目前没有一个行业统一标准去衡量并告知用户。用户只能通过自己强关系圈子判断。当这个圈子不存在时,就不会有购买决策。
女性创业的故事二:
工艺美术大师曾映雪:每幅瓷画都是一首诗
她是福建省唯一的瓷画工艺美术大师,30年来从事瓷画艺术如一日;她偏爱兰花,喜欢将兰花的朴实素洁和高雅印在莹润洁白的德化白瓷上,做陶瓷,是她一生的追求……她就是中国工艺美术协会会员、福建省工艺美术大师曾映雪。
曾映雪出生于福建省泉州市德化县浔中镇。浔中镇是陶瓷的主产地,历来享有“瓷乡”的美誉,成长在这里的曾映雪,从小深受陶瓷艺人的影响和陶瓷艺术的熏陶,与陶瓷艺术结下了不解之缘。
1983年,年仅14岁的曾映雪进入德化职业中学读书,开始了她的陶瓷绘画之旅。1988年她又到景德镇陶瓷学院学习深造,使理论水平和绘画技艺更上一层楼。学成归来,她成为德化陶瓷职业技术学院的陶瓷绘画教师。
德化陶瓷自古就有“世界陶瓷看中国,中国白瓷看德化”的美誉,然而瓷画却长时间不为人所关注。早在学生时代接触瓷画时,曾映雪就暗下决心要传承瓷画艺术。她说:“倘若百分之九十九都在关注德化白瓷,那么请你留下百分之一给我说说瓷画。”
1996年,曾映雪向她所任教的学校申请开办瓷画专业。1998年,经教育部批准,德化陶瓷职业技术学校正式开办陶瓷绘画专业。从此,陶瓷绘画正式成为陶瓷装饰专业的必修课程。“这对于德化陶瓷绘画来说,是一个全新的起点,对于我来说,也是我一生想要做的事。”曾映雪说。
作为一名瓷画专业教师,她经常和学生一起探讨陶瓷绘画的技巧,把自己的经验分享给学生。二十多年来,曾映雪从不收取学徒的一分学费,就连学徒来画室作画所使用的原材料也由她免费提供。
目前在泉州各地从事陶瓷绘画工作的人,有80%曾经是曾映雪的学生。毕业后,大部分都成立了自己的工作室或者是陶瓷小企业。学习陶瓷绘画的大部分都是女性,拜她为师的徒弟中31人里女性占了二十几个。她最欣慰的是,看到学徒为了这个专业在不懈努力,同时自己的作品也得到了认可。
过去的30年里,对曾映雪来说,是一段孤独而纠结的长途跋涉之旅,“坚持的过程是漫无目的而且心酸痛苦的”。除了白天上课,晚上还要作画,她曾经连续47个晚上,每个晚上花费4个小时才完成了一幅纯工笔画——西施浣纱图。在近10年的时间里,她每个晚上几乎都是关在房里作画,在她居住的那条街,晚上只要看到还有一盏灯亮着,邻居们就知道一定是曾映雪还在画画。
曾映雪把每幅画都当作一首诗来对待,花鸟虫鱼、飞禽走兽、山川林木、楼亭人物等,一花一草、一动一静,线条优美、细腻入微、技巧娴熟,她总能以小清新的色彩来展现女性情怀。“希望我的作品可以一眼就看出,这是女性的作品”,她说,“作品背后包含的艺术潜质以及意义更为深刻,这样的作品才会更久远。”
“学院派与民间工艺的融合”,是曾映雪对自己作品的定义,她认为瓷画是“手的艺术,火的历练”。“做陶瓷是一个频频失败的过程,只能通过一次次尝试并总结失败的教训来克服。”2011年,她成立了自己的工作室,这也是德化县第一个陶瓷绘画工作室,后来她又成立了德化县瓷画院,真正做到了把瓷画发扬光大。
曾映雪的格言是:“爱陶瓷,没错的!”未来她将在作品中融入更多时代气息和艺术新元素,“让更多的人更清晰地看到我的绘画风格以及对艺术真诚的态度。”