一代宗师影评（5篇）
一代宗师影评（篇1）
一代宗师上映都有一段时间，是好是坏，现在还存在很多争议。有人说把功夫拍得有如诗学一般的境界，有人说装逼。我个人认为时间会验证一切，反正王家卫的电影永远都存在争议（连他本人也是）。就我个人而言，我认为一代宗师是继让子弹飞后使我又一次回味无穷的华语电影。
我期待的它都给了我—王家卫的美学摄影，我觉得自从花样年华后，其实他的拍摄手法已经非常成熟（对比当年的东邪西毒），一代宗师所有的功夫场面的美感是靠"拍"出来的，运用了广角镜，蒙太奇，慢动作，通过死物来衬托，熟悉王家卫电影的人对这些手法都不陌生，再通过袁和平的武术指导，完全表现出一种不同於成龙，洪金宝的动作电影。
但一代宗师最主要的不是打斗，没有了观众认为理所应当的叶问大战马三（这一段情节是有的，只不过被王家卫删了），没有叶伟信的叶问看得爽快，打十个，没有了，所以的评分是7.6，我每一天都在留意评分，期望可以回复到1月8日的8分。大部分观众到最后看的是一套丈八金刚摸不着头脑的电影，到处都充满诗学，装逼，没有多少人可以看一次可以明白的电影。我对此叫好，如果一套电影看了一次就完全明白，只是一套二流的电影。一个只会跟观众口味走的导演，只是二流的导演。一连串只是单纯为推动电影情节的对白，只是二流的对白。这也是为什么港产片没有了80，90年代的高峰，国产片大部分都只不过是用银子做出来的电影。
一代宗师最主要所比的是"想法”。有人说过一代宗师是王家卫用来怀念民国这个武术最后的黄金年代，我不太同意这个说法。我认为一代宗师和阿飞正传，东邪西毒还有花样年华一样，借一个时代来表逹现代人的故事，在电影中，很少提及到那个年代所发生的大事，日本侵华也只是怱怱带过，主要都是在述说人物的感叹。在阿飞正传和花样年华，是借60年代；东邪西毒是借古代武侠世界；一代宗师则是借民国。叶问和宫二之间的情节，与花样年华很相似，有如周慕云的叶问和如苏丽珍的宫二，通过一颗钮和叶底藏花来表达两人之间的关系，两人的关系并没有明显表现出来，但观众可以感觉到。有人呼一口气，点一盏灯，念念不忘，必有回响；有人最后回忆在过的时光；有人最后终於明白老猿挂印回首望，关隘不在挂印，而是回头；有人成了面子，有人成了里子。一代宗师，我想是东邪西毒后王家卫电影中表达了最多角色的故事的电影，每个人都在一个时代中作出了不同的行动，这已经不只是单单述说叶问的故事了，而是讲述那个年代的宗师们的故事。
整部电影，最让我拍手叫好的不是华丽的打斗，而是对白，这也是我进电影院之前最意想不到的，每一句对白都至少表达了四倍文字量的意思。很少电影在对白上下功夫，大部分电影都只不过是为推动情节而写，但一代宗师就不同了。我相信现在大陆的微博，港澳的Facebook,不少文青都在引用一代宗师的对白。不管电影是好是坏，最起码现在已经念念不忘，必有回响了。我离开电影院时，一直在想一代宗师老外看一定失了大部分的味道，原因在於每一句对白都充满了中国文学，王家卫在一代宗师以前的电影，对白都只是很型，现在已经到了另一个境界了。
