声乐论文格式范文
民族民间声乐包括的面很广,种类繁多,在高校的声乐教学研究中对民族民间声乐演唱风格的研究是当前的一个热门话题,对其挖掘整理研究的潜质和空间较大。下面是小编为大家推荐的声乐论文，供大家参考。
声乐论文范文一：音乐论文
【摘要】民族音乐作为一门独特的艺术，本身不仅蕴含着极高的艺术价值，还能够很好地表达思想情感，时而低沉缓慢、时而慷慨激昂的民族音乐，可以将思想情感表现得淋漓尽致。本文简要论述了中国民族音乐中所蕴含的艺术价值与情感元素。
【关键词】民族音乐;艺术价值;情感元素
一、中国民族音乐中所蕴含的艺术价值
中国民族音乐历史悠久，可追溯至7000多年前。在几千年的历史长河中，各民族民间音乐不断发展传承，流传至今的许多民族民间音乐都具有极高的艺术价值。一是中国民族民间音乐，具有极高的美学价值。中国民族民间音乐美也表现在许多方面，有些少数民族音乐给人一种赏心悦目的优美、壮美之感;有些少数民族音乐蕴含着一种悲剧美、喜剧美等。静心听一曲蒙古族歌曲，亦如站在苍茫草原上，感受着美丽大自然的壮美，如倾听“呼麦”，有一种亲临高山之感。我国疆域辽阔，少数民族众多，每个民族由于历史和文化环境不同，都会产生出不同的民族音乐，具有不同的艺术价值，正是因为文化氛围不一样，音乐审美的内涵才更加丰富。二是中国民族民间音乐，具有极高的史学价值。各民族文化不同，其民族音乐也可以反映不同的民族文化，以现存的少数民族音乐为基础，不仅可以追溯考证其民族音乐历史，还可以追溯考证其民族发展史，民族音乐的考证价值是其他史料无可替代的。如魏晋南北朝时期，民族融合不断加强，这一时期流行的音乐具有各民族文化特色，如高昌乐、西凉乐、鲜卑乐、龟兹乐等，都有着明显的民族融合的痕迹，中华文明史上的优秀作品《救勒歌》，更是这一时期具有代表性的民歌。隋唐时期，封建社会音乐文化获得了很大的发展，宫廷音乐中有很多少数民族音乐。因此，通过对某民族音乐的研究，可以了解更多民族间分化、融合的历史，研究少数民族音乐音乐史，可以进一步明确民族的族源关系，可以说，民族音乐可以作为历史考察的另一面镜子。三是中国民族民间音乐，具有极高的哲学价值。许多少数民族的原始歌谣，反映了一定的哲学思想，各民族的先民们通过歌谣表达情感，表达对自然万物的崇拜，寄托自己的愿望。元代蒙古族的宴歌《茫茫大海》，就是具有代表性的表达哲学思想的歌谣，这首歌不仅劝诫人们要遵循宇宙变化规律，还从另一个侧面告诫人们要“齐心团结紧密合作”，如果“听信谗言和相互猜忌”，最终必然会走向灭亡，从哲学的角度表达了辨证和唯物主义宇宙观。
二、中国民族音乐所蕴含的情感元素
(一)民歌音乐中的爱国之情与思乡之情
中国民族音乐不仅蕴含着极高的艺术价值，还蕴含着丰富的情感元素。作为古老的世界文明古国，许多民族音乐都饱含着浓浓的爱国之情，抒发人们对于祖国的热爱，对于故乡土地的眷顾和留念之情，如：《歌唱祖国》《多情的土地》《义勇军进行曲》等。尤其是上个世纪，涌现出了许多热爱祖国、热爱民族的民歌。《义勇军进行曲》是在民族危亡时刻涌现出来的民族歌曲，充满激昂的旋律，震撼的音乐效果，饱含着丰富的感情色彩。新祖国成立后，民族歌曲获得了蓬勃发展，涌现出许多歌颂祖国新环境、新气象的歌曲，如《歌唱祖国》等，解放后，将人们当家做主的喜悦之情淋漓尽致地表达出来。对于故乡的情感，中国人有着特别的理解，在人们的心中，故乡永远是美好的，故乡的山，故乡的水，故乡的人，给我们的一生留下不可磨灭的印记。即使在外漂泊，游子的内心也深深眷恋着故乡。为了表达对故乡的情感，许多人都喜欢通过歌曲来倾诉衷肠，如《孔雀东南飞》《嘎达梅林》《谁不说俺家乡好》《歌唱美丽的家乡》等，在展现故乡情方面，民族歌曲可以展现出独特的功效，在华夏这片领土中，“乡情”有着不可替代的地位，思乡之情，恋乡之情，体现这一情感的歌曲给人一种身临其境的恬静之美。
