白居易《长恨歌》教案设计
《长恨歌》是中国唐朝诗人白居易的一首长篇叙事诗，全诗形象地叙述了唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧。下面是小编为大家整理的关于白居易《长恨歌》的语文教案设计，希望对你们有帮助。
《长恨歌》教学设计
学习目标：
1、知识与能力
①了解白居易诗文及其在中国古代文学史上的地位。
②学习诗歌叙事、写景和抒情相结合，现实主义和浪漫主义相结合的表达技巧。
2、过程与方法
①运用以意逆志和知人论世的方法鉴赏、解读诗歌，深切感受饱含在诗歌中的意蕴美和情感美。
②欣赏本诗寓褒贬于鲜明形象中的委婉风格。
3、情感态度与价值观
体味诗歌中作者通过叙事表现出来的讽喻之意和同情、伤感之情。
学习重点：
1、了解长恨歌的现实主义、浪漫主义创作风格。
2、把握长恨歌的思想内容及主题。
3、品味作者的语言，鉴赏诗歌的表现手法。
学习过程：
一、导语设计
吊白居易
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。
文章已满行人耳，一度思卿一怆然。
教师提示：白居易去世，唐宣宗李忱以诗吊之，其中有“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇”句，这两句诗当互文来看，童子、胡儿能解吟长恨曲、琵琶篇，同时还能歌唱，说明《琵琶行》《长恨歌》通俗易懂，“童子”“胡儿”都能吟，且在当代便已广泛流传;一千多年后，它依然是珠玉璀璨，散发着永恒的魅力，究其因由，主要在于一个“情”字。
“一篇《长恨》别有情!”白居易如是说。可见一首《长恨歌》倾注了诗人太多的情感。这部中国版的“人鬼情未了”不仅凝聚着诗人的理念，也层层积淀着历代读者的美好理想。也许，惟其绵绵“长恨”的亘古主题和对真情的向往与追求，才是真永远。
二、诗人介绍
1、学生回忆并介绍作者。
2、教师提示：
白居易(772～846)唐代诗人，字乐天，号香山居士。原籍山西太原，祖上迁下陕西渭南。晚年官太子少傅，谥号“文”，世称白傅，白文公。
他出身于一个小官僚家庭，世敦儒业，祖、父皆以明经出身。白居易的青年时代是在颠沛流离中度过的。贫困的生活，使白居易接近了人民，这对他的诗歌创作差不多一开始就走上现实主义的道路有着重大的作用。
他青少年时代特别刻苦。后来忆及当时读书情况，他说：“昼课赋，夜课书，间又课诗，不遑寝息矣，以读书至于口舌生疮，手肘成胝(zhī)。”
据说白居易初到长安，去拜见老诗人顾况。顾况闻他名居易，便开玩笑说：“长安米贵，居恐不易。”及读到这首诗的“野火烧不尽，春风吹又生”时，大为赞赏，说有这样的文笔，居长安不难。
诗歌主张：“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”发起新乐府诗歌运动。
贞元十八年(802)，与元稹同时考中“书判拔萃科”，后在诗坛上齐名，并称“元白”。
白居易的思想带有浓厚的儒、释、道三家杂糅的色彩，但主导思想则是儒家的“穷则独善其身，达则兼善天下”。他的一生，大体上可分为前后两期，而以四十四岁贬江州司马为分界线。前期：主要是“兼济天下”。在创作上，创作了大量针砭时弊、反映民生疾苦的诗作，如《秦中吟》、《新乐府》大都作于此时。后期：主要是“独善其身”。这一时期他创作了大量的闲适诗。
白居易曾将自己的诗分为四类：讽喻诗、闲适诗、感伤诗和杂律。他本人最重视的是讽喻诗。他的讽喻诗主要包括了两方面的内容：一类诗广泛地反映了人民的苦难。这里既有同情农民的作品，如《杜陵叟》;也有哀叹妇女悲惨命运作品，如《上阳白发人》、《后宫词》等;另一类诗深刻地揭露了统治者的罪恶，如《卖炭翁》、《红绒毯》等。
三、诵读训练
1、出示投影，给下列词语中加点字注音
