米开朗琪罗读后感1200字
《米开朗琪罗传》是罗曼·罗兰《名人传》的三部曲之一。以下是小编精心为你整理的米开朗琪罗读后感1200字，希望能帮助你解决问题!
米开朗琪罗读后感1200字篇一
“他不幸的关键，他一生的悲剧之所在，是缺乏意志力和坚定的性格。一直到死，他都在自我挣扎，却无力抗争。他活了九十岁，一辈子没休息过一天，没享受过一天真正的生活。”他，就是米开朗琪罗。
1475年3月6日，米开朗琪罗出生在加森汀省的卡普雷塞镇，他父亲是卡普雷塞镇和丘乌西的最高行政官。米开朗琪罗六岁丧母，幼时被寄养在一个石匠的妻子那里。后来，他打趣说，皆因吃了这个乳母的奶，他才选择当雕塑家。
1495年春天，他雕塑了著名的《熟睡的丘比特》，被时人评为颇具古派的狂热。随后，他又雕塑了《醉酒的巴克科斯》，《垂死的阿多尼斯》和巨型的《丘比特》。而在《耶稣之死》中死去的耶稣躺在永远年轻的圣母膝上，似乎睡熟了。
1501年春，一块巨型的大理石交给了米开朗琪罗，硕大的《大卫像》由此诞生。
1508年，教皇命令这位根本不懂壁画技术的画家，去画西斯廷教堂的穹顶。因为教皇的固执，他只好让步执行。在工作疲劳与焦虑之外，还有家人那些可恶的纠缠。他们全家都靠他养活，滥用他的钱，拼命压榨他。
就是这样一个薄情寡义，充满妒忌的环境，一边是毫无见识，只知盘剥他的家庭;一边是不断窥伺他，期待他失败的顽强敌手。米开朗琪罗只能在其间挣扎苦斗。在这段时期，他完成了西斯廷的英雄作品。可他付出了何等绝望的努力!
西斯廷工程大功告成后，他回到佛罗伦萨。在这相对平静的时期，米开朗琪罗制作出他最完美的作品：《摩西》和现藏卢浮宫的《奴隶》。
1544年夏天，他深切爱念的人——维多利亚去世了。在这严肃而平静的友谊中，米开朗琪罗完成了他最后伟大的绘画与雕塑作品：《最后的审判》，保利内教堂的壁画和尤利乌斯二世的陵墓。
严格的僧侣般的生活，固然使他保持了结实的体格，却未能免除疾病的入侵。1544年和1546年两次患恶性疟疾以后，他一直没有复原。结石，痛风，各种各样的痛楚使他生不如死。
但是他一直工作。1564年2月12日他站了一天，做他的《圣母哀悼基督》。14日他发烧了。他的朋友劝告他不要外出，他却回答说：“有什么办法?我病了，而我不论在哪儿都得不到休息。”
直到去世的大前天，他才答应躺在床上。当着朋友和仆人们，他神志清楚地口述了遗嘱。他将“灵魂交给上帝，肉体留给尘土，”他要求“至少死后回到”他亲爱的佛罗伦萨。接着，他“从可怕的暴风雨转入及其甜美的宁静。”这是二月的一个星期五，约下午五时，正是日落时分……
他终于休息了。他达到了他所企盼的目标：超越了时间。
罗曼·罗兰将他比喻成一座巍峨的高峰。“耸立在文艺复兴时期的意大利，我们从远处就能望见他险峻的轮廓，隐没在无垠的天空。”
我若是他，会有怎样的宿命，他艰辛痛苦的颠沛流离和他的美德，给这个世界带来了福运。
米开朗琪罗读后感1200字篇二
文艺复兴时代是一个大潮涌动，天才辈出，伟人云集的时代。米开朗琪罗，达芬奇，拉斐尔，但丁…一个个令人敬畏，需得仰视可观的名字闪闪发光。他们站在那里，就如人世间的一座座高山，而米开朗琪罗就是其中的一座。
米开朗琪罗生于意大利的佛罗伦萨，那文艺复兴的发源地。在那个时代，那个城市里，他是人们狂热的对象。他也爱他们，但是他对他们很严酷。他那豪迈雄伟的天才藐视他们小组的艺术，矫饰的艺术精神，平凡的写实主义。他是一个精神的贵族，是一个为天才所拘囚的人。他所拥的的天才的力量把他完全的征服了。那是一种骇人的生命，猛烈的爆发，使他太弱的肉体与灵魂有所不能承担。这是罗兰先生对他的描写。
对于这个伟大的外形的大创造家，同时又是有信仰的人，在他的眼里，一个美的躯体是神明般的，是蒙着肉的外衣的神的显示。米开朗琪罗作为一个伟大的艺术创造者，他一生创造了许多令世人惊叹的传世杰作。但是他认为自已只是把上帝赋于自已的创造力发挥出来而已，是他在接近神时的创造。那创造美妙外形的创造家受人们的尊敬，那么那创造了有血有肉，活生生的生命的创造者，那创造了创造家的造物主岂不更令人们敬仰。他说：好的画，迫近神而和神结合，它只是神的完美的抄本，神的画笔的阴影，神的音乐，神的旋律。因此一个画家成为伟大与巧妙的大师还是不够的。我想他的生活应当是纯洁的、神圣的，使神明的精神得以统治他的思想。