(二)民歌音乐中的亲情、友情、爱情
家庭给人带来的温暖，在外流浪时，家是一种幸福的期盼，亲情可以给人们以心理上的慰藉。民族歌曲赞美亲情，就是用爱来感化每一个人，从小家到大家，我们生活在中华民族这个大家庭中，就要热爱我们的祖国，热爱我们身边的每一个人。在表现亲情方面，民族歌曲有两种，一种是狭义的，一种是广义的，比较广义的亲情歌颂更容易获得人们的理解，使人们产生共鸣，感受到亲情的伟大、亲情的亲切。“在家靠亲人，出门靠朋友”，友情与亲情一样，都是人生必不可少的内容。歌颂友情的民族音乐，乐曲一般比较平稳、流畅，不像表现爱国之情那样豪迈，像《朋友》《朋友的酒》等歌曲，让我们在欣赏之余可以感受浓浓的情谊。爱情是个不朽的话题，在民族歌曲中，表现爱情主题的歌曲也非常多，这类歌曲相对欢快、乐曲悠扬，给人一种美的感觉。如《康定情歌》《绣荷包》等表现青年男女间爱情的民族小调，蕴涵的美感深刻地影响着许多年轻人的精神世界。
参考文献：
[1]王超慧.从我国少数民族音乐传承现象中引发的思考——当代科学视野中的音乐传承现象研究[J].黑龙江民族丛刊，2013(06).
声乐论文范文二：音乐论文发表
[摘要]音乐作品在一定程度上反应了历史地理、人文风俗、思维方式、价值观念等方面的信息，时下广为流传、深受欢迎的英文歌曲承载了较多的英文语言语法知识，包含了丰富的文化背景内容，渗透着浓郁的生活气息;将音乐歌曲引入大学英语教学，可以有效地改善传统的大学英语教学方法，激发学生学习的积极性和主动性，提高学习效率。
[关键词]音乐;英文歌曲;英语教学
英语语言学习主要包括两个方面，一是语音、词汇、语法等语言结构的学习，另外就是语言使用规则的学习，即语言使用是否得体等诸多因素的学习。传统英语教学多偏重于语言结构学习，且教学方法枯燥，学习内容单一，学生学习兴趣不高，学习效率低下，对英语语言学习产生了极为不利的影响;而歌曲，作为一种旋律优美的聆听式语言，为大众广泛接受和喜爱，且歌曲在语言结构和语言使用规则等诸多方面与英语语言学习密切相关。因此，将英语歌曲引入大学英语教学，能够从根本上解决英语学习者对语言的惧怕心理，调节学习情绪，激发学习兴趣，同时改变了枯燥的教学方式，促进学生对所学知识的内化和吸收。
一、当前大学英语教学现状分析
(一)传统教学模式和应试教育的影响
长期以来，我国英语课程以讲授法为主，侧重教师的地位和作用。同时，80年代广为外语学习者接受的二语习得理论，尤其是语言“输入”“输出”理论对英语教学产生了更为深刻的影响，教师与学生之间的关系机械化为知识的传授者和接受者，“填鸭式”教学方法风靡英语课堂，并广为学生接受。经过高中阶段的学习，“教”与“学”的教学模式已经内化为学生习惯的学习方法，学生在学习过程中逐渐丧失主体地位，对教师的依赖程度较强，缺乏自主学习和自我约束能力，不愿主动地探索教学内容，所以一旦进入大学，缺少了“高考”这根指挥棒的影响，学生容易缺乏清晰的学习目标，也无法掌握相应的学习策略，学习兴趣低下。
(二)大学阶段英语的课程设置的局限性
