传统工笔花鸟画欣赏

两宋时期是花鸟画发展的巅峰阶段,两宋花鸟画取得极高的艺术成就与当时的社会背景关系很大,经济的发展、文化的融合,科举制的普及深化和统治者的喜好等都对花鸟画发展产生了重大影响。工笔花鸟画都有哪些艺术特色呢?以下是小编分享给大家的传统工笔花鸟画，一起来看看吧!

传统工笔花鸟画

【传统工笔花鸟画：1】

【传统工笔花鸟画：2】

【传统工笔花鸟画：3】

【传统工笔花鸟画：4】

【传统工笔花鸟画：5】

看完了以上的传统工笔花鸟画之后，下面就来了解一下关于花鸟画的知识吧!

花鸟画的艺术特色

文人士大夫中，除枯木，竹石，梅兰外，如杨无咎，赵孟坚等，还兼能画水墨水嫌体，杂卉画法用工笔双勾，而有别于其梅，兰，竹的点垛，但气韵的清高幽隽则是无有二致的。元代花鸟，由于赵孟的竭力反对“近世”，认为“用笔纤细，赋色浓郁”的画体，“古意既亏，百病横生，岂可观也”，所以工笔设色的作风，如水流花谢，春事都休。仅钱选所作，精工而不失土气于赵昌，林椿之后别开生面，任仁发的画整，便明显板了一些，远不及宋人的精采生动。与此同时，梁楷，牧溪水墨粗放的一路，同样不合元人鉴赏的心目，被认为粗恶无古法，诚非能雅玩。他们所推崇的是赵孟坚工整清淡的墨花一路，同时受水墨四君子画的影响，开创出墨花雅玩禽的风气，既对院体花鸟作了大跨度的改造，又扩大了文人画在花鸟画领域的表现题材，为明代以后文人花鸟的兴起，起到了先声的铺垫作用。