一代宗师的出色有一部分离不开章子怡的演技，梁朝伟其实只不过还是扮演他平时的风格，一个如旁观者的叶问。而章子怡的宫二，我在看电影的前半段，一直在问自己:有没有人比章子怡可以把宫二演得更好。我之所以问我自己，是因为在看前半段时，我总觉得章子怡好像太僵硬，没有什麽表情，说话没有太多感情，我感到她演得怪怪的。无可否认，章子怡在整部电影中没有流露太多感情，最有感情的一幕也只不过是宫二与叶问最后一次见面，流了一滴泪，其余都没有了。但当我想一想宫二这个角色的人物性格，还有尝试假设有没有更好的演法，我发觉没有一个人可以如章子怡把宫二演得更好。章子怡在整部电影中收放自如，没有流露太多的感情，完全融入了一个爱面子，把家族的尊严看得比自己的命还重要的宫二，所以很多人看了一代宗师都说："哇，章子怡很有霸气啊！"但如果只是有霸气，还不够，这只是宫二的其中一面。在电影的情节的后半段，很多幕都表现宫二为了面子抽一口烟，里子要杀一个人的无奈和悔恨，一方面依然保持着霸气，另一方面又充满了以前黑色电影中的硬汉表现温柔的感觉。
整部电影中最大的败笔是小沈阳，完全破坏了电影的气氛，有如把一个哈比人放在金陵十三钗的感觉。马三这条线最大的败笔就是小沈阳。马三线我认为一是用与宫二对打作为他的完结，或把最后改为马三在香港发展的情况，以拍一张相作为马三这个宗师的时代的完结。有人说过一个好的电影至少要有三场好戏，没有一场烂戏。虽然一代宗师还有有一点瑕疵，但它绝对超过三场好戏。近几年我可以看到这麽好的华语电影，我已经很开心了。
我听说章子怡拍完一代宗师，拍得已经半死，说自己跟一个疯子和一班小疯子到处走，不断拍，不断改，拍摄中途停机，停停转转，王家卫把所有人玩得半死，最后不断剪删，最不珍惜自已镜头的导演（传说王家卫的电影都只是把他所拍摄的十分之一材料作为放映版本）。一代宗师也是我看电影最疯狂的一次，我从广州东边跑到西边找一间最少人最豪华的电影院观看，整个电院包括我在内只有五个人看。我看完一代宗师后，我很快乐，我也看出王家卫也拍得很快乐。
一代宗师影评（篇2）
一代宗师终落寞
这部电影的情节：
打
打打打
打个饼
再打
分开了
老爸死了
报仇了
又见了
死了
全片完
这部电影的每一个镜头或片段都是宗师级的。
但凑在一起看你可能会疯掉
后来你发现也许导演已经疯了
好吧也许不疯魔不成活，正常人谁花八年拍一部电影啊。
张震是来干嘛的？为什么要有张震？
叶问是来干嘛的？为什么要有叶问？
把梁朝伟和张震全剪掉这电影就完美了
赵本山和小沈阳是干嘛的？ 为什么要有赵本山和小沈阳？
剪掉。
宫二是干嘛的？
宫二不能剪，再剪就只剩徐锦江了。
这片里有徐锦江？
这和我七年前看到的本子不一样啊。
估计和七天前的本子也不一样。
王导演表示武学的最高境界就是无招胜有招，电影的最高境界的就是有本似无本。
所以王家卫是一代宗师。
其实剧务把剧本掉地上页码全随机弄乱了，还掉了好多页，但照拍完全不影响。
所以王家卫是一代宗师。
幸好他现在不是我老板了。
我真是没有讽刺，我真觉得他是一代宗师。
所以我这样的天才和他相遇就是悲剧啊，我是刀他是鞘十年后再成名吧。
后来我就离开了。
但他真的教了我很多东西。
其中最重要一条就是千万不要给王家卫当编剧。
武学只有两个字：一横一竖。
那不就是个十吗？两个字在哪啊？
宫二只有两个字：一横一横
“这不是你还的，是我自己拿回来的。”那气场盖了。绝对一姐。范冰冰你来一个试试？
