大学生音乐赏析论文
你是在找关于大学生音乐赏析的论文?那么就和我一起去了解一下吧!下面是学啦!让小编我来给你们去整理相关的资料吧!希望能对你有帮助!
大学生音乐鉴赏之周杰伦
一、他的音乐风格
pop R&B 中国风 慢摇 电子摇滚(跨时代出现了)(还有其他的，主要是这几种)。而这些又具体是什么呢?以下我将给出了r$b和中国风的介绍。 r&b的全名是 rhythm & blues，一般译作“节奏布鲁斯“。广义上， r&b可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的blues音乐，是现今西行流行乐和摇滚乐的基础，billboard杂志曾介定 r&b为所有黑人音乐，除了 jazz和blues之外，都可列作 r&b，可见 r&b的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的 hip hop和 rap都源於 r&b，并且同时保存着不少 r&b成分。 中国风，即在歌曲中加入中国古代一些典故作为创作背景，用现代的音乐唱出古典的味道，唱法多样。曲风偏向传统的东方演奏，加入的是一些东方乐器，通曲音调婉转，回环，有一种传统东方的美感，
《东风破 》：中国风的分水岭!这首歌奠定了中国风的标准!《千里之外》，《烟花易冷》等;词风注重语言的简洁，精炼及语境的意用，用一些诗词文的化用，通过汉语的一些修辞手法，如比喻，借代等来以表现曲的意境，如《青花瓷》等。
二、关于周杰伦
在这个音乐的时代，周杰伦并不只是发出声音，他也在思考。 周杰伦出道于2000年的11月6日，发行的专辑有2000年11月7日《Jay》、2001年9月20日《范特西》、2002年7月19日《八度空间》、2003年7月31日《叶惠美》、《寻找周杰伦》、2004年8月3日《七里香》、2005年11月1日《十一月的萧邦》、2006年1月20日《霍元甲》、2006年9月5日《依然范特西》、2006年12月12日《黄金甲》、《不能说的秘密》、2007年11月1日《我很忙》、《大灌篮》、2008年10月15日《摩羯座》、2010年6月30日《跨时代》以及05年8月30日在日本发行的《漂移》。专辑的销量从当年的60万张(《Jay》)增加到300万张(《七里香》)，并且很多专辑都是亚洲年度销售冠军，这说明他的音乐一直在进步，至少是得到越来越多的听众的认可。
三、我心目中的周杰伦
我喜欢他的曲调风格，它总给人以一种意想不到的感受。他的歌曲涵盖了社会的各个层面，尤为擅长的是唱描写爱情的歌。他的《你听得到》唱出了恋人之间的依赖;近乎用哭腔来唱的《开不了口》，唱出了自己的后悔和绝望;《轨迹》唱出了自己在恋人离开后尝试去忘记她的复杂心情……周杰伦，无论是作词抑或是作曲都唯美得不可挑剔，令人感同身受。 杰伦的歌，有描写家庭暴力的，如《爸，我回来了》;有描述子女只顾赚钱而忽视老母亲感受的，如《外婆》;也有怀念消失的萧条时代的，如《上海一九四三》……倘若你听了这些，是不可能不与他产生共鸣的。战争给人民带来了巨大的灾难和苦痛，杰伦很聪明地把这种感觉收到了他的歌曲中，于是有了《最后的战役》和
《止战之殇》。要是战争的发动者听了这引人深思歌曲，不知作何感想?是否会为自己的决定羞愧得无地自容，从而刎颈谢世?无论如何，他的歌表达了一种对和平的向往和憧憬，为生活在战争苦痛中的人们带来了一线希望的曙光。在这个残缺的世界上，有什么比音乐更能带给人们精神上的慰藉呢? 青少年服食软性毒品已然成了一个社会顽疾。杰伦他利用重金属乐器制造出了强烈的听觉冲击，配以自己的“咆哮”式唱腔，把“拒绝毒品”演绎得淋漓尽致。要是这些青少年是杰伦的Fans，因为他的《懦夫》而戒掉毒品，那么，我们甚至可以说，杰伦是一位尘世间的观音菩萨! 我们在为环境的破坏写论文、作报告或到处奔走时，别以为周杰伦他什么也没干，《梯田》就是一首用新颖的视角控诉人们对环境肆无忌惮地掠夺的歌。它说不定比那些枯燥乏味的论文、报告更有震撼作用。我们相信音乐的力量，《义勇军进行曲》就把血肉之躯筑成了坚不可摧的钢铁长城!