早在2007年，教育部高教司就已经颁布了《大学英语课程教学要求》，成为指导大学英语课程教学的重要文件。它承认教学过程中个体存在的差异性，并且根据对英语应用能力掌握情况的不同，将教学要求分为一般要求、较高要求和更高要求三个层次。《课程要求》指出“各高等学校应根据实际情况，按照《课程要求》和本校大学英语教学目标设计出各自的大学英语课程体系。”这一方面赋予学校较大的课程设置自主权，使学校可以很据自身特点灵活调整课程，确保不同层次的学生在英语应用方面的能力得以训练和提高。但是，虽然多年来很多院校致力于课程改革，但是仍然很难充分考虑到不同层次学生的需求，目前本科院校非英语专业的大学英语教学仍然存在教材陈旧，教法单一等一系列问题，不能因材施地满足学生的求知欲，学生普遍存在学习倦怠和兴趣不浓现象。更严重的问题是大学英语课程设置导致了程度较高的学生无法满足，程度较差的学生无法完成课程要求，出现了两种极端，教师也因此陷入一个两难的境地。各学校有必要根据自身特点，设计出一套较为合理的课程教学方法，满足不同学生的学习需求，真正做到因材施教，调动尽量多的学生的学习积极性。
(三)新形式下大学英语课程存在的问题
改革开放以来，大学英语作为高校一门必修基础课程存在，课时量大，学分比重较高，广受关注。但是日前一则调查显示，大学英语与实际脱节，成为最令学生失望课程之一。新京报所做的调查还显示有52.5%的参与者认为“大学英语课没用”，受访学生表示对大学英语教学满意度较低，不少学生认为大学英语课程没有提升自己的英语水平，“教材陈旧，与实际脱节”、“教学模式过于传统”、“应试色彩重，能力培养少”是学生反应的主要问题。有学生认为大学英语学习的目的性不强，课程设置不以四六级考试为主要授课内容，又没有像专业英语那样与专业紧密相连，学生缺乏学习的动力，学习兴趣低下，教学目标难以实现。
二、音乐在大学英语教学中的作用
(一)音乐歌曲与语言学习的关系
音乐与语言相伴相生，产生于相同的现实基础，歌曲作为音乐的一种表现形式，是语言化了的音乐。乔姆斯基(Chomsky)，美国著名语言学家曾指出，音乐结构和语言结构的关系就像脚趾与手指的关系一般，有着相似的形态机制和共同的发展基础[1]。语言和音乐除了在节拍、旋律和声调的高低方面有较大的重合点外，二者在韵律、重音和曲调方面也有很多相通之处。英国语言学家帕尔默(Palmer)曾经说：“语言和音乐的节奏关系能在歌曲中得到最明显的体现”。[2]美国哈弗大学的霍华德?加德纳教授在他的著作《智能的结构：多元智能理论》一书中系统地论证了语言与音乐的密切关系，他认为，人们对音乐的感知与对语言的感知是相通的，并且人类对音乐的感知会正迁移于人类对语言的感知，音乐感知对人类的语言发展有着巨大的促进作用。另外，教育家很早就发现，早期的音乐教育有助于开发学生学习语言的潜能，同时提高语言表达能力。美国音乐学家L.Mason早在19世纪就认为小学应该开设音乐课，这一想法得到语言学习者的大力支持。大量的研究发现，语音语调把握比较准的英语学习者乐感不会差，而相反，五音不全的学习者在语言学习的过程中最容易出现语音语调等方面的问题。因此，在语言教学过程中进行音乐方面的熏陶可以起到潜移默化的作用，达到事半功倍的教学效果[3]。
(二)音乐在激发学生的学习动机，提高学习兴趣方面的积极作用