范冰冰表示老娘新片十亿票房，只跟王宝强合了个影。章子怡你来一个试试。
导演有范儿，演员才能有范儿。
为啥张国荣张曼玉梁朝伟刘嘉玲章子怡全跟着王家卫？票房？那就是浮云。要的就是一看电影自己先傻了：我靠，我还能这样？
王晶你来拍一个试试。
脑补了一下叶问和宫二的床戏。
王家卫去拍大上海会怎样……
脑补了一下发哥的戏全被剪掉。
记得当年还在王导演门下学徒时，他给我讲了一个故事。
一代宗师到了苍老的时候，有人要他把武学再演示一遍。于是他开始打木桩，打着打着，他突然停下了。
然后王导演墨镜后透出感伤的光线（你怎么看见的啊），他说：原来，他忘了。
那个故事相当震撼我：我觉得一部电影如果以这为结尾，那么前面不论是个什么故事都已经屌爆了。
为什么一个人会忘记与自己生命相系的东西。
为什么再强悍的人，都无法对抗时间？
其实王家卫的电影一直在讲这个。
只是时间被剪成了碎片，烧成了灰烬，放在只有方寸的小盒子里。
当你看到那些灰，你还能认出那个人吗？
所以我没看到这个结尾，我也猜不到那个开头。
一代宗师终落寞，我们都会苍老的连她的模样都记不清。我们甚至都颤抖着说不出一个完整的故事，只因为想说的太多，能说出来的又太少。最后我们都不知道那些片断中，哪些才是自己真正想记住的。
不过就算全天下没人懂你，我也懂你，真的。
假如你的电影只会有一个人叫好，那个人就是我。
一代宗师影评（篇3）
很多人知道叶问是因为叶问是李小龙的师傅。其实李小龙晚期跟咏春一派及叶问的关系很微妙，他自创的所谓“截拳道”核心理念基本来自于咏春，这一定意义上是对于咏春的一种背叛。他成名后给叶问打电话，假装开玩笑的问还能不能再叫叶问师傅，叶问只是淡淡的说了一句，你想叫就叫，我没意见，师徒关系可见一斑。
所以抛开李小龙，就一个武术流派来说，咏春在香港演艺界的影响力无与伦比。狄龙，罗家英，王家卫，莫文蔚，都是能在咏春叶问一系里理得出师承的习练者，2008年，世界第一座关于咏春拳宗师叶问的纪念馆“叶问堂”在广东佛山落成，正堂叶问像上方的“一代宗师”匾额，就是王家卫的“泽东电影公司”所赠，由此可见王家卫与咏春一派的渊源之深。
没有接触过咏春拳的人很难想象咏春对于一个习练者的吸引力有多强，在此介绍一下咏春拳的一些特点：
咏春拳认为，人类的徒手格斗最佳杀伤范围是双手所及的范围，于是需要操作者“正身朝形”;因为一个人手的长度是一定的，所以敌人的有效杀伤范围不会超过他身体的活动范围，所以要求操作者“追影莫追手”;格斗时手肘尽量贴近自己身体的中线，在保护自己身体中心线的同时，能以最快的速度反击敌人的进攻，“来留去送”“甩手直冲”，不与人斗力，舍己从人，后发先至，这是咏春拳速度快的一个原因。可以说，咏春拳是在教人如何科学智慧的使用自己的身体，种种精妙之处，非文字三言两语所能表达，不能不感叹我们先人的智慧。
一代宗师影评（篇4）
相信不少观众朋友跟我最初一样，看过片子后无所适从，感觉这是一出绚丽的MTV集锦，加上错乱高级版的心灵鸡汤台词混搭，间或出现的文艺对白完全让人感觉在看爱情片，而叶问好似打酱油般零落出场……
抛开那些迷惘吧，朋友，你对这部片子的所有不满其实仅仅缘于片名，如果把它改成《逝去的武林》，就蛮符合大部分情节和情调了；如果改成《宫二传》，则更为妥帖；如果改成《一代宗师宫二和她的男人们的爱恨情仇》，相信你稍加思索，也会像我一样，猛拍大腿，赞道：这电影不错！
