宋代花鸟画精选_宋代花鸟画欣赏
2017-05-13
工笔花鸟画是我国传统绘画中的一个重要类型。其在唐代独立成为一门画种,经过五代的发展,到宋代达到艺术的巅峰。下面网要分享给你的是宋代花鸟画精选,希望你能喜欢。
宋代花鸟画作品欣赏
宋代花鸟画作品1
宋代花鸟画作品2
宋代花鸟画作品3
宋代花鸟画作品4
宋代花鸟画作品5
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艺术语言是中国工笔花鸟画表现审美情趣的重要途径
在工笔花鸟画的基本构成因素中,点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等,都成为工笔花鸟画体现审美趣味的艺术语言,这些艺术语言是通过多样与统一,对称与均衡,节奏与韵律,对比与和谐等美学原理体现出来的。
中国工笔花鸟画是“点”、“线”与“水墨颜色”的协奏曲,它不很讲究透视,又不太强调光影,甚至也不注重色彩,只是粗略地要求近大远小、黑白阴阳。对于神似和写意,笔墨可谓极佳的表现手法。利用不同的用笔方法,可以画出长短粗细、轻重缓急、繁简虚实、刚柔润枯的各种线条,可以模拟各种对象及其不同的质感。
以工笔花鸟画而言就是通过线条,用笔,以及纸张、墨色和水分的合理应用把花卉、树木、精致刻画以达到自己追求的最佳效果。工笔花鸟画的艺术处理不仅要讲究传统技法的运用与创新,还要讲究色调设计与气氛的营造以及明暗与虚实的处理,必要时还可以使用多种手段综合处理,例如:使用水彩画的表现技法或使用撒盐法、点水法等使画面达到最佳效果。
而在以色彩为主的中国画中,讲求“随类赋彩”,注重的是对象的固有色,光源和环境色并不重要,一般不予考虑。但为了某种特殊需要,有时可大胆采用某种夸张或假定的色彩。墨法则利用墨的浓、淡、干、湿、焦、枯、宿、积、泼、破来进一步刻画对象。墨即如此更何况其他美丽的颜色呐?所以润色渲染是一个重要且需长期思考的过程。