回眸(móu)粉黛(dài) 骊宫(lí)霓裳(ní)(cháng)临邛(qióng) 鼙鼓(pí) 仙袂(mèi) 衣钿(diàn) 千乘(shèng) 钗擘(bò)马嵬(wéi) 阑干(lán)绰约(chuò)
2、多媒体播放配乐朗读，学生听读正音。
3、学生自由诵读。
四、整体感知
1、学生对照注释自读，疏通文意，扫情文字障碍。
教师提示：
①重点字词句
可怜光彩生门户：可爱，可羡。
椒房阿监青娥老：青春的美好容颜。
耿耿星河欲曙天：天色微明的样子。
其中绰约多仙子：美好轻盈的样子。
雪肤花貌参差是：差不多。
玉容寂寞泪阑干：纵横。
②名句
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
2、学生复述诗歌故事情节。
3、在复述的基础上，引导学生划分层次，概括层意。
第一部分：自开头至“不重生男重生女”，叙述李、杨会合经过及李对杨的眷恋宠幸。
第二部分：自“骊宫高处入青云”至“不见玉颜空死处”，叙述安史之乱爆发，杨贵妃因禁军兵变而殒命。
第三部分：自“君臣相顾尽沾衣”至“魂魄不曾来入梦”，写李回返长安后对杨的无穷思念。
第四部分：自“临邛道士鸿都客”至结束，写已身登仙界的贵妃仍心系尘寰，对李思念不已。
五、写作背景
唐玄宗李隆基与贵妃杨玉环之间的爱情悲剧，因与“安史之乱”紧相联系，有着相当严肃的政治色彩，而其情事本身之离奇、曲折，又极富传奇色彩，因而倍受历代文士的关注。自唐至清，出现了不少以此为题材的文学作品，著名者如杜牧《过华清宫绝句三首》、李商隐《马嵬》、苏轼《荔枝叹》、白朴《唐明皇秋夜梧桐雨》、洪昇《长生殿》等。白居易的《长恨歌》则是其中翘楚。
本诗取材于唐玄宗和杨贵妃的故事。唐玄宗曾经是开创开元盛世的一代明君，但是，他与杨贵妃沉迷爱河不仅葬送了自己甜蜜的生活，而且也给大唐帝国带来空前的政治危机。杨玉环是蜀州司户杨玄瑛的女儿，随叔父杨玄琰入长安，及笄，嫁与玄宗第十四个儿子寿王李瑁为妃。后为李隆基看中。李欲将杨占为己有，又碍于名分，于是，让她出宫做女道士，而后再迎归宫中，掩耳盗铃。李隆基早先励精图治，晚年逐渐松弛。得杨玉环后，更是沉湎酒色，荒废朝政。杨玉环则不仅自己得宠专房，身封贵妃，“声焰震天下”，而且满门亲族也跟着沾光，堂兄杨国忠位居宰相，杨銛官鸿胪卿，杨镕官侍御史，大姐封韩国夫人，三姐封虢国夫人，八姐封秦国夫人。如《长恨歌》所说是“姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。”
天宝后期，朝廷内部本已矛盾重重，李隆基对杨家的偏幸，更促进了矛盾的激化。天宝十四载(755)，手握重兵的范阳节度使安禄山打着讨伐杨氏、以清君侧的幌子，发动了叛乱，兵临长安。李隆基偕杨玉环等仓皇出奔，西行四川。至陕西马嵬驿，扈从禁军发难，求诛杨氏兄妹以谢天下。迫于情势，李隆基只得如请，“命高力士缢贵妃于佛堂前梨树下”。(李肇《国史补》)
创作缘起：唐宪宗元和元年(806)，白居易应考“才识兼茂明于体用”科，取入第四等，被任为位于长安西南的周至县县尉。这年冬天，他与友人陈鸿、王质夫一起到马嵬驿附近的游仙寺暇游，谈及李、杨之事。王质夫认为，像这样离奇特出之事，如没有大手笔为它加工润色，就会随着时间的迁移而消没失传。于是他鼓励白居易，“乐天深于诗，多于情者也。试为歌之如何?”在王的提议下，白居易写下了此诗，而陈鸿则写了一篇传奇《长恨歌传》。
陈鸿也在《长恨歌传》中言及此诗的缘起：“‘夫希代之事，非遇出世之才润色之，则与时消没，不闻于世。乐天深于诗，多于情者也，试为歌之。如何?’乐天因为《长恨歌》。意者不但感其事，亦欲惩尤物，窒乱阶，垂于将来也。”
六、主题探究
1、通过分析长恨，讨论诗歌的主题。
师问：长恨歌，恨是什么意思?谁恨?恨什么?为什么恨?