在创造的不断冲动中，他除了夜以继日地工作，除此以外什么都不想。他在继续不断的兴奋中生活。他是孤独的，他爱人，但是他不被人爱，人们对他只有敬畏甚至还有敌视与怀疑。他一生没有享受到爱情，友谊于他也只如明星照亮了一刹那。在他周围尽是黑夜，只有他的思想如流星在黑暗中剧烈的旋转。没有享受到一点温柔，一生没有一分钟的时间在别人的爱抚中睡眠。他一生致力于艺术的创造，试图把真善美保存到永恒，然而他一生九十年巨大劳作，却不能实现他宏伟计划的万一，俗务的纠缠，琐碎工作的牵扯，人间社会的风云变幻，使他的计划往往落空。他自已认为重要的作品没有一件是完成的，有许多珍贵的作品在他生前就被毁灭，作为一个伟大的人物，为了实现他的艺术梦想，他曾被迫在物质的暴力面前低首，为此他曾为使徒彼得建造一座超人的纪念物，因为他和彼得一样曾在听到鸡鸣而痛哭。更有些卑劣的人用他们污浊的心地来造就一个他们的米开朗罗琪。
但是在今天，这些大师留存下来的作品，无论是建筑、雕塑还是绘画，任何一件都已成为不朽，它们与他一样名垂千古。大师生于一四七五年三月六日，安息于一五六四年二月十八日下午五时。日落时分是他尘世生命的末日，和平天国的首日。终于他回归了上帝之国。大师享年90岁。这就是大师，他的一生就在不息的艺术冲动与创造中渡过，无数的失败，无数的成功，最终他走完了自已充满坎坷的一生。最终他用自已的精神和生命为人类留下了无限宝贵的财富。
米开朗琪罗读后感1200字篇三
《米开朗琪罗传》是罗曼·罗兰《名人传》的三部曲之一。其最初对我的吸引力在于米开朗琪罗在文艺复兴时期与达芬奇、拉斐尔并称为“文艺复兴后三杰”。但在我读完《米开朗琪罗传》后，却对米开朗琪罗传奇的一生感触匪浅。
天才总是孤独的，所以米开朗琪罗的一生也是孤独的。他有家庭，他有朋友，但是他的内心一直都在痛苦地挣扎着，并且这种挣扎很大一部分是源于上天赋予他的才情。书的首篇标题为《神圣而痛苦的生涯》，其中非常概要地描述了米开朗琪罗一生的成就，但是内容除了让人了解到他的艺术辉煌之外，还让人深深体会到一个伟人身上的悲凉之感。
在阅读此书时，我深深地被米开朗琪罗的天赋才情震撼了。它不仅是个伟大的雕塑家，更是一名伟大的画家和建筑家，而且在我眼中，他还是一位伟大的诗人。书中从时间方面纵向地描述了米开朗琪罗的童年和青年、英雄时代、宏图未果、情感波折、迟暮之年，而且还展开说明他的艺术影响。
曾经，在未读罗曼·罗兰的《米开朗琪罗传》之前，对米开朗琪罗的神圣而痛苦的一生颇不理解。因为在我看来，拥有极高艺术天赋的米开朗琪罗总会一生都在痛苦边缘挣扎，理应是时代的宠儿、上天的眷顾。但是事实便是，这位伟人终其一生都在矛盾中辗转迂回。人们审视米开朗琪罗，也许只会看到他非凡的艺术成就，看到他创造出的《大卫》、《摩西》、《哀悼基督》、西斯廷教堂的宏伟壁画、《末日审判》。但我最有感触的却是米开朗琪罗苦苦挣扎的痛苦一生。
缺乏家庭温暖，背负家族的沉重枷锁，缺少精神世界的伴侣，当然还有其本身的巨大艺术天赋，这些都是米开朗琪罗痛苦的原罪。而其中，教皇尤里乌斯二世的陵墓的建造便是米开朗琪罗一生的痛。“充满激情的孤独是米开朗琪罗的作品及其精神的灵魂”，罗曼·罗兰如是评述米开朗琪罗。的确，米开朗琪罗总是沉醉于自己的工作及事业中，几乎与外界隔绝，令自己处于一个封闭的世界，一个只有雕塑的世界。对，那里唯一有的就是雕塑，而没有绘画，也没有建筑!他总是被迫去完成绘画以及建筑的任务，以致于不能从事他最热爱的雕塑事业。他不能拒绝，也难以拒绝，因为他身上背负着沉重的家族枷锁。
米开朗琪罗一生都在追求自由，却一生都不得自由。他的一生是纠结的、矛盾的，他的怯懦、孤独使他的一生蒙上了一层阴霾，他的作品给人带来光辉、坚强的力量，却无法令他的世界明朗和温暖起来。时代造就伟人，而为人有深刻地反映一个时代。米开朗琪罗是文艺复兴时代的鲜明旗帜，为我们留下了文艺复兴的时代烙印。米开朗琪罗曾在临终前说：“我刚刚跨入艺术之门，意欲创造真正的作品，可生命却完结了。”这是一个伟大的艺术家对一生事业的遗憾与不甘，不过，在我看来，这何尝不是生命其中一个阶段的告别呢?!也许这是一个挣脱痛苦枷锁的光明之门……在我看来，不必惋惜一个伟人的离逝，因为他已完成了人间在世的使命，已在时间历史长河中留下来专属的印记，而他也将开启另一段旅程……