高二语文期中复习第四单元窦娥冤知识点
戏曲是我国的传统戏剧，现在广泛的被老年人们所喜爱。戏曲属于我国的传统文化，同学们需要了解戏曲的来源和其过程。以下是小编为您整理的关于高二语文期中复习第四单元窦娥冤知识点的相关资料，希望对您的学习有所帮助。
高二语文期中复习第四单元窦娥冤知识点
(一)古代戏曲的特点
1.始于离者，终于和
中国戏曲，是一种综合舞台艺术样式。
它的特点是将众多艺术形式，以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。这些形式主要包括：诗、乐、舞。
诗指其文学，乐指其音乐伴奏，舞指其表演。此外还包括舞台美术、服装、化妆等方面。而这些艺术因素在戏曲中都为了一个目的，即演故事;都遵循一个原则，即美。
2.戏曲者，谓以歌舞演故事也
中国戏曲之特点，一言以蔽之，谓以歌舞演故事也(清末学者王国维语)。
戏曲与话剧，均为戏剧之属，都要通过演员扮演人物，运用对话和动作去表现一定长度的故事情节。所不同者，戏曲是运用音乐化的对话和舞蹈化的动作去表现现实生活的，即歌舞的手段。也即人们所熟知的唱、念、做、打。
3.离形而取意，得意而忘形
中国戏曲的表现生活，运用了一种取其意而弃其形的方式，如中国画之写意山水，用纵横的笔势去体现生活中一切美好的事物。所以，戏曲舞台上才有了红脸的关羽，白脸的曹操;有了长歌当哭，长袖善舞;有了无花木之春色，无波涛之江河。
4.舞台小天地，天地大舞台
中国戏曲作为一种舞台艺术，需要面对一个舞台之狭小与生活之博大的矛盾。戏曲并没有像话剧那样用三一律的原则对生活进行挤压以便于表现。而是运用虚拟的手段，制造弹性的时空，又借助于演员生动的表演和观众的想象与理解，来完成对阔大天地的描画。所以，戏曲可以在明亮的灯光下制造出黑夜的假象，可以在空旷的舞台上驭马行舟。
(二)关汉卿
关汉卿，号已斋叟，金末元初大都(现北京)人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为元曲四大家。他们的代表作分别是：关汉卿《窦娥冤》，马致远《汉宫秋》，白朴《墙头马上》，郑光祖《倩女离魂》。
元代人说他：生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠。
他曾在散曲《南吕一枝花不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹萧弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。
元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。
(三)元杂剧
元杂剧，也叫北曲杂剧，这是为了与南曲戏文相区别而有的名称。
元杂剧使用的曲调全为北曲，北曲各宫调的声情虽与南戏基本相同，但由于北曲比南曲多变宫、变徵两个半音，故从总的音乐风格来说，北曲比南曲高亢激越。
与南南曲相比，北曲用韵较严，每套曲只押一韵，中间不换韵，而且韵脚密，几乎每句都押韵。
元杂剧的结构：一本杂剧一般分为四折，或加楔子。在第一折之前的楔子，用来交代人物和故事的前因，以引出正戏，相当于开场戏;在折与折之间的楔子，则起着承上启下的作用，相当于过场戏。楔子与折的区别，楔子只用一两支曲调，不必如折那样，必用一套曲调。一折不等于现代戏剧的一场，而是以唱完一套曲子为标准。也就是说，一本杂剧要唱完四套曲子，而且只能由主角一人唱曲，或正旦，或正末，由正旦主唱的称为旦本，由正末主唱的叫末本。其他脚色只能念白。
套曲是与只曲相对而言的，把许多只曲(至少三只，多的可达二十只左右)连缀起来成为套曲。这种连缀有两个条件：一是只曲的次序，什么曲牌在前、什么曲牌在后，基本固定;二是套曲中的只曲彼此属于同一宫调里的曲牌。用四套曲子以上的杂剧极少见的。偶尔有的题材，作者认为写一本四折不能容纳和完成主题思想，就以多本的形式解决。如王实甫的《西厢记》用了五本二十一折。
戏剧语言包括科介、宾白和曲词。科介是剧本中关于动作、表情和音响效果的舞台提示。宾白是剧中人物的说白，一般是散文，也有少数韵语，分对白、独白、旁白、带白(插在曲词中的说白)等。曲词是剧中人物的唱词。
(四)课文内容
1.内容结构
本文节选的是第三折。《窦娥冤》全剧共四折，开头有一个楔子。由蔡婆婆独白开始，四折分别是故事的开端、发展、高潮和结局。课文是剧本的第三折，写窦娥被押赴刑场杀害的悲惨情景，是全剧矛盾冲突的高潮，揭露了元代吏治的腐败残酷，反映了当时社会的黑暗，歌颂了窦娥的善良心灵和反抗精神。
根据故事情节，可以把课文分成3个部分：
第1部分是[端正好][滚绣球]两个曲牌，写窦娥指斥天地鬼神。
第2部分是[倘秀才]至[鲍老儿]四个曲牌，写窦娥诀别婆婆。
第3部分是[耍孩儿]至[煞尾]四个曲牌。写窦娥发下三桩誓愿。
2.三桩誓愿
连写三桩誓愿，使用递进手法，使戏剧冲突步步激化。三桩誓愿，也可以说是一桩比一桩大，由此凸现窦娥所蒙受的千古奇冤，控诉恶人横行，好人受害，官吏昏聩，法制黑暗的社会现实，实现了对那个产生时代的悲剧的悲剧的时代的批判。
作家借三桩誓愿，也进一步突出了刚强的窦娥决不妥协的性格。作家描画了她那股惊天地、泣鬼神的如虹怨气，使这个身份卑贱的童养媳，化作一颗光芒四射的彗星，划破那笼罩苍穹的无边黑暗。
连写三桩誓愿，是借助想象、夸张手法完成的杰出艺术构思。这样的处理，在作品现实主义的躯干上洒上了一层瑰丽的浪漫主义色彩。它于事理不合，却为人情所求，反映了人民的愿望、理想和要求。它启示人们：善虽一时无力战胜恶，但正义的力量不会泯灭。这样的构思，拓展了剧情发展的空间，符合民族传统的文化心理和审美习惯，给人以鼓舞和感召。
3.窦娥的人物形象。
勤劳善良，孝顺贤惠，饱受封建压迫与摧残，充满反抗精神，敢于与恶势力斗争的劳动妇女形象。
4.语言特色
王国维先生曾称赞关汉卿的剧作语言曲尽人情，字字本色当为元人第一。本色二字，准确概括了关汉卿戏曲语言的特色，即语言通俗而自然，朴实而生动。
关剧的本色语言风格首先表现在人物语言的性格化上，曲白符合人物身份。关剧本色的语言风格还表现在作者不务新巧，不事雕琢藻绘，创造了一种富于特色的通俗、流畅、生动的语言风格。
如课文中，指天斥地的场面高亢激越、紧张急促。[端正好]和[滚绣球]，几乎句句押韵;而诀别婆婆的场面则曲白相间，如泣如诉，哀婉低回;三桩誓愿的场面，则激情如火，慷慨激昂。关汉卿剧作的语言，集中体现了元曲具有抒情性和音韵美的特点。