四、最后的最后
关于周杰伦，我们可以作无限的解读。自然，对于别样的声音，我们当若谷虚怀以待之。当你不仅仅用耳朵，更用头脑，用心灵去聆听周杰伦，你会发现，周杰伦，他是这个时代当之无愧的音乐人和思想者。
大学生音乐鉴赏之用心感受音乐的美
作为一个80后的学生，我身在这个处处都充斥着流行音乐的时代，走在大街上，各个服装店，理发店，甚至一些小饭店都传来时下比较流行的歌曲，而我自己也能随口唱上几句。可是，这些音乐来得快，去得也快，每天都有大量新歌涌现出来，刚学会了这首，那首又出来了。
现在的音乐形式可谓是花样百出，各有各的特色，比如摇滚，爵士，hip-pop，R&B，还有电音，蓝调等等，许多歌手又结合了其中的许多曲风，玩的就是一个个性独特。现代的年轻人都喜欢追求个性，这样丰富多彩的流行音乐正好符合我们的胃口。
看看那些耳朵里插着耳机的学生，有几个不是听着当前最新最潮的流行音乐;要是换成是交响音乐或者民族音乐，估计会被别人冷嘲热讽的，现在搞古典音乐的人大多都是上年龄的，有一定的文化内涵的人了。
说了这么多，无非就是想说明一点，我接触的音乐大都是流行音乐，就算是一些民乐，也都是改编过的，诸如女子十二乐坊那种古典与流行相结合的，这样的民乐更容易接受一些。其实，我还是很喜欢一些旋律优美的古典音乐，它们带给我一些流行音乐无法做到的心灵上的享受。
我对古典音乐的了解仅限于学校里的音乐课，出于对音乐的爱好，在别人对着课堂上的收音机打瞌睡的时候，我细心听了听老师对曲子的讲解，其中，讲述的最多的还是中国的古典音乐，记得我第一次听的音乐欣赏课是《春江花月夜》，那时脑海中浮现出的就是《西游记》里的仙女们手抱琵琶翩翩起舞的画面，那种超脱世俗的唯美境界使人暂时忘了烦恼;后来又听了《梁祝》，由于对这个故事的了解，再加上乐曲的变化，时而抒情，时而愤慨，又有一些无可奈何的情绪体现出来，不禁感叹：原来乐器也是有情绪的，音乐也可以给人讲故事。
到了高中，跟着老师开始学着听西洋音乐：《命运交响曲》当当的敲响了命运的大门，震撼人心;《胡桃夹子》营造出了动画片里才有的梦幻世界;《小步舞曲》让人忍不住想要跳起舞来;《摇篮曲》像母亲口中的小曲儿催人入眠。也逐渐了解了一些音乐家的故事：贝多芬敢于与命运作斗争，肖邦为了故乡用音乐作为斗争的武器，莫扎特在奸人的挑拨下依然坚持自己的音乐梦想，他们把一生的时间都放在了对音乐的创作上，给我们留下了许多宝贵的精神财富。
上了大学，我对音乐的理解又更深了一步，不得不承认是学前教育专业带给我的机会，当大家都在为枯燥乏味的理论课发愁的时候，我却可以在老师的带领下畅游音乐的世界，在这里，我不禁被我国优秀的民族音乐深深吸引着，也为很多好听的钢琴曲着迷，有时候真恨不得把那些好听的乐曲经过自己的双手弹奏出来，可技艺不精总让我觉得遗憾。我喜欢听陕西自由的信天游，也喜欢听蒙古族悠扬的琴声，让人产生无限的遐想;我喜欢听江南婉转的黄梅戏，也喜欢听苗族姑娘的山歌，像山泉一样潺潺流下。
说到音乐，就不得不提乐器了，很多好听的音乐只是写在谱子上是远远不够的，还需要用符合乐曲特点的乐器表现出来，这样才堪称完美的结合。 西洋乐器我最喜欢的就是钢琴了，无论是从它高贵的外表，还是完美的音质来看，都令人有种想要摸一摸的感觉，而且，钢琴的表现力也很强，几乎所有的西洋音乐都可以用它演奏出来。记得我用钢琴弹奏的第一首曲子就是《小星星》。小的时候，邻居家的小孩都在学电子琴，可是我由于家庭条件不允许没有学，凭着对音乐的感觉，我便弹了这首很简单的曲子，虽然对于专业学习钢琴的人来说，这样没有技术含量的的曲子根本就谈不上让人欣赏，但是对于我一个初次接触钢琴的人来说，已经可以令我欣喜若狂了。难道谁天生就是音乐家，钢琴家么?兴许他们也是从这样简单的曲子开始的呢?我知道，自己现在再怎么努力也不可能成为一个钢琴家了，但是我可以选择欣赏钢琴，感受钢琴的魅力。
我喜欢抒情一点的钢琴曲，比如《水边的阿提丽娜》、《献给爱丽丝》、《篱边的玫瑰》，这样的钢琴曲在我感到心情不好的时候听听，很有减压的作用，要是在宿舍，我还会一边听着这些曲子，一边闭上眼睛做做瑜伽，舒活一下身体各个关节，洗涤心灵上的污垢。 民族乐器我最喜欢的是古筝，就我个人感觉而言，一个女生静静地坐在那里弹着古筝，会给人一种很舒服的感觉，一看就是一个淑女，很温柔。而现代的女生，包括我自己在内，浮躁的很，一点也不温柔，动不动就大声的说话，大声的笑，俨然没有一丝温柔的气息，其实每个女孩心里都有这样温柔的一面，都想成为一颦一笑都很有规矩的气质美女，但是现实中大家却不愿做这样水一样的女孩，所以，这样的形象就只能寄托在音乐上了，像我，每次听到古筝的声音，都会幻想自己是一个古代的大家闺秀，把自己的心情都用古筝表现出来，看到花园的鲜花，听到鸟儿的叫声，踏春时脚步轻踏草地的感受，一一弹奏出来，古筝那行云流水的声音伴着主人的心情时起时伏，悠远如深谷。
俗话说：“音乐无国界”，我想说音乐其实就在我心里，什么时候听什么样的音乐，完全是由着自己的性子来的。高兴的时候我就想听听疯狂的电音，金属音乐，甚至和好友随着音乐蹦跶几下，尽情的流汗，尽情的开心;不开心的时候我就想一个人呆着，听听抒情的钢琴曲或者民乐，这样静静地想想心事，把复杂的事情一一舒展开来，看看有没有可以解决的方法。
说实话，在我看来，流行音乐和古典音乐一点也不冲突。它们是每个时代所产生的不同的音乐产物，好听不好听也是凭个人的喜好，我们要做的不是批判它们其中的一类，称赞另一类，而是用心去感受音乐的美，用属于我们每个人独特的眼光发现各种音乐的美，只要是你认可的，可以尽情享受的，那就是美，属于你的美!