一旦领悟这一“关隘”，你会发现整部电影结构完整、脉络清晰。不错，它没有停留于客串人物叶问的业务学习和心路历程，反倒是完整地刻画了宫二从头到尾的跌宕历程和感慨情路；你会发现，剧中那些看似强塞进来的杂乱人物，原来都是为了众星捧月地完成宗师宫二的故事。
和她有关的男人们，第一个是她的父亲，王庆祥用他那欠缺洪亮的嗓子唠叨着“里子”和“面子”宏观议题，她从小浸淫的，不止是六十四路拳法，更有武林中规则和世故；
叶问，是她喜欢过的男人，在与他的戏份中，宫二平静的外表下掩藏着感情的洪流，一不小心就冒出几句典型的王氏风格金句，“都说人生无悔，那是赌气的话，如果真无悔，该有多无趣啊”，“在最好的时间遇到你，是我的运气，可惜我没有时间了”，充分展示了宫二作为一名杰出的女性武术家的，铁汉柔情；
马三（怎么跟寻枪里的那位同名？），电影中唯一的反面人物，完结与他的仇恨，是宫二的重要任务和经历，在这一过程中，她许下重誓，结清了前仇，改变了余生；
一线天，与宫二的惊鸿一瞥，使得他在剪辑后的成片中还能苟延残喘，尽管这个人物的故事显得没头没尾，尽管那使得张震获得冠军的八极拳，似乎没露几手，只要你牢固树立“此片主角是紧紧围绕以宫二为核心的武术家做传”的观念，你就不会再耿耿于怀为什么叶问跟一线天都没碰头、没对上手，因为，他是为主线也就是宫二的故事服务的；
还有衷心老仆的护卫，虚伪叔伯金士杰等人的劝阻，乃至借由与男伴们接触而小露锋芒的赵本山、小沈阳，这都是拱卫着宫二的群星。借由这些男人们，和他们与宫二发生的一系列的故事，完成了宫二走向一代宗师之路。
现在你明白了吧？为什么看似主线发生在南方，但大篇幅的景色镜头都给了万里雪飘的北国风光；为什么像宋慧乔这类人物出镜如此之少。
没错，这就像你兴致勃勃地去看一部关于徐志摩的《一代情圣》，却迷惘地发现一大堆什么梁思成、金岳霖等等莫名其妙的人物占据了戏份，最后你恍然大悟：这部电影不就是《一代情圣林徽因和她的男人们》么？！
一代宗师影评（篇5）
01.有人说，王家卫的野心或许正在于，他妄图像莱昂内拍《美国往事》一样，拍一部《民国往事》出来。遗憾的是，如今上映版的《一代宗师》，虽言未完成，却终究没有“XX往事”那样的宏大底气。或许，拖了那么多年，他内心也有些元气大伤吧；正如他自己对影片的评价：“有人说所谓绝招，就是把一个简单的事情做到极致，这部电影，我们是尽了力，但是不是极致，我不敢说。”
02.王家卫打破了自己的慢纪录，打造了有史以来拍摄周期最长的慢电影，从构思到最后呈现，历时十三年。梁朝伟说，海报那场雨中大战，拍了三十天。赵本山说，去剧组十次，拍了一场戏。章子怡说，片中的雪景拍了两年。
03.王家卫初见叶问宗师临死前的咏春视频时，心口涌动如是：念念不忘，必有回响，有一口气，点一盏灯，有灯就有人。
04.何言《一代宗师》不仅仅讲叶问，而是讲民国时代的整个武林呢？台词上的踩点至少有三。其一，叶问在“打饼”后对宫二父亲说：“在你眼中，这块饼是一个武林，对我来说，它是一个世界。”其二，宫二对叶问说：“我爹常说，习武之人有三个阶段：见自己，见天地，见众生。”其三，同一场戏，宫二抬眼看着封闭的金楼说：“一眼看上去，这儿不就是个武林吗？”而纵观全片众拳师，咏春，形意，八卦，八极，有人留守，有人叛逃，有人复仇，有人释怀，正是武林之世。
