摄影艺术的影调美

2017-05-27

在选取摄影画面时,应充分考虑到前景、中景、背景等影调与主体的影调因素。下面是小编整理的关于摄影表现艺术其中的影调美探讨,供大家参阅。

摄影艺术的影调美1.影调

在选取摄影画面时,应充分考虑到前景、中景、背景等影调与主体的影调因素。过于简单了就单调乏味,而太复杂时又显得杂乱,这就需要在简单与复杂之中寻找一种美的秩序规律。秩序是自是形式美的规律之一。形态的秩序可分为两类:

①主从律

当人们用相机对准远处主峰时,特别是用广角镜头观看群山时,便有一览众山小的感觉,而这种在高低、大小之间的对比中,又自然而然地形成了一种主从关系。低小的山峰,拥围着高大的山峰。

这就是说形态的多样性可构成视觉的丰富性,从而提高视觉兴趣。在同一画面中,拍摄差别较大的不同形态时,可通过方向、距离、角度等调整形态的面积、大小比例关系,来构成画面影像的基本影调关系。一般主体聚焦点的影像起主导作用,其它影像起呼应与补充作用。二者之间有主有从、有对比又相互衬托,从而构成协调。

②整一律

一幅优秀的新闻图片,不但要有个性,更重要的是具有共性,在共性的基础上去表现个性,寻求变化就显得不生硬。在不同中寻找相同的东西,在相同中找不同的东西。这就是说画面形式体现整体影调要一致,但细节要有不同的变化。在新闻摄影画面形式表现中,通过对“近似”、“渐变”原理的利用,可构成影像之间较紧密的内在联系,造成一种互相呼应的影像群体,形成在整体之间既有丰富变化的特点,又有统一秩序规律的影像调子。

摄影艺术的影调美2.黑白影调

黑白影调是指在摄影构图中,影像明度关系所构成的总体倾向,如黑白摄影。可用0度来表示黑,用l0度来表示白,在其影像受到光线照射后,分别有不同的受光面就形成了不同含量的黑与白影调,产生等差的九种不同明度的灰。这样就可以得到从黑到白的十一个明度层次的明度系列色标。将这个明度色标划分为三段,从0度至3度,称之为低明度区;从10度至7度,称之为高明度区;中间从4度至6度明度这一部分,称之为中明度区,对比的差别在3个色阶以内的,我们称之为明度的弱对比(也叫低调对比)。明度对比的差别在3至5个明度阶之间的,是明度的中对比(也叫中间调对比)。明度对比的差别在5个明度阶以上者,是明度的强对比(也叫高调对比)。不同的明度调子给人感觉不同。如:高调明朗、开阔、清晰,低调沉闷、压抑;低长调具有很强的爆发力;中间调则带给人一种梦幻般的印象。在摄影构图中,运用不同的调子组织画面关系,可构成画面的不同效果。

摄影艺术的影调美3.彩色影调

在摄影构图画面形式表现中,特别是彩色摄影,色彩对渲染画面表现气氛、传达某种信息,起着极为重要的作用。构成画面色彩调子的因素,除明度关系外,还有色相、纯度、冷暖、面积、光线等诸多因素。在一般情况下,调子的构成,首先取决于在画面中哪一种色彩的面积最大。大面积,占有明显优势的色彩,可构成画面色彩关系的主调。在这种明确的主调中,再依据安排画面中的其它色彩分。在色相环中距离近的色彩,调和感强,距离远的色彩对比性强。通常习惯将其不同距离、角度由小到大的色相关系分为同类色(在色相环中距离在15。角左右的色相对比关系)、邻近色(在色相环中距离在45。角左右的色相对比关系)、异比色(在色相环中距离在120。至197。之间的色相对比关系)、互补色(在色相环中距离为180。角的色相对比关系)。

其中色相对比最强烈的色彩关系是相距180。角的互补色。而同类色的对比关系则可视为是对色相起调和作用、成为色相间相互联结的纽带。

对于色彩关系中体量差别较小,而在色相环中又相距较远的色彩画面的色调构成,通过在相互矛盾、对比强烈的色彩关系中,分别调入同一种色彩因素,使之产生相异性质的色彩联系,从而产生某种共性,构成调子。比如,可分别在刺激性很强的一对补色红和绿中,调入白、灰或黑、蓝、黄、红、绿等同一种色彩,可产生调和作用。

①在相异质的色彩中混入同一种颜色,从而强化其相貌的“血缘关系”。

②在相异质的色彩画面中,用同一种色彩进行装饰、点缀,从而构成色彩的视觉同化效果。

②在相异质的色彩区域周围连贯同一种颜色,使矛盾较强的色彩不能直接的接触。

④在画面中补充一些在色相环中居于相异质色彩之间的颜色,使其起到对异质色彩矛盾的调合、渐变作用。

色彩的纯度关系对不同色彩关系的调子形成,也具有较强的影响作用,同一色相因纯度的差异给人的感觉也是不同的。在色彩调子的表现中,用不同的纯度关系相配合可构成色彩调子在层次上的丰富性。

在摄影构图表现形式中,色彩调子的确定主要还应以影像为基础,根据画面形式的表现功能,需要与形式美的规律相结合,综合考虑各种关系因素,使色彩的调子成为画面形式的表现语言。

摄影艺术的影调美4.影调表现技巧

表现不同的画面意境,需要不同的形态结构、不同的色彩、不同的处理手段、不同的表现技巧。以同一种生活中的原型为素材,如运用不同的表现技法去处理,可构成不同的视觉质感、不同的审美特征,给人以不同的心理感受。技巧的多元化可丰富形式美的表现语言,有利于独特风格的表现,有助于提高对画面形象的视觉趣味,增强画面形式的表现力和感染力。

影调表现技巧很多,相机不同方向、角度、位置的变化,都会带来光线的不同变化,而改变着影调的效果。如果变换镜头、感光软片或选用虑色镜等,表现空间更加拓宽。诚然,画面影调表现技巧虽然很多,但在具体的摄影画面形式表现中,应根据主题对象的需要,来选择画面形式效果,才能有效的达到内容与形式的和谐统一。

摄影艺术的影调美5.影调动势

宇宙间的任何事物,都存在着运动、变化的规律。摄影构图形式表现也应体现这一运动规律,因为摄影是客观与主观相结合的画面表现形式,其画面形式的组合也不可能脱离物质世界运动的基本法则。正确认识自然规律,适应自然规律。

在摄影构图形式的表现中,一种动势的表现,是通过影调来取得的,但在影调的表现中要本着局部的影调要服从于整体影调;通过对比的美、和谐的美、节奏的美、韵律的美、比率的美、平衡的美、运动的美……在统一中求变化、在变化中求统一法则的综合运用,来对摄影画面动势美感加以创造性的表现。

摄影对象的主体,是来自于客观存在,在画面形式表现中,应大胆、理性地创造和完善画面。在这个过程中,还存在着对画面的整理过程,也就是剪裁的问题,剪裁取舍是对画面形式整体组织关系的局部增减,达到每一个局部都服从于整体的需要。

总之,构图是摄影作品成为佳作的主要方面,这一点是所有摄影人所公知的。对摄影构图的理解及快速反映,应是摄影家必备的素质。

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