生甲：“长恨”二字是本诗的情感的核心。长是时间，是感情延绵的见证，恨是沉重的遗憾，代表了感情的深度和痛苦的沉重。恨的含义可以根据主题定位的不同而不同。遗憾、悔恨、沉痛兼而有之。
生乙：不仅仅是遗憾，唐玄宗重美色而误国，杨贵妃迷惑君王而致“安史之乱”，所以这里的恨，还有悔和痛的意思。
生甲：首先是李、杨在恨，他们真心相爱，但是却不能生活在一起，落得人仙两茫茫。
生乙：还有诗人的恨、读者的恨，为李、杨的爱情悲剧而遗憾、惋惜。
生丙：诗人、读者不仅为爱情悲剧而恨，还对爱情悲剧引发的政治悲剧而遗憾。
教师解说：
“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。”至“ 缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。”皇之重色、求色，杨女之美貌、娇媚，皇杨之间缠绵悱恻的宫闱之欢，杨之得宠，不仅自己“夜专夜” 而且“姊妹弟兄皆列土”。——恨之内因
“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。”至“君王掩面救不得，回看血泪相和流。”杨女之死。——恨之直因(悲剧的制造者成了悲剧的主人公)
“黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。”至“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。”诗人抓住了人物——皇精神世界里揪心的“恨”，用酸恻动人的语调，宛转形容和描述了杨贵妃死后唐玄宗在蜀中的寂寞悲伤，还都路上的追怀忆旧，回宫以后睹物思人，触景生情，一年四季物是人非事事休的种种感触。——汉皇之长恨
“临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。”至“金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。”道士帮助皇找到杨女。——过渡，浪漫主义手法
“闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。”至“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”让杨女以“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”的形象在仙境中再现，殷勤迎接汉家的使者，含情脉脉，托物寄词，重申前誓，照应唐玄宗对她的思念，进一步深化、渲染“长恨”的主题。——杨女之长恨
“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”——点明题旨，回应开头
教师总结：
唐玄宗的荒淫误国，引出了政治上的悲剧，反过来又导致了他和杨贵妃的爱情悲剧。悲剧的制造者最后成为悲剧的主人公，这是故事的特殊、曲折处，也是诗中男女主人公之所以要“长恨”的原因。
“长恨”二字是本诗的情感的核心。长和恨缺一不可，唯有如此，诗歌才有动人的魅力。长是时间，是感情延绵的见证，恨是沉重的遗憾，代表了感情的深度和痛苦的沉重。全诗就是围绕这两个字展开。因此，分析也要紧扣这两个字。开头写爱得不顾一切，实际上也是说爱的深，于是也为“恨得长”做出了铺垫。恨的含义可以根据主题定位的不同而不同。遗憾、悔恨、沉痛兼而有之。
2、诗人是如何表现长恨的?