05.然而，纵观全片，我似乎只看到半个江湖隐现其中，另外半个却是一片空白。或许，这另一半江湖久已胎死剪辑台；又或许，从一个叶问转战整个武林的中途变奏，已然耗尽了王家卫太多的元气。影片中，王家卫借宫二之口道出习武之人的三个阶段：见自己，见天地，见众生。宫二对叶问直言，她见过自己，也算见过天地，可惜见不到众生。而《一代宗师》本身亦是如此，不到火候，众口难调。
06.众拳师合影瞬间的黑白定格，片中共出现了三次，以此作分段之隔。这同王全安《白鹿原》中以“舞台”分段的处理方式雷同，而此俩片的上映版皆属半成品。
07.王家卫在《东邪西毒》里讲了一篮子鸡蛋，而在《一代宗师》里讲了一枚饼。一说，拳有南北，国有南北么？一说，太极杨露禅有鸟不飞的绝技，其实天下之大，又何止南北呢？私以为，《一代宗师》的内部气息似乎正源自于1994年的《东邪西毒》。想来，王家卫曾于2006年担任戛纳评委会主席时推出重制版《东邪西毒》的缘由，亦正在于此。
08.王家卫：对于武术来讲，我是一张白纸；正因我是一张白纸，我可以中立，可以看得更清楚。
09.赵本山饰演的丁连山是宫二的师叔，他言：“人活这一世，能耐还在其次。有的成了面子，有的成了里子，都是时势使然。”这句话与那年春晚小沈阳那句“一睁一闭”异曲同工。想来，王家卫找他师徒俩入组，或许正与此有关罢，殊不可知。
10.关于宫二的悲剧，看似赢在面子，实则输了里子。在父亲看来，宫二“眼睛里只有胜负，没有人情世故”。或许，“过了山，眼界就开阔了”。遗憾，宫二“爬过山”的代价太大，待眼界开阔之时，却已曲终人散。
11.显然，复仇便是宫二的那座山。正如她和叶问的最后那场相见，她说：“千回百转，一悲一喜，唱厌了杨门女将，就换游园惊梦唱唱。”她所言的“杨门女将”是为宫家武学的面子，而后的“游园惊梦”则是为自身爱恨的里子。由是，叶问回应她：“人生如戏，宫先生文戏武唱，有板有眼，就差个转身。”是啊，马三不懂“老猿挂印的关隘在回头”，输在了权欲；而宫二虽知“人生如戏”，却终究“差个转身”，输给了面子。
12.片中，有拳师吐槽说：“武行四大忌，和尚、道士、女人、小孩，上门准没好事。”细想，拍电影何尝没有忌讳？比如李安拍《少年派》就有四大忌：3D、动物、小孩、水，招惹上准没好事。但果真招惹上又有何妨呢？虽一时无果，难不成一世无果么？
13.影像气息上确有侯孝贤《海上花》风味。在宫二与叶问金楼比试后，有一段字幕卡默片，先言“叶底藏花一度，梦里踏雪几回”，再言“一约既定，万山无阻”。而黑白光晕中的全家福，半明半灭，仿佛融化于背景中，及至大爆炸转折，叶问独白：“如果人生按四季分的话，那么我的人生就像从春天到了冬天。”
14.而后这场戏，配乐是《何日君再来》，最早出现于1939年香港抗战电影《孤岛天堂》，由黎莉莉演唱，王家卫用于此，正贴合了影片时代背景。这首歌后被李香兰、邓丽君等许多人翻唱，还一度被大陆划为“汉奸歌曲”。
15.宫二决定为父报仇一刻，屋内背景光一明一灭，如同她内心起伏的白夜黑天。
