中国古代著名花鸟画赏析_中国古代著名写意花鸟画家

在漫长的花鸟画发展史上,花鸟画的题材内容及其寓意也处在一个不断丰富、发展、拓新的过程之中。小编精心准备了中国古代著名花鸟画赏析，仅供参考。

中国古代著名花鸟画图片欣赏

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陈洪绶花鸟画的独特魅力

(一)陈洪绶早期花鸟画作品少而妙

陈洪绶早期花鸟画作品，在继承传统的基础上，已显现出一定的个人风貌。具有代表意义的作品当属翁万戈所藏《陈洪绶父子合册》之一《梅鹊图》。

画中一只喜鹊栖于梅枝上，小鸟羽毛丰满，目光炯炯，梅花红艳，梅干苍润，点苔浓墨加青绿。画作尺寸虽小，却对研究陈氏作品有重要价值。一方面它显现出了陈洪绶对传统借鉴和学习的功夫。另一方面，也可以看出陈洪绶在出新方面的尝试。陈洪绶一改文人画清心寡欲的气息，在不失梅花清贞孤傲之气的同时，给人以雅俗共赏的亲切感。

(二)陈洪绶中期花鸟画作品壮而神

陈洪绶中期的花鸟画作品的成就大大超过了早期。赖少其先生藏有一套《陈老莲花鸟册页》，可以代表陈洪绶由壮年“神”品向晚年“化”境过渡之间的作品。

册页中绘有水仙、古树、蝴蝶、菊花等形象，造型上依然有古朴之气，用线上更加圆润柔和。特别是石头的线条变化极大，由之前的方折变为圆转。陈洪绶壮年的梅花，稀不显单调、瘦不显无神、老不显枯败，所谓“不负此道”，得梅之精神。陈洪绶中期的作品，进一步摆脱了客观物象的束缚，在似与不似之间求一花一木的神韵。

(三)陈洪绶晚年花鸟画作品老则化

陈洪绶晚年之作，减少了笔墨的浓重对比，皆归于淡雅。设色也更为清丽，沉稳。画作气息流露出他心境的淡泊宁静，空明无欲。这一境界正如清人所说的一片“化”境。

代表作有上海博物馆藏《莲石图》轴，绘一巨石立于池塘，上广下狭。其后荷花数梗，叶前花后。湖石用折笔钩出再加以较淡的乱柴皴，形质俱在、坚实沉重。花朵先用淡墨描出，再用浓墨渴笔复钩，秀丽温润。荷叶和浮萍则以泼墨形成。画面上坚实的巨石与轻盈的花、厚重的叶相映成趣。点苔及细草则用以加强画面的节奏感。这幅作品具有感染力的地方在于物象、笔墨间所流露出的平和心态，以及淳朴、幽静、超逸的意境。