①汉皇之长恨
“黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。峨眉山下少人行，旌旗无光日色薄。”
唐玄宗逃往西南的路上，四处是黄尘、栈道、高山，日色暗淡，旌旗无光，秋景凄凉，这是以悲凉的景色来烘托人物的悲思。秋风萧瑟，黄土弥漫，曲折婉转的栈道穿行山间，如行云间，如汉皇心中缠绵悱恻、揪心裂肺的“恨”。寂静的山路暗淡的日色，使行程和内心更显凄凉与落寞。
“蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。行宫见月伤心色，夜雨闻铃断肠声。”
在蜀地，面对着青山绿水，还是朝夕不能忘情，蜀中的山山水水原是很美的，但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中，那山的”青”，水的“碧”，也都惹人伤心.大自然的美应该有恬静的心境才能享受，他却没有，所以就更增加了内心的痛苦。这是透过美景来写哀情，景色愈丽，心情愈哀，使感情又深入一层。行宫中的月色，雨夜里的铃声，本来就很撩人意绪，诗人抓住这些寻常但是富有特征性的事物，把人带进伤心、断肠的境界，再加上那一见一闻，一色一声，互相交错，在语言上、声调上也表现出人物内心的愁苦凄清，这又是一层。行宫见月，想那曾一同望月的人，如今何在呢?月圆了，月缺了，似乎都不再是往昔的月，“思君如满月，夜夜减清辉”啊。夜雨闻铃，定然有风，有风而铃声闻，可见夜之空寂，人之心情更加悲凉。风声，雨声，铃声，清晰入耳，声声扰人心绪，撩人愁思。——借景抒情
“天旋日转回龙驭，至此踌躇不能去。马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。”
还都路上，“天旋日转”，本来是高兴的事，但旧地重过，玉颜不见，不由伤心泪下。叙事中，又增加了一层痛苦的回忆。于快乐中写悲情，愈见情悲。踌躇，信马，不忍离去，不想离去又不能不去，只好信马由缰缓缓去，心无着落之凄凉可见。风景依稀似去年，同来望月人何在?——叙事见情
“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。西宫南内多秋草，落叶满阶红不扫。梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。”
回长安后，白日里，由于环境和景物的触发，从景物联想到人，景物依旧，人却不在了，禁不住就潸然泪下，从太液池的芙蓉花和未央宫的垂柳仿佛看到了杨贵妃的容貌，展示了人物极其复杂微妙的内心活动。“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天”。从黄昏写到黎明，集中地表现了夜间被情思萦绕久久不能入睡的情景。这种苦苦的思恋，“春风桃李花开日”是这样，“秋雨梧桐叶落时”也是这样。及至看到当年的“梨园弟子”、“阿监青娥”都已白发衰颜，更勾引起对往日欢娱的思念，自是黯然神伤。
一景一物皆能勾起往日的回忆。一草一木，一花一树，风来了，雨过了，花开了，雨落了，点点滴滴，丝丝缕缕，都是丽人的影子。桃花依旧笑春风，人面不知何处去。梨园弟子，阿监青娥，如果杨女尚在，又是如何面貌呢?——触景生情
“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。”
直接描摹汉皇的辗转反侧，彻夜不眠。想要入眠做梦梦见故人竟不能入眠，好不容易入眠，竟也看不见丽人的影子。——叙事见情
从黄埃散漫到蜀山青青，从行宫夜雨到凯旋回归，从白日到黑夜，从春天到秋天，处处触物伤情，时时睹物思人，从各个方面反复渲染诗中主人公的苦苦追求和寻觅。现实生活中找不到，到梦中去找，梦中找不到，又到仙境中去找。如此跌宕回环，层层渲染，使人物感情回旋上升，达到了高潮。诗人正是通过这样的层层渲染，反复抒情，回环往复，让人物的思想感情蕴蓄得更深邃丰富，使诗歌“肌理细腻”，更富有艺术的感染力。