版画与印刷设计

在西方艺术发展史中,版画占据着重要的学术和历史地位。从最初的复制版画到画家的自我创作,呈现出多种技法的创新,不断在画面内容上加以丰富。以下是小编分享给大家的版画图片，一起来看看吧!

版画欣赏

【版画欣赏：1】

【版画欣赏：2】

【版画欣赏：3】

【版画欣赏：4】

【版画欣赏：5】

看了以上的版画欣赏之后，下面就来了解一下关于版画的知识吧!

版画与印刷设计

版画的图形表现并不是做到眼手同步，要对实体物的图形元素、色彩进行归纳、总结、提炼。版画对画面的构成关系是极为重视，考究的。以黑白木刻为例，除了要注意刀法的运用方式之外，剩下的就是对点线面以及黑白灰(严格的来说是黑白关系)的层次的提炼、概括。版画不追求体面关系、立体转折、空间的虚实关系、光影的变化等。注重形式美，比例美，结构美，组合美，黑白美，正负形的美感。版画十分重视构成理念。版画的表现者班刻话对象进行构成元素的归纳和总结。版画中色彩的运用只限于几种，具有高度的概括提炼性。把自然界千变万化的色彩理性分解简化，最终吧色彩平面化。随着造型的简约和一定程度的平面性，色彩就不能完全遵循写实的原则，对丰富细微的变化的自然界色彩需要做一定程度的色相，色阶，色块的平面处理。以色彩分离重构等方式，理性地分析色彩。从感性的色彩认知到理性的色块分析归纳。从艺术设计的几大构成几种中，版画的色块简化与色构相吻合。