彩绘泥塑起源

彩绘泥塑以粘土为主要材料进行造型，干燥后施以彩绘的传统民间雕塑工艺品。下面是为大家带来的彩绘泥塑的类型，希望大家喜欢。

彩绘泥塑起源和彩绘泥塑的历史：

在新石器时代，中国已有彩塑。辽宁省牛河梁红山文化遗址出土的女神彩塑，是距今5500年前的遗物。《史记·殷本纪》记载，殷商时代，帝乙为偶人(即泥塑人像)，谓之天神。魏晋南北朝，盛行佛像，促进了彩塑艺术的发展。甘肃敦煌莫高窟、天水麦积山、山西大同华严寺、平遥双林寺等处，都有大量的彩塑佛像。

自东晋至五代，彩塑名家辈出，主要有戴逵、杨惠之、方辩、王温等人。宋代，彩塑渐渐与民俗相结合，成为观赏性的彩塑作品或泥玩具。北宋时汴京(今河南开封)出现的彩塑摩睺罗(佛教中的乐神)是一个手持荷叶的天真胖润的婴儿形象，民间在七月七夕供奉、观赏，为妇女宜子之祥。

宋代彩塑艺术家有田圯、袁遇昌等人。江南彩塑名家袁遇昌，“以塑婴孩名扬四方”，他在彩塑婴孩上安置芦哨，如果按其脑囟(顶门)，则可发出婴儿啼叫之声。在临安(今杭州)，民间彩塑也很盛行，街坊中有孩儿巷，集中了善塑泥孩儿的小作坊。

彩绘泥塑杯子

元代宫廷设有诸色人匠总管府，下有梵像提举司，专门从事彩塑神佛像的创作，由艺术家阿尼哥及其高徒刘元领导。明代，江苏、广东、福建、天津等地的彩塑也很兴盛，成为人民文化生活中的重要内容。江苏彩塑以无锡、苏州为主。无锡惠山彩塑，又称惠山泥人。最初是惠山地区农民农闲时制作的民间工艺品。崇祯年间，惠山的店肆已销售泥人。清代乾隆年间，惠山出现专业泥人作坊。

清代中叶，由于昆腔戏和徽班戏在江南盛行，惠山地区开始制作以昆腔戏为题材的手捏戏文泥人。同治至光绪年间(1862～1908)是惠山泥人的昌盛时期，约有作坊、店铺40多家，专业匠人30多人，知名的有周阿生、丁阿金等。苏州也是江苏彩塑的重点产区，题材有神佛、花卉、果实、禽兽以及人物等。清末，中国彩塑艺术家有天津的泥人张张明山。张明山出身于捏塑世家，善捏作戏曲人物中的各班角色及现实中的各种人物，也善于捏相，面孔径寸不仅神形逼肖，且栩栩如生，须眉欲动，观者莫不叹绝。

中国彩塑现主要分布在无锡、北京、天津、河南浚县、陕西凤翔、浙江嵊县、广东潮州以及河北、福建、江苏等地。除中国外，日本和墨西哥等国都有彩塑。日本的土制人形(即彩塑泥偶)起源于绳文时代(公元前1500～前300)。福冈的博多彩塑泥偶始于17世纪初，艺术手法细腻而写实，常作为传统的室内陈设品。

大型彩塑和小型彩塑的制作工艺各不相同。

大型彩塑的制作工艺是：①扎身架，即以较粗木料为主柱，根据人像姿态，钉上木条或板片，扎出大体的动态。②在身架上敷一层掺合稻草的粗泥，捏塑出大体的形态和衣纹等，待稍干燥后，再敷较细的泥，然后是细泥，再塑造人像面部的表情、服饰等。所用细泥均需掺合适量的糠灰、棉花、棉纸等。③待细泥干透后，反复将泥塑表面的裂缝糊合，再磨平、磨光，直至平滑光洁。④在干燥后的泥塑上，通体裱贴一层皮纸，然后再上一层以明矾和牛皮胶制成的矾胶水，以防止颜色往泥塑上渗透。⑤彩绘，分两种方法。一是贴金彩塑，即除面部、四肢外，先在泥塑上刷一层生漆，待漆九成干时，依次贴上金箔，然后在面部、四肢和发髻等部位施以彩绘，描绘五官，最后通体罩一层清漆;另一是全彩塑，即首先在泥塑上刷一层铅粉，接着描绘面部、四肢的肉色，然后由头到脚，由浅入深地依次上色，在整体色彩描绘完毕后，再描绘五官和装饰纹样，然后通体罩上一层清漆。传统的拨金彩锥法由于费工，较少使用。

小型彩塑的制作工艺分捶泥、打稿、捏塑、制模、印坯、整修、阴干、上底粉、上色、开相、打蜡等十几道工序。惠山泥人采用的主要原料是黑粘土，在粘土中还加入少量棉絮或丝棉纸，以增加作品的牢度。制作工具有笃板、木制塑刀、剪刀、铁片、钢丝弓等。