16.父亲死后，一师叔对宫二说，许多事情不在人事，在天意。而宫二倔强回应：或许我就是天意。待决意复仇之日，马三喊话于宫二：宁可一思进，莫在一思停。宫二回应：我只能进，不能停。
17.初见跋涉于广袤冰原上的送葬一幕，我内心一阵翻江倒海，一时间各种大师乱入，比如安哲。而披麻戴孝、孝带飘飞的诗意场景，竟让我想到苏童。结果证明，王家卫谁都不是，更不可能像管虎《杀生》一样去模仿大师，他只迷恋自己。
18.叶问：我想再见一次宫家六十四手 。宫二：忘了。叶问：那人生还有什么意思？宫二：爱过。叶问：六十四手是一座高山。宫二：武艺再高，高不过山，资质再厚，厚不过地，人生无常，没什么可惜的。
19.一枚“纽扣”的爱情，正如叶问所言：我们之间本来就没恩怨，有的只是一段缘分；你爹讲过，念念不忘，必有回响，有灯就有人。
20.宫二与叶问的最后一次相见，恍如遗梦一场。王家卫仿佛把《东邪西毒》中张曼玉的影子投注在了章子怡身上，唯独张曼玉的红袍换成了章子怡的红唇，冰冻的时空，仓惶的容颜，却包裹着焰火的内心。那一刻，宫二对叶问说，“我在最好的时刻遇到你，是我的运气，可惜我没时间了”。想来，1994年的张曼玉也是如此倚窗而叹，“我一直以为我赢了，才发现，其实我输了”。原来，王家卫的爱情悲剧，纵时光轮回百转，却依然醉生梦死。
21.宫二说，这些年，我们都是他乡之人。这句话把我说哭了。最早动容于“他乡”之说，是在赫尔佐格的《侏儒也是一样长大》中，继而是李安的传记，再者便是王家卫了，一出《东邪西毒》，一出《一代宗师》。
22.在宫二为复仇拒婚后，佛灯意象数次出没，光影暗移过斑驳的佛墙，某些瞬间仿佛重回《花样年华》结尾，周慕云对着墙洞说话。影片收尾处，佛影再入，那一刻，谁将看见众生？
23.宫二抽大烟一幕的迷醉，整张脸铺满银幕，被白雾笼罩。醉生梦死再回首，弥留之际，她仿佛重回一个人的武林，而这个世界，唯是一片莽莽雪原。宫二一死，于叶问而言，从此只有眼前路，没有身后身，回头无岸。
24.世间所有的相遇，都是久别重逢。
25.对于大批观众反映“赵本山和小沈阳太让人出戏”这件事，王家卫早有言语回应，他说：“树林里应该有不同的树，每一个都是梁朝伟多闷啊。”
26.遗憾的是，王家卫惯有的标志性细节终究只成了细节标志，仅仅是标志而已，气息都变味了。比如灯，比如酒，再比如烟。其中叶问借丁连山之火点烟一幕，镜头给了燃烧的烟丝一大特写。虽同样是点烟，却已然不是《阿飞正传》或者《花样年华》中的模样了。这算是王家卫的细小蜕变么？
27.据说，《一代宗师》其实在三年前便已杀青。夜宴席上，伟仔、小章等人总算舒了一口气。不料，酒至半晌，王家卫却忽而何宝荣附体般，幽声道了句：不如我们重新来过。
28.王家卫：在武打方面，你必须要还原历史的真貌，不能靠特技，还要还原那个年代武术家的“精气神”，武林有武林的规矩，他们有他们的仪轨，那些都是我们中国人的智慧，有一些现在都已经没有了。
29.邹静之：诗意与叙事是犯冲的。想想那些完全诗化的经典电影，家卫在选择上这次已偏向了叙事；宫二的戏剧性，与叶问的戏剧性或许只能取其一，想想如果叶也是一腔浓烈，那是另外一部戏。张震三场，从一个组织中以暗杀为革命的武人，最终变成了一个理头发的，三场戏，水中露出的三块石头，也能说是点到了。挽歌。
30.王家卫：功夫其实就是时间。