学习动机是指激励并维持学生的学习行为，并使之朝向某一目的的学习行为的动力倾向，它是成功学习一门语言的重要因素之一。只有当学生产生了强烈的学习动机，有了“我要学”的念头之后，才会发自内心的按照自身需要主动进行认知结构的调整，自发进入到语言知识结构的构建之中去，因此，学习动机是学好外语的前提。作为在大数据时代环境下成长起来的新时代的大学生，传统的课本及课堂教学逐渐失去其魅力，他们经常被新奇的事物所吸引，学习动机往往来源于有趣的教学内容和有吸引力的教学方法。英文歌曲作为现代艺术的表现形式，以其优美的旋律、明快的节奏和抒情的歌词吸引并打动学生的心弦，让一系列的英文知识以一种全新的方式进入学生的学习生活中，因此，英语歌曲教学成为了学生愉快学习的有效方式，英文歌曲通过声波刺激学生的中枢神经，激起头脑中一系列智能活动，从而产生良好的专注情绪，形成一种愉快的情感体验，使学生的认知心理和情感心理产生共鸣，激发学生的学习动机，产生强大的学习内驱力。美国现代教育学家布鲁姆说：“一个带着积极情感学习课程的学生，应该比那些缺乏热情、兴趣或乐趣的学生，或者比那些对学习材料感到焦虑和恐惧无趣的学生，学习的更加轻松，也更加迅速。”[4]因此，在英语语言教学中，教师应该积极探索新的教学方法，营造轻松的语言学习环境，提高学生的学习积极性和学习兴趣，激发学生的学习动机，并且尽量促使其在今后的学习生活中将所学到的有限的语言知识进行有效迁移，达到最佳学习效果。
(三)音乐在英语语言知识学习方面的促进作用
英语，作为一门语言课，本来应该充满联想与想象，有较灵活的授课方式，但是受应试教育机制和“科学教育”观念的影响，英语课堂成为程式化的词汇讲解、语法分析、段落划分和修辞学习的场地，学生在课堂上不能自由发挥想象，只能以死记硬背为主要任务，无法了解语言之外的内容，因而在多年的课堂学习后并不能准确地理解和恰当地使用语言。目前多数大学英语教材内容陈旧乏味，教学手段单一枯燥，教师在课堂上很难调动学生学习的积极性。事实上，语言本身不仅仅是一种交流工具，它满含情感，充满人生体验，可以陶冶学生情操，在拓展学生视野的同时磨练他们的意志，丰富其人生经历，培养他们的学习能力，提高文化素养。而英文歌曲因其自身特点很好地融合了语音语调、词汇、语法和文化知识，成为新时期学习英语的助力，且只要选择恰当，教学设计合理，可以有效增强学生学习动机，达到更好的教学效果，同时也促使教学形式多样化。歌曲作为语言的特殊形式，受到年轻人的热烈追捧，将歌曲进入大学英语教学，可以从语音语调、词汇、语法等方面提高学生的语言能力。
三、音乐在大学英语教学中的应用方法
(一)音乐以课堂导入形式进入大学英语教学
导入是教学中的一个重要环节，是一节课的“序曲”。在教学过程中，精心设计的、有针对性的导入能够引发学生的好奇心，激发学生学习兴趣，营造轻松的学习氛围，使学生很快进入教学情景，从而激起学生的求知欲，为进入课堂教学做好准备。一个成功的导入是一节课成功与否的关键，理想的课堂导入具有激发兴趣、吸引注意力、温故知新、活跃气氛、营造情景和指引教学等功能。新时代的大学生是在音乐的熏陶下成长起来的一代，他们突出的共同特点就是喜欢音乐，并对全球范围内流行起来的音乐歌曲有自己独到的见解。在课堂设计过程中，选择与教材内容紧密相关的歌曲作为导入，可以活跃课堂气氛，消除学生对英语课的厌烦心理，增加学生学习的自信心。例如在讲解新视野大学英语第二册第二单元的“LearningtheOlympicStandardforLove”时可以播放Olympicthemesong“HandinHand”，将学生快速带入到与奥林匹克运动会相关的文化背景知识范围内，使其进入良好的心理准备状态，全心贯注地开展学习。运用音乐作为导入进入大学英语课堂，不仅可以激发学生的学习动机，调剂学生学习情绪，还可以培养学生的审美观，而且对学生树立正确的人生观和价值观产生积极的作用。
(二)音乐以语篇的背景音乐形式进入大学英语教学
