李岩选书法作品

2017-06-07

李岩选,号砺石斋主。1948年出生,山东临沭人。毕业于曲阜师范大学。现供职于山东省出版总社,编审。学书先工唐楷,后法晋行,主攻魏碑,兼及汉隶,诸体皆善,尤擅行草。是我国当代较为知名的书法家。下面是小编为你整理的李岩选书法作品,希望对你有用!

李岩选书法作品欣赏

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李岩选书法简介

学书先工唐楷,后法晋行,主攻魏碑,兼及汉隶,诸体皆善,尤擅行草。书作多次在全国、国际各类大赛中获奖,1990年获山东省十大硬笔书法家称誉;2002年在全国首届新闻出版界书画大赛中获书法一等奖。多年来还潜心书法专著的创作编写,先后有四十多种书帖出版问世。

现为中国书法家协会会员,中国楹联学会会员,中国楹联书法艺术委员会委员,中国硬笔书法协会常务理事,山东省文史馆馆员,山东省书法家协会宣传出版委员会委员,山东羲之书画艺术研究院执行院长,山东省楹联艺术家协会秘书长,山东中山书画研究会副会长,山东省东方名人书画院副院长。

书法中中锋的概念

有中必有侧,中锋的涵义应该是与侧锋相对的。不过更广义地说:它之得以成立是取决于毛笔这一特殊工具,的特殊性能。毛笔是柔软的,一按就倒,一倒就会有各种不同的偏笔。对一个没有经过训练的初学者来说,写偏笔很容易,只要把笔按倒当刷子就行,但要写出笔锋不偏不倚。正在线条中心的效果来,却必领经受严格的杉m法则训练。太容易了当然人人皆能,唯其有难度,于是就有了技巧存在的需要。中锋作为书法用笔的一个万劫刁书的原则,首先并不是什么人有意为难或泥古不化,只要用毛笔,就必然会伴随着中锋要求,除非你不打算搞艺术,或除非你舍弃毛笔用其他什么玩艺儿,但那又是书法家们无法接受的,于是中锋原则也就能成为万代楷模。

不过这只是一个局限于难或易的简单规定。事实上,艺术审美需要在此中起着更至关重要的作用。比如书法是纯粹的线条艺术,它对线条的高质量要求使它不得不求助于中锋:恐怕没有任何一种艺术形式或任何一国的书写工具能对线条有如此的苛求。线条不但能体物造形,它不仅是作为媒介而存在,它自身具有一种独立价值,它的实际平面的天地中可以凸现出一种立体的美:中锋的圆润、浑厚可以帮助这种美的表现,于是就有了线条的立体感一说。当然随之而来的是另一个审美要求:如果线条是中国艺术的灵魂的话,那么它应该表达出一和呆藏不露、含蓄内在的东方民族精神,于是中锋又能提供一种美的规范:反对抛筋露骨,圭角横生,追求线条的内在涵义。在包孕万机中显示出它那种深不可测的魅力。于是也才会有沈括对宋初篆书家徐铱的一番评论:“锋常在画中”。

以上述标准衡之,篆书的线条最具有中锋所包容的一切涵义不过又很可惜,因为篆书(小篆)又恰恰是书法中线条最单调的技巧:厚则厚矣,藏则藏矣,是沦为单调,却人人反对。在对中锋的一般现象判断完成之后,后人开始把它上升到一种技巧规范:以中锋(扩大了内涵)作为技法准则,只要保持事实上的立体感,即使有侧笔或露锋出现也可归为中锋范畴(而不是中锋现象)。它的判断标准不是动作,而是一种实际的审美效果,这样,中锋的含义明显得到了丰富。侧锋是相对于中锋而存在的。一般说来,凡不中皆为侧。时人有以佳者为侧、劣者为偏锋的说法,佳劣是一种价值判断而不是一种事实判断,应该说,侧锋在事实上即等于偏锋。

但不管是侧也好、偏也罢,都有一个是否能表达出书法审美要求的问题。能表达者,俗谓之“侧笔取妍”,对书法线条的运动、方向、节奏、切割均有莫大的好处,不能表达者,则如扁、薄、靡、软,毫无美感。前者成功后者失败,不在于是侧还是偏,而在于“运用之妙存乎一心”的道理。

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