针对音乐与外语学习之间的关系，心理学家做过大量的研究，指出在学习外语的过程中加入经过特定技术处理的背景音乐可以加强学生的注意力，提高学习效率。和谐、悦耳的音乐既可以使人们心情舒畅，同时也使人体产生一些内在的变化，促使部分器官产生一些有益于健康的激素、酶和乙酰胆碱等物质。此类物质不仅可以使神经细胞兴奋，还能通过控制内脏功能来调节血液流量，从而增进神经系统对视觉和听觉的敏感性，使学生在轻松愉悦的环境中接受语音语法知识，增强学生的注意力和语言能力。背景音乐的作用除了提高注意力，还起到排除学习干扰的作用。学生在听课或学习的过程中较多地使用大脑的左半球，而此时右半球也在无意识地吸收一些与学习无关的信息，此时加入背景音乐，可以屏蔽这些无意识吸收的信息，使大脑两个半球都集中在有效信息的学习中，提高学习效率。目前高校大学英语课程中读写课程占较大比重，课文精读部分篇幅较多，内容繁杂，生词量大，句子结构复杂，是学生普遍厌烦的一个学习模块。为提高学生学习兴趣，改善烦闷的学习环境，可以在语篇学习过程中加入背景音乐。在选择背景音乐时应谨记音乐是为语篇学习服务的，因此应该选用总体音量较轻缓，以抒情为主的轻松的乐曲，但是可以根据具体情况略作调整。背景音乐运用得当，可以增强学生的注意力，使学生在轻松愉快的环境下接受知识，消除学习疲劳，屏蔽学习过程中的干扰信息，启发学生的发散思维能力，在提高学生学习兴趣的同时提高学习效率。
(三)音乐以赏析形式进入大学英语教学
由于经济全球化和社会生活信息化的影响，知识不断地被量化、数据化和商业化，书本知识逐渐丧失了以往的权威，传统的英语课堂已经无法满足学生的学习需求。因此，在大学英语教学过程中，可以根据课本内容，为学生选择题材相关的音乐歌曲进行赏析教学。音乐歌曲是人们生活的写照、文化的缩影，深刻反映了文化特征和价值观念，将歌曲赏析，特别是英语歌曲赏析引入大学英语课堂，可以在激发学生学习兴趣的同时培养学生的个性和自主学习能力，拓宽知识面，使有限的英语课堂发挥无限的教学功能。在英语教学过程中引入歌曲，学生的知识面也相应地从书本扩展到社会生活的各个方面，从单调刻板的语言知识学习到丰富的文化背景熏陶，提高了学生的学习兴趣，促使学生积极主动地查阅相关资料，包括与歌曲创作相关的背景、创作者的人生经历，并以此作为课外泛读的资料，在培养学生学习兴趣，提高学生阅读能力的同时也扩大了学生的文化知识面，反过来也更好促进了语言知识的学习，帮助学生打开一条通往实用英语学习的途径，加深了对语言和文化知识的学习和体会，同时了解到使用语言交流的精髓。将英文歌曲引入大学英语教学可以改变传统的教学方法，改进单一的教学手段，激发学生的学习动机，提高学生的学习兴趣。学生通过英语歌曲的学习，不仅可以增加语言与语法知识，扩充词汇量，提高口语表达能力，并且可以接触较为贴近现实的西方文化，增强学生的跨文化交流能力。语言的学习是一个潜移默化的过程，在大数据时代，一切可以提高学生跨文化交流能力的教学方法都可以应用到大学英语教学的过程中，将英文歌曲引入大学英语教学应该成为新时代大学英语教学的方法。
参考文献：
[1]王赟.提高大学英语听力的有效途径———英文歌曲的教与学[J].太原大学教育学院学报，2010(6)：101-102.
[2]霍云贞.关于开设《经典欧美英文歌曲赏析》课程的调查[J].长沙大学学报，2010(7)：154-156.
[3]孙凯元.探析英文歌曲与大学英语语法教学[J].吉林广播电视大学学报，2015(3)：68-69.
[4]周爽.从学习动机理论谈大学生外语学习兴趣的培养[J].长春工业大学学报(高校研究版)，2